Die name van die finaliste is op 'n spesiaal saamgestelde perskonferensie bekend gemaak. 'N Span van Ierland het deelgeneem aan die finale van die kompetisie vir die beste argitektoniese oplossing vir die ontwerp en konstruksie van die museum- en uitstallingskompleks van die National Centre for Contemporary Arts Heneghan Peng Argitekte, Spaanse Buro Nieto Sobejano Arquitectos en OOO "Mel" uit Rusland. Alle finaliste het ewe veel stemme gekry. Volgens Sergey Kuznetsov word die vierde en vyfde plekke behaal deur die projekte van die Amerikaanse ateljee Steven Holl Architects en die span van Belgiese argitekte 51N4E en OFFICE Kersten Geers David Van Severen.
Die lede van die kompetisie-jurie het kommentaar gelewer oor hul keuse en hul deelname aan die kompetisie in die algemeen.
Giovanna Carnevali, direkteur van die Mies van der Rohe-stigting, organiseerder van die toekenning met dieselfde naam - die belangrikste argitektoniese toekenning van die EU, het benadruk dat 'al tien die projekte wat aangebied is, baie goed ontwikkel is. Al die spanne het op die een of ander manier die aard en geskiedenis van die plek in ag geneem, oral waar die argitekte probeer het om die geheue van die vliegveld te bewaar wat eens op die terrein geleë was. By die evaluering van die werk het die jurie hoofsaaklik aandag gegee aan die buigsaamheid van die ruimte, die gebruiksgemak en die duursaamheid van die gebou. Al drie die projekte wat die eindstryd gehaal het, voldoen in die grootste mate aan hierdie vereistes. '
Louis Becker, direkteur en vennoot van die Deense maatskappy Henning Larsen Architects, het opgemerk dat die hoë organisasievlak van die kompetisie so openlik en interessant was: 'Ek hou van die benadering van die deelnemers om met 'n moeilike werf. Die deelnemers het sulke tegnieke gevind wat dit moontlik gemaak het om die NCCA met die park en die winkelsentrum te verbind. Hulle het die vrae beantwoord: wat gee die museum aan Moskou? Wat is die funksionele betekenis daarvan? Vir my is dit belangrik dat daar nie net 'n argitektoniese ekspressiewe gebou geskep word nie, maar 'n "betekenisvolle gebou" wat aktief met die konteks in wisselwerking tree. Die finaliste het presies sulke oplossings voorgestel, so ek is absoluut tevrede met die keuse. '
Leonid Lebedev, 'n lid van die Federasie Raad van die Federale Vergadering van die Russiese Federasie en 'n lid van die NCCA Raad van Trustees, is seker: 'Enigeen van die drie geselekteerde projekte is 'n meesterstuk van argitektoniese kuns wat meesterwerke van kontemporêre kuns sal bevat.. Volgens Lebedev het die kompetisie hoë standaarde gestel, wat 'n goeie voorwaarde sal wees vir die implementering van die daaropvolgende fases van die konstruksie van 'n nuwe museumgebou - 'n unieke kompleks wat 'n kulturele baken sal word en 'n argitektoniese basis vir die ontwikkeling van stedelike gebiede aangrensend aan die Khodynskoye-pool.
Bart de Bar, direkteur van die Museum of Contemporary Art in Antwerpen, is vol vertroue dat “die konstruksie van so 'n voorwerp in Moskou die stad op 'n nuwe vlak van veelsydigheid en aspirasies sal bring. Die finaliste-projekte, met hul duidelike visie en buigsaamheid, sal help om hierdie sprong vorentoe te neem.”
Laat ons u daaraan herinner dat tien spanne gekies is om aan die 2de ronde deel te neem. Vyf van hulle het aan die kompetisie deelgeneem volgens die uitslae van die beoordeling deur die jurie van die voorlopige argitektoniese konsepte wat deur hulle voorberei is: dit is die UNK-projek; WAI-argitektuurdenktenk (Edgar Garcia Landran); IE Barklyansky Anton Sergeevich; OOO Mel; Ghirardelli Giancarlo Argitek. Die tweede helfte bestaan uit spanne wat gekies is volgens die ingediende kwalifiserende aansoeke (portefeulje): Steven Holl Architects; Nieto Sobejano Arquitectos; Heneghan Peng; 51N4E; Alejandro Aravena.
