Alexander Asadov. Onderhoud Met Yulia Tarabarina

INHOUDSOPGAWE:

Alexander Asadov. Onderhoud Met Yulia Tarabarina
Alexander Asadov. Onderhoud Met Yulia Tarabarina

Video: Alexander Asadov. Onderhoud Met Yulia Tarabarina

Video: Alexander Asadov. Onderhoud Met Yulia Tarabarina
Video: Yulia Asoyanak (BLR) about Alexander Cup 2019 | Юлия Асаёнок 2024, Maart
Anonim

Wie beskou jy as jou onderwyser?

Ek het besluit om eers in die 10de klas argitektuur te studeer, op voorstel van my moeder, wat, hoewel sy 'n dokter was, altyd aangetrokke was tot kuns. Na 'n jaar van studie in die kunsateljee het ek die Odessa Civil Engineering Institute betree, vanwaar ek na drie jaar se studie na die Moskou Argitektoniese Instituut verhuis het. Destyds het ek die beroep nie diep geken nie - en toe ek in die biblioteek van die argitektoniese instituut begin vroetel, blyk Konstantin Melnikov vir my 'n wonderlike ontdekking te wees. Dit was 'n nuwe indruk, en sy projekte is baie energiek, ek dink hy het my jong siel 'gelaai'. Op daardie stadium was daar nog geen monografie oor Melnikov nie, en hy self het nog geleef. Ek het in sy huis rondgeloop en selfs daaraan gedink om hom te leer ken, maar ek was skaam. Melnikov se huis het 'n absoluut grandiose indruk op my gemaak. Misterieuse toring.

Vir myself het ek lankal die antwoord bepaal op die vraag waarom Melnikov 'n baie Russiese argitek is. Hy het twee begin, die eerste is 'n pragtige irrasionele beweging van die siel: waarom nie alles laat draai nie, of êrens na die kant toe gaan nie. 'N Idee wat gemaak is sodat almal gesnak en geval het. Dit is die Russiese breedtegraad en roekeloosheid. En dit word gevolg deur vindingrykheid, kulibinisme, uitvindsel - dit wil sê die irrasionele beweging van die siel word vervang deur 'n baie rasionele oplossing vir oplossings.

Hoe ontstaan u vorm?

Seker intuïtief. Dit is belangrik dat dit nie primitief en vervelig is nie.

Daar was 'n tydperk toe ons gesê het: 'n projek is baie mooi lyne. Toe sê hulle: 'n projek is 'n pragtige lyn. Toe begin hulle sê - 'n pragtige lyn is genoeg vir verskeie projekte.

zoem
zoem
Экспериментальный жилой квартал «Круги на воде». Фрагмент застройки квартала. 3-D визуализация
Экспериментальный жилой квартал «Круги на воде». Фрагмент застройки квартала. 3-D визуализация
zoem
zoem

Begin jy dus met 'n tekening?

Dit het so gebeur dat die kop net met die hand werk. Soms kom besluite tussen slaap en wakker voordat dit wakker word. Dan neem jy 'n potlood in jou hand - alles verkrummel. En skielik blyk iets heeltemal anders. Net 'n hand met 'n kop. Dit is so 'n samewerkende instrument. Op 'n stadium het ek besef dat die rekenaar nie baasgeraak kon word nie en het hierdie pogings prysgegee. Ek het bedaar toe ek verneem dat Khazanov ook nie weet hoe nie. En ek het besef dat dit sonder 'n rekenaar nog vinniger is. My taak is nou om idees te genereer. Die jeug skommel.

Daar was 'n baie lang periode, byna 'n dekade, toe almal in kantore gewerk het. Dit was nodig om klein kinders groot te maak - daar was baie sogenaamde hack-work, en ek was baie lank bekommerd dat ek in dit, sterf en skep niks kreatiefs nie. Maar dit was blykbaar 'n periode van opeenhoping. Toe Wright verneem het dat Wright na 60 tot 90 jaar sy beroemdste werke begin skep het, het ek tot bedaring gekom en besluit dat alles voorlê. En nadat jy bedaar het, begin jy net 'n paar interessante dinge uitdink. Alhoewel twyfel konstant is, is wanhoop blykbaar 'n teken van 'n kreatiewe beroep.

