Sekerlik word die besoeker getref deur 'n sekere, soos hulle nou sê, 'antikrisis' beskeidenheid van die huidige fees in vergelyking met die vorige jaar, wat destyds gehou is as gevolg van die opknapping van die gebou, 'wat die Tretyakov-galery besoek het. " En die gereelde gesprekke oor die krisis, veral die gespanne en vrolike uitsprake dat argitektuur volgens hulle lewendig en gesond is, vererger die situasie. Maar oor die algemeen word die projekte meestal voor die krisis getoon, dit is die traagheid van enige argitektoniese tentoonstelling, selfs 'n interieur - hulle wys wat 'n bietjie vroeër gedoen is, en daarom is die "snit" van die werklikheid vandag ongeveer ses maande. Vir nou kan 'n mens dus nie vervaag nie, en nie 'n stryd om oorlewing nie, en beslis nie die spruite van 'n nuwe een nie, maar eerder die oorblyfsels van 'n goeie lewe.
Soos gewoonlik was die hoofsaal van die fees die "Model Hall", waar tablette en interieurs-installasies uitgestal word. In die aangrensende gange wat lei na 'n ander klein saal, verdeel in lesings- en tentoonstellingsgebiede deur 'n dun afskorting, is die grootste deel van die projekdeelnemers in die een of ander kategorie geleë. Alle werke wat aan die kompetisie van die fees deelneem, tuis sowel as interieurs, kan in twee groepe verdeel word: interieurs en herehuise "vir die klant", ywerig afgewerk, gevul met lig en lug - in 'n woord, dit waar dit aangenaam en maklik is om te lewe. En konseptuele projekte, 'n bietjie "rou" in vergelyking met die vorige projekte en waarskynlik geen toekoms nie, maar so fassinerend en anders as die eerste groep dat hul tablette voortdurend vol argitekte en ontwerpers is, wat slim beskrywings van idees bestudeer.
Onder sulke konseptuele projekte is die House of Elements, waarvan die uitleg gebaseer is op aarde, water, lug, vuur en, wat tipies is, gees. Elk van die elemente het sy eie sone in die huis, en die verbindingsskakel, soos deur die outeurs bedink, was 'n boom in die vyfhoekige put van die binnehof. Die projek "House-A", waarvan die uitleg letterlik in die vorm van die letter "A" bepaal word, val onder ander werke uit met 'n ongewone afgeronde gevel. Namate die verligting afneem, word die fasade verskerp, wat die probleem van hoogteverskille visueel en tegnies oplos.
'N Ander - reeds geïmplementeerde - projek Huis bo die kloof, is soortgelyk aan die argitektoniese verpersoonliking van kubisme en roep vanuit verskillende hoeke assosiasie op met die avant-garde-eksperimente van die 1920's (in die besonder met die Schroeder-huis), of met die bou van die Ministerie van Paaie in Tbilisi, of met huise die bloeitydperk van argitektoniese minimalisme.
Onder die projekte van residensiële geboue word die werk van die argitektuurburo 625 beklee, waar skerms in skitterende wit rame in verskillende hoeke in die hoofvolume gesny word. Dit blyk so iets te wees, dit lyk soos Zaha Hadid, of 'n moderne mikrogolfoond.
Alhoewel daar nie gesê kan word dat die krisis glad nie gevoel het nie. Om hierdie rede het omgewingsvriendelike argitektuur om een of ander rede veral relevant geword, wat almal nou in staat stel om slegs natuurlike, maar ook materiële bronne te bewaar. Wat vreemd is - skynbaar moderne metodes om die omgewing te bewaar, is nie goedkoop nie, maar inteendeel baie duur, sowel in die motorbedryf as in argitektuur. Lae-koste-bewaring van die omgewing is slegs moontlik as u troos opoffer en op 'n ernstige manier met die natuur saamsmelt. Maar die krisis het nog nie hierdie punt bereik nie, en dit lyk asof almal hoop dat dit nie sal gebeur nie. Tot dusver het skemas en teorieë die oorhand gekry, die ondersteuning van alle hoop vir die beste. En nou al 'n half jaar lank word omgewingsvriendelike en net natuurlike projekte in die kategorie teen krisis gelys.
Die ekologiese tema is vergestalt in die projek van 'n huis aan die Klyazminskoye-reservoir PTAM Vissarionov, wat, net soos 'n lewende organisme, bestaan uit organiese vorms, soortgelyk aan selle, en die golwende afdakboë op die gevels skep die gevoel dat die huis asemhaal. Die projek van die Huis-Tuin, so oop as moontlik en streef daarna om met die omgewing saam te smelt, maak voorsiening vir hierdie groot geglasuurde gebiede van die gevels, sowel as hul gedeeltelike landskapering om 'n natuurlike oorgang van die binneland na die omliggende ruimte te skep.
Onder die interieurs wat tydens die fees aangebied word, is tema sowel as ultramodern, daar is ook meer tradisionele met klipkaggels en semi-antieke meubels. Die interieur van die laboratorium vir virtuele argitektuur is van 'n heel ander gehalte, wat perfek pas by die definisie van 'nie-lineêre paradigma'; daar is nie 'n enkele reguit lyn nie, ruimte word vloeiend, nie-lineêr en natuurlik ongewoon.
Die interieurfees op Brestskaya spog met 'n lang geskiedenis. Hy onthou die laat negentigerjare, toe die binneland en landhuis amper die enigste toevlugsoord vir baie kreatiewe persoonlikhede was. Sedertdien het ons 'n oplewing in konstruksie ervaar, individue het van klein privaat bestellings na huise beweeg, en die afgelope paar jaar meer en meer na projekte van buurte, buurte en nuwe stede. Die interieurs het op die een of ander manier vir almal minder interessant geword. Tot in die herfs is al hierdie fees skielik kortgeknip. Baie argitekte is verlore; iemand wag op verbetering, iemand wag op die "bodem". Tot dusver het die uitstallings die momentum van die somer van 2008 behou.
Maar dit is moontlik dat binnekort weer die binneland 'n toevlugsoord vir baie sal word - dan sal daar iets nuuts van die fees verwag moet word.
Die fees duur tot 23 Maart; Die wenners van die kompetisie word op 23 Maart toegeken.