Die klant van die kompetisie is die Nasionale Sentrum vir Hedendaagse Kunste, die organiseerder is die Stigting vir die Ondersteuning van Kontemporêre Kuns "Nuwe Kuns". Die Strelka Instituut vir Media, Argitektuur en Ontwerp het as konsultant vir die projek opgetree, wat die opdrag ontwikkel het en hulp verleen het in die organisering van alle fases van die kompetisie. Die fondse vir die kompetisie is deur die Raad van Trustees van die NCCA toegeken. Die kompetisie is gehou met die ondersteuning van die Ministerie van Kultuur van die Russiese Federasie, die Komitee vir Argitektuur en Stedelike Beplanning van die stad Moskou, in vennootskap met die Unie van Moskou-argitekte.
Ons bied die projekte van alle deelnemers aan die 2de ronde van die kompetisie aan met skrywersbeskrywings.
Finaliste van die kompetisie
Nieto Sobejano Arquitectos (Spanje)
'Die NCCA-projek bied baie geleenthede en opsies om een ruimte te gebruik. Die konsep was gebaseer op die ongerealiseerde projekte van die Russiese avant-garde met hul unieke tegniese en argitektoniese oplossings, 'n kragtige industriële struktuur en 'n fabrieks-tipologie wat in kontemporêre kuns gebruik word. Alhoewel globalisering 'n mate van eenvormigheid oplewer, moet die NCCA-kompleks die kenmerke en karakter van die Russiese kultuur hê, wat lewe en dinamiek in 'n nuwe belowende gebied van Moskou bring.
Kunstenaars, ingenieurs en argitekte van die verlede het komplekse vorms geskep met behulp van elementêre kombinatorika. Op grond van dieselfde beginsels het ons besluit om 'n silindervorm te gebruik. Met die transformasie van die volume kan u 'n aantal kamers skep wat in verskillende kombinasies verbind word. Uitstallings kan van saal na saal beweeg, terwyl hulle 'n verbinding met die voorportaal behou, wat die funksionele sentrum van die gebou sal wees. Die sale is in 'n nie-hiërargiese volgorde geleë en is op verskillende vlakke binne groot silindriese volumes met 'n kulturele funksie geleë. Alhoewel die uiteensetting 'n vertikale verdeling het, word 'n horisontale lugruim in die gebou geskep, soortgelyk aan 'n groot straat in die gebou. Hierdie langsrand word die hart van die NCCA en 'n ontmoetingsplek vir besoekers, kunstenaars, navorsers en toeskouers.
Ten spyte van die verskillende hoogtes van die uitstallingsale, kan hul funksies nie duidelik onderskei word nie. Hulle is veelsydig en kan dus in verskillende ruimtelike konfigurasies gebruik word. Vier blokke is vir die permanente uitstalling gereserveer, en drie vir tydelike uitstallings. Die kunstenaarswerkswinkels en woonstelle is op die boonste verdiepings van die laaste silinder geleë, wat die parkeerterrein huisves. Die grootste kamer, geleë by die hoofingang, huisves die hoofsaal. Hierdie multifunksionele platform, wat Black Box genoem word, kan dien as 'n plek vir teatervoorstellings, konferensies, filmvertonings en unieke oudiovisuele uitstallings. Gevelpanele wat oor die park uitkyk, maak voorsiening vir spesiale kontekstuele media-installasies”.