Alhoewel ek sou sê dat die moeilikste ding in die beroep innerlike vryheid is. Dan lyk die besluite maklik en is daar geen sweet of bloed in nie. Sy gee baie. Dit gee die geleentheid om elke keer weer tot 'n nuwe stap te kom, en dit is waarskynlik die waardevolste ding. Ons kan sê dat ons ons hele lewe in die rigting van 'n toestand van innerlike vryheid beweeg, en eers nadat ons dit bereik het, begin normale ontwerp. Miskien, as daar iets in sommige van ons projekte is, was dit oomblikke toe ons skielik intern bevry geraak het.

En watter beperkings - klante, konteks, goedkeuring?

Ons is geneig om onsself te boei. Dit is baie gerieflik om na iets te verwys - hulle sê, klante, tegnologieë … Ek het besef dat ek myself net moet blameer. Al is jy doodgekap, beteken dit dat hy jou nie beskerm het nie. Alhoewel dit gebeur dat as die klant sy besluit oplê, u dit moet aanvaar, die situasie moet verteer en regruk. Terloops, ek versamel al die materiaal, al die inligting wat relevant is vir die projek, selfs die handskrifte van kliënte en alles wat iemand voor ons gedoen het - omdat dit alles verteer is.

Dit blyk dat eksterne faktore selfs nuttig vir u is?

Na die gradeplegtigheid beland ek in die eksperimentele sektor van die Moszhilniiproekt, onder leiding van Evgeny Borisovich Pkhor. Daar, nadat ons verskeie rekonstruksieprojekte gemaak het, nadat ons in die ou stad gekook het, het ons die kompleksiteit, diversiteit, dubbelsinnigheid geleer - in teenstelling met die dominante destydse ortodokse modernisme, wat dan onmoontlik droog en gefassilleerd gelyk het. Ek het dus 'n opvoeding ontvang in die heropbou.

Vir my om te sien wat dit was en dit dan op te slyp en iets nuuts te doen, is die perfekte rigting om mee te werk. Die aanvanklike impuls van buite is baie belangrik - die klant, die webwerf of selfs die idee van een van die werknemers wat ek op my eie manier verteer. Dit hoef nie eers my idee te wees nie. Ek is kalm daaroor.

U rekonstruksies en geboue in die historiese sentrum is nie verborge nie, dit is baie opvallend. Is dit 'n beginsel?

Dit is 'n volkome bewuste beginsel. Ons het onmiddellik vir onsself gesê dat die oue oud moet wees, en die nuwe nuut moet wees. Maar die nuwe moet so wees dat dit die oue waardig is. Dit moet normaal bestaan sonder om aan te pas. Alhoewel vroeër, as gevolg van klein hoeveelhede werk, die ou en die nuwe in een huis vermeng is, is die nuwe bo-op die ou tyd opgestapel, gekruip, op die ou leun. Namate die projekte groter geword het, kan ons dit byvoorbeeld bekostig om 'n gestileerde opbou van die ou huis te maak - soos voor en na die oorlog. En bou, of in die diepte van die kompleks, iets heeltemal nuuts. Die kontras het verander - dit is nou nie in een huis nie, maar tussen twee geboue.

In die vroeë 1980's het u deelgeneem aan die kompetisie vir die Boog van Verdediging. Wat het dit jou gegee?

Dit was opwinding en 'n soort uitlaatklep in daardie tyd, die eerste geleentheid om aan 'n internasionale kompetisie deel te neem. 'N Klein speurverhaal hou hiermee verband: om die program van die kompetisie te kry, het ons mekaar ontmoet naby die monument vir Tsjaikofski met die attaché van die Franse ambassade. 'N Halfuur later het 'n paar mense wat as brandweermanne vermom was, na die werkswinkel gekom, vermoedelik om die veiligheid te kontroleer en deur al die papiere gekyk.