Heneghan Peng Architects (Ierland)
'Die NCCA is 'n vertikale element in die middel van die Khodynskoye-veld, wat uittroon oor die plek wat voorheen deur die vliegveld beset was. Die uitstalruimtes is ontwerp as galerye wat mekaar bo mekaar plaas. Hiermee kan u albei een spesifieke galery besoek en die hele versameling as 'n geheel sien. Danksy die vertikale organisasie van die ruimte word toegang tot die galerye vereenvoudig en kan die besoeker na die vloer klim wat hy wil hê sonder om deur die hele gebou te gaan. Uitstalruimtes is op die boonste verdiepings van die gebou geleë, terwyl die hoofaktiwiteite van die NCCA op die grondvloer gekonsentreer is. Die hoofdoel is om vinnige en maklike navigasie te skep. Die roltrap styg van die voorportaal na die tentoonstellingsruimte, gaan deur die stoorarea en administratiewe persele soos deur argeologiese lae, en demonstreer wat agter die uitstalling sit. Met die voorportaal op meerdere vlakke kan u verskillende probleme oplos deur al die moontlikhede van die park te benut.
Die NCCA word die hoofskakel, die vertikale as, wat die park, die Aviapark-winkelsentrum en die museum verenig. Die projek beoog ook om die aanloopbane te bewaar en om 'n park in ander gebiede op te rig. Skaatsbane, blomtuine, skaatsplankareas word op die voormalige aanloopbane georganiseer. '
OOO Mel (Rusland)
“Vanweë die spesifieke ligging van die nuwe gebou van die NCCA - tussen die toekomstige park aan die Khodynskoye Pole en die winkelsentrum in aanbou - is dit nodig om 'n buigsame uitstalling en openbare ruimte te skep, 'n gebied van 'n nuwe gehalte, versadig met kulturele lewe en stedelike aktiwiteit, maar terselfdertyd met 'n menslike skaal en natuurlike landskap.
Die belangrikste funksionele ruimtes van die sentrum is geleë in 'n enkele stylobate - 'n "heuwel".'N Landschapspark met paviljoene is op die dak georganiseer, waar sale vir permanente en tydelike uitstallings, 'n opvoedkundige en mediasentrum, 'n kafee-klub en kreatiewe wonings geleë is. Die openbare ruimte op die dak en voor die NCCA-gebou word verteenwoordig deur verskillende sones wat baie funksies verrig: openbare, transito, natuurlike, kamer, oop, uitsig, staties, dinamies. Die dak is versier met verskillende teksture wat die unieke karakter van elke sone beklemtoon. Hier word verskillende platforms vir installasies, buitelugaktiwiteite, filmvertonings en lesings gereël. Die groen bedekking verdik na die kante en los op na die middel en vorm 'n looproete. Die park bied ook toegang tot baie tentoonstellingspaviljoene, wat dit 'n integrale deel van die hele kompleks maak.
Die eerste verdieping is 'n enkele kommunikasie-ruimte wat verband hou met die uitstallingsaal en paviljoene op die dak. Met hierdie struktuur kan besoekers ruimtes met verskillende uitstallingsroetes organiseer. Enige paviljoen kan deur die park betree word: dit kan die paviljoene gebruik word vir onafhanklike grootskaalse uitstallingsprojekte.
Die paviljoene is afgewerk met plate van natuurlike klip en gepoleerde beton, en lyk soos rotsformasies met 'n meerlaagige en komplekse struktuur. Die parkruimte is 'n belangrike plek vir die begrip van kulturele ervarings, 'n oorgangsruimte van kunsgebied na die stedelike omgewing”.
Deelnemers aan die kompetisie in die kategorie "Dossier"
Steven Holl Architects (VSA)
'Ons het 'n gebou ontwerp wat voorkeur gee aan kuns. Ortogonale galerye met natuurlike lig is horisontaal gerangskik. Oop tentoonstellingsareas met horisontale sirkulasie maak die skepping van verskeie uitstalroetes moontlik. Ons maak die area onder die gebou vry om die openbare ruimte te organiseer. Die gevoel van volume-levitasie word bereik deur die gebruik van kabelstutte wat gebruik word vir die bou van brûe. Ons het ons doelbewus op die dubbelsinnigheid van skaal toegespits: dit sal ons in staat stel om die belangrikheid van groot drywende volumes te demonstreer en terselfdertyd nie die persepsie van materiale en besonderhede in te meng nie. Die kunstenaarsstudio's en koshuise is bo-aan die komposisie geleë. The Flying Balka huisves 'n kunsklub - 'n kafee: 'nie net 'n museumkafee nie, maar 'n belangrike nuwe plek in die stad'. Nabygeleë ateljees het noordelike beligting sowel as oop ruimtes vir werk op die dak.
Die gevels op die suidekant sal gevorderde fotovoltaïese tegnologie gebruik om 100% van die energiekoste te dek. Die stelsel met geotermiese putte sal die gebou verwarm en lugversorging voorsien, en die hoëprestasie-omhulsel bied beter isolasie en verminder die hitteverlies. Die dikte van die gebou is so dat alle ruimtes natuurlike lig ontvang. '
51N4E en OFFICE KGDVS (België)
“Ondanks die steeds groeiende openbare belangstelling, is die herlewing van die museum 'n seldsame verskynsel wat die persepsie van die omgewing, stad en selfs kultuur kan verander. Ons stel voor om in Moskou 'n ruimte te skep wat voortdurend van verskillende kante oopgaan, 'n platform vir die ontwikkeling en uitruil van idees en ervaring. Die nuwe NCCA moet 'n gesprek voer met sowel die stad as die samelewing. En 'n ruimtelike oplossing kan dit verbeter. Ons sien die NCCA as 'n plek waar die stad, die versameling en die publiek mekaar kruis. Dit is 'n gedeelde ruimte waar kunstenaars en besoekers aktiewe deelnemers kan wees eerder as passiewe verbruikers. Daarom moet die sentrum 'n ruimte vir interaksie word, en nie net 'n uitstalling nie. Die konsep is gebaseer op 'n kombinasie van drie strategiese elemente: skerm, area en gereedskap.
Die nuwe NCCA sal op die voormalige vliegveld verskyn en lyk soos 'n groot skerm - bedags swart en snags verlig. Die NCCA poog om 'n verband met die omliggende stedelike konteks te bewerkstellig: 'n winkelsentrum en 'n park. Die eerste verdieping styg tot by die winkelsentrum en vorm saam 'n area op meerdere vlakke. Die nuwe NCCA, wat beskou word as 'n versameling van herbedinkte en opeenvolgende ruimtes, bied buigsaamheid sonder oopplan. Die sentrum is 'n instrument wat toestande skep vir iets nuuts en onverwags. '
Alejandro Aravena | Elementêr (Chili)
'Die NCCA-sale sal langer wees as die Tate, langer as die MoMA en onberispeliker as die Guggenheim Museum. Die NCCA is miskien nie die grootste museum nie, maar elkeen van sy galerye sal uniek wees. Die kombinasie van verskeie neutrale blokke en een buitengewone sal baie reaksies van die kunsgemeenskap veroorsaak en 'n magneet word wat die aandag van die hele wêreld trek.
Die stedelike konteks op die konstruksieterrein neem steeds vorm aan en die sentrum word omring deur verskillende geboue. Daarom moet die beeld van die gebou baie kalm en sterk wees. 'N Duidelike, direkte argitektoniese taal is nie net geskik vir uitstallings nie. Hy moet die krag van rustigheid gebruik om die Khodynskoye-veld monumentaliteit te gee. Ons wil die agterplaas van die winkelsentrum omskep in die kenmerk van die kompleks. Aan die bokant van die hoogste uitstallingsentrum ter wêreld sal daar 'n kafee en uitkykdek wees wat toeriste lok. Danksy die ruimtes tussen die uitstallingsale word die sentrum 'n skakel tussen die winkelsentrum en die park. Die skuins basis is die agtergrond vir kultuurgeleenthede in die buitelug. '
Deelnemers aan die kompetisie in die kategorie "Skets"
UNK-projek (Moskou, Rusland)
“Hedendaagse kuns is 'n dun lyn tussen die voor die hand liggende en die onvoorspelbare, die eenvoudige en die onmoontlike, die verstaanbare en die mal, die onverskillige en opwindende. Dit is wat ons siel beweeg en ons motiveer om in 'n ander rigting te dink.