Om deel te neem, was 'n ernstige gesertifiseerde argitek nodig en professor Golzamdt het die leier geword, en die skrywerspan het tien jongmense ingesluit - Khazanov, Skuratov en Mikhail Kokoshkin, wat almal een projek gedoen het. Daarom is daar baie onderwerpe daarin. Die projek het nêrens gekom nie, maar het die kwalifiserende kategorie betree. Die verrassendste is dat toe ons dit onlangs uit die argief haal, dit blyk dat dit steeds interessant is, dit is nie 'n skande om dit te wys nie.

Toe neem hulle uit traagheid aan die Opera Bastille deel. Daar het Skuratov met 'n interessante ding vorendag gekom - hy het die tipologiese skema afgespeel, 'n goeie idee voorgestel, maar dan is dit op 'n vriendelike manier deur 'freaky' argitektuur gedompel.

Het jy dan jouself in 'n globale konteks gevoel?

Nee, dan het ons dit nog nie gevoel nie.

Wat vind u nou interessant in die globale konteks?

Die interessantste ding is wat nou by ons interessant is. Dit is net 'n geskenk van die noodlot. Almal wat in die beroep gebly het, word beloon met wat nou hier interessant is. En aan die begin het ons 'n vreemde trekker van die tweede kaliber gehad, nou die eerste. Dan was daar sketse net vir die naam, nou is alles ernstig, Foster werk hier. Dit is waarskynlik die interessantste ding.

Dit wil sê: beoordeel u die teenwoordigheid van sterre as positief en nie as kompetisie nie?

Ek het selfs êrens meegeding en iets het selfs van my af weggevlieg weens hierdie kompetisie. Ek het dit aan my eie vel gevoel. Daarom behandel ek dit as 'n natuurverskynsel, as 'n element. Die winter sou kom, maar skielik sneeu dit onverwags. Wel.

Hoe voel u oor kromlynige argitektuur?

Die gevaarlikste ding is om die ontvangs selfversorgend te laat word. Kromlynige vorms was 'n reaksie op vervelige reghoekige vorms, en toe raak ek baie vinnig moeg vir rondings, en ek het my op een of ander manier daarvan verwyder, veral as daar baie was, ook in Moskou. Nou werk ek meer met skuins roosters, 'n soort natuurlike elemente. Alhoewel dit elke keer 'n botsing met tegnologie veronderstel, soos byvoorbeeld in 'n teaterprojek in Kaliningrad, is daar tegnologiese ingewikkelde oplossings wat nie goed geïmplementeer kan word as ons van die projek verwyder word nie (en dit gebeur reeds). Sonder skrywers kan dit in almal se skaamte eindig …

Музыкальный театр «Балтийский форум» © Архитектурное бюро Асадова
Музыкальный театр «Балтийский форум» © Архитектурное бюро Асадова
zoem
zoem

Behalwe die teater, het u 'n huis met 'n mediaskerm en 'n huis bokant die spoorlyn. Streef u na moderne tegnologiese oplossings?

Beslis. Dit werk natuurlik nie sodat elke projek 'n innoverende element het nie, maar ons streef daarna. Dit help soms om die projek te bevorder en om met die kliënt te kommunikeer. Innoverende patos word nou al hoe geliefder.

Is dit nie eng om 'n huis oor die spoorlyn te bou nie?

Op die een of ander manier is dit glad nie eng nie. Miskien omdat ons al sulke huise gesien het. Ons het 'n spesiale reis na België onderneem, daar het ons doelbewus na groot sulke komplekse gekyk. Daar is konsultante oor hierdie saak.

U sê dat die plastiektegniek nie moet heers nie, maar wat heers dan?

Alles verskil in verskillende projekte. Ons brei nou ons palet uit en streef daarna dat elke projek, veral 'n kommersiële projek, met 'n logo, naam, beeld vorendag kom - om dit die argitektuur te help en uit te brei. Nou by MIPIM is 'n projek uitgestal wat ons 'n pêrel genoem het.