Die gebou van die NCCA is onlosmaaklik verbind met kontemporêre kuns en is 'n argitektoniese verpersoonliking van hierdie rand, 'n grensruimte, 'n soort gordyn waaragter verborge antwoorde op die kulturele vrae is wat ons aangaan. Die gebou en die kunsmatige reservoir met die area vooraan verteenwoordig 'n enkele oppervlak, 'n leë doek, gereed om kreatiewe eksperimente aan te pak. Die monolitiese muur 216x72 m dui die grens aan en simboliseer die lyn waardeur kontak met kontemporêre kuns plaasvind. Die muur sluit ook 'n gordyn deur die hele tegnologiese sone van die Aviapark-winkel- en vermaaklikheidskompleks aangrensend daaraan en die park. Die hoofboulevard is die pad na kuns, 'n wit ligstraal wat deur 'n insnyding in die muur beweeg, die omliggende gebied van die park weer met spektrale lig breek en verlig. Die beeld van die toekomstige gebou is afkomstig van die werke van beroemde kunstenaars: "Black Square" van Kazimir Malevich (1915) is 'n "gebogen doek" van die oppervlaktes van 'n monolitiese muur en 'n kunsmatige reservoir, "Spatial Concept: Waiting" van Lucio. Fontana (1964) is 'n "snit van hierdie doek", wat die hoofingang vorm en die pad wat daarheen lei. “Komposisie met rooi, blou en geel” deur Piet Mondrian (1937–1942) - Khodynskoye-poolpark voor die NCCA-gebou.
Die argitektoniese konsep spreek vir baie 'n duistere, byna hermeties geslote ruimte uit waarin die proses en die resultate van 'n intense soeke na die persoon se bestemming en maniere om dit te verwesenlik, gekonsentreer is. En 'n mens kan homself slegs in hierdie ruimte bevind deur 'n byna onmerkbare ingang, 'n 'insnyding' wat die kunswêreld vir die soeker en die soeker oopmaak. '
WAI Architecture Think Tank (Edgar Garcia Landran) (China)
'Die NCCA is 'n nuwe middelpunt vir die skepping, bestudering en ondersteuning van kontemporêre kuns in Rusland. Op grond van die dialektiese interkonneksies tussen die stad en argitektuur, kuns en die publiek, landskap en gebou, verander die nuwe NCCA die paradigma van moderne museologie. Oop ruimtes vervaag die lyne tussen gebou en konteks, tussen kuns en lewe.
Die buigsame outonomie van die sentrum se ruimtes, binne en buite, maak dit die eerste voorbeeld van 'n museum as stad. Daar is geen grense wat die museum gewoonlik van die omgewing skei nie. Die ordening van die volumes op die grondvloer stel besoekers in staat om vrylik deur oop ruimtes te beweeg en die museum op 'n nuwe manier raak te sien.
Die park en die gebou is een geheel. Paaie wat volgens die beginsel van harmonieuse simbiose georganiseer is, lei besoekers vanaf die metro deur die park na die sentrum. Dit is 'n aangename wandeling deur 'n ruimte gevul met straatbeelde en uitnodigend vir die kontemplasie van kuns. Die gebou skep 'n promenade waar besoekers interaksie het met uitstallings wat in die openbare ruimte en op die vele terrasse van die gebou vertoon word. Die grondverdieping bestaan uit besoekerskamers, kunstenaarskoshuise, kantoorruimte, konferensielokale en opbergings vir versameling, asook drie uitstalruimtes van verskillende hoogtes wat mekaar kruis en 'n labirint skep.
Die NCCA is nie net 'n kunssentrum nie, dit is 'n manifesgebou”.
IE Barklyansky Anton Sergeevich (Perm, Rusland)
'Die gebou van die NCCA is op die grens van die park op die Khodynskoye-veld geleë. Op sy plat plek, op druk plekke, word voorgestel om aktiwiteitsentrums te organiseer deur dit met 'n groep bome te omsluit of die landskap te verander. Dit skep gemaklike ruimtes van 'n ander skaal met 'n plek om te ontspan. Die res van die park is gratis vir kunseksperimente. Uitgange vanaf die park word deur paaie met die aangrensende gebiede verbind.
Die platform voor die sentrum lyk soos 'n heuwel wat die aandag op die gebou vestig. Die pad na die NCCA is sigbaar vanaf enige punt in die park. Die horisontale vorm van die gebou beklemtoon die verhouding daarvan tot die parklandskap: die sentrum oorheers nie, maar is in gesprek met die parkarea. Die gebou van die sentrum verberg die winkelsentrum. Die noordekant van die park kry 'n nuwe vriendelike gevel.
Die fasade van die nuwe gebou skep die gevoel van 'n beskermde, warm ruimte. Hiervoor is die hoofplein in die diepte van die terrein ietwat versink en die buitenste pilone bedek dit gedeeltelik. Die gladde oppervlak en die sober vorm van die betonpilonne kontrasteer met die vaartbelynde en deurskynende metaalgaas wat saans lig uitstraal. As hy op die heuwel klim, betree die besoeker die hoofplein voor die NCCA. Komposisioneel is dit geskei van die res van die park. Vanaf die plein kan u die boekwinkel en die kantoorgedeelte van die sentrum betree. Die ingang na die kunsklub en die koshuisarea is op die hoogste platform.
Die voorportaal op meerdere vlakke kombineer al die hooffunksies van die sentrum. 'N Sagte oprit in 'n spiraal verbind alle vloere van die atrium. Ruim uitstallingsale - van verskillende hoogtes en reghoekige vorms - word op elke vlak deur galerye verbind. Dit stel u in staat om die uiteensetting nie net van onder af nie, maar ook van bo af te inspekteer, om 'n bepaalde saal oop te maak of te sluit en die ruimte soepel te benut om die besoekersstroom te rig.
Ghirardelli Giancarlo-argitek (Italië)
“Die nuwe NCCA sal 'n ruimte word vir aanhangers van kontemporêre kuns en kunstenaars wat hier na 'n nuwe blik op die wêreld rondom ons sal soek: 'n deel van die taak van kuns is immers om ander sienings te open en sodoende ons eie te verander persepsie van die werklikheid. Die ervaring om op hierdie plek te bly, sal soos 'n vlug wees: ons open nuwe horisonne, sodat ons op 'n ander manier na die wêreld kan kyk. Danksy lugdinamika vlieg swaar vliegtuie met volledige kajuit deur die lug en laat 'n lang wit spoor agter hulle. Nou op Khodynka, op die terrein van die voormalige vliegveld, sal nuwe dryfkragte met nuwe funksies werk. 'N Wervelwind van mense, media en voorwerpe wat deur hierdie stedelike ruimte spoel, sal nuwe trajekte afbaken en diep groewe agterlaat wat die kontoere van die nuwe NCCA sal word.
Die gebou waar die museum geleë is, moet dus verband hou met die omgewing en sy geskiedenis. Oppervlaktes toon die dinamika van gedagtes en gevoelens wat ontstaan as u 'n kunswerk oorweeg. Met die ingang verskyn onmiddellik 'n wonderlike warrelwind, soortgelyk aan 'n droom en vervaag in die herfsmis. Snags lyk lang blink strepe op die gebou soos 'n vliegtuigbaan.
Dit is 'n praktiese, funksionele en innoverende gebou, en terselfdertyd roep dit 'n ketting van herinneringe op. Dit is 'n plek in die stad waar jy op enige tyd, dag en nag kan loop, wat herinner aan die galerye van Napels of Milaan van die 19de eeu. '
Al tien konsepte word binnekort in die Museum of Architecture uitgestal. A. V. Shchusev. Die finale wenner word later deur die kliënt van die kompetisie, die Nasionale Sentrum vir Kontemporêre Kunste, bepaal.
Die materiaal is voorberei deur Nastya Mavrina en Alla Pavlikova.