Поселок «Жемчужина Ильинки» © Архитектурное бюро Асадова
Поселок «Жемчужина Ильинки» © Архитектурное бюро Асадова
zoem
zoem

Dit is 'n dorpie omring deur 'n kilometer lange golfagtige huis. Binne is huisies, gemeenskapsentrum, meer. 'N Restaurant aan die water, onder 'n koepel van pêrelmoeder driehoeke, deurskynend soos 'n pergola. 'N Regte juweel in 'n regte dop. Dit is onder hierdie naam wat dit nou gaan, "die pêrel op Ilyinka". Ons is gestoot deur die feit dat dit 'n kompetisie tussen ons en Zaha Hadid moes wees. Ons was so bang, ons het so hard probeer - toe neem Hadid om die een of ander rede nie deel nie. Maar dit het ons gestimuleer. Indien moontlik, sal daar 'n geleentheid wees.

таунхаусы
таунхаусы
zoem
zoem

U argitektuur is beeldskoon, u kan dit van die begin af sien. Is beeldhouwerk u tema?

Waarskynlik. Vroeër is dit minder besef, nou is dit meer bewus. Daar is 'n aantal projekte wanneer die vorm rigied, eweredig is en steeds 'n bietjie gevorm word.

Aan die ander kant is u argitektuur 'n draadraamwerk. Waarskynlik het die woord "dekonstruktivisme" daarom verskyn …

Draadraamwerk het twee gesigte. Die eerste is 'n leesbare draadraamwerk. Uit ervaring en grootword verstaan ek dat dit 'n baie suidelike benadering is. Slegs in die suide kan u 'n raam sit en dit dan vul. En in my vroeë projekte was hierdie elemente nabootsings. Die buitenste kolom is eintlik deur die binneste gedra, maar die indruk geskep dat die struktuur uitgetrek word. Dit is 'n skouspelagtige tegniek; dit word nou in Moskou gebruik - geskeurde en stygende kroonlyste, pergola's - al hierdie is suidelike tegnieke.

Dit is baie moeiliker om u eie noordelike truuk te maak. Sulke "toegedraaide" argitektuur waarvan die binnekant nie uitbreek nie. Dit is wat verband hou met 'n soort kokonne, aartappels. Dit is nader aan ons, want ons direkte prototipes is noordelike hutte, waar behuising en produksie in een gebou versamel word. Alles daar is kalm en nader aan die natuurlike lyne, bedek en verenig. Dit is baie moeiliker om argitektuur te skep sonder om kolomme, strukture sonder skouspelagtige uitwerping uit te sonder sonder om die raam bloot te lê. Maar dit is wat tipies vir ons is en kan ons argitektuur as geen ander beskryf nie. Ek het waarskynlik nog nie een hiervan tuis gedoen nie, maar ek verstaan dat as u gaan, dan in hierdie rigting.

En die tweede skelet is interne selfdissipline. Planne, reëlmaat. As daar 'n gereelde rooster is, is die struktuur van die plan opgestel. Die gebrek aan so 'n raamwerk lyk vir my na nalatigheid. Alle goeie argitektoniese dinge is gestruktureer, intern gemoduleer, geproportioneer.

Die laaste vraag is die argitek se droom. Wat wil u bou?

Eens, toe ons in 2000 'n alluviale eiland begin ontwerp het, was dit nie in die Emirate nie; daar was 'n droom om dit te bou. In 1998 het ons met 'n seil op Kalininsky Prospekt vorendag gekom. Die seil het in Dubai verskyn, die droom het verdwyn. Toe ons die Yugra-eiland naby Tuapse ontwerp het, het ons gedroom om 'n alluviale gebied te maak. Dit het selfs gelyk asof u, as die Here, 'n stuk werklikheid geskep het, en toe ander projekte van stapel gestuur is, het die droom verdwyn. Dit blyk dat sy altyd veranderlik is, 'n ontwykende droom. Die droom is waarskynlik om innerlike vryheid te bewerkstellig. En wat terselfdertyd gebou moet word, is nie meer so belangrik nie.

Aanbeveel: