Thomas Koolhaas: "As U Nie Weet Dat Die Film Deur Rem Se Seun Gemaak Is Nie, Sal U Miskien Nie Eers Daaroor Raai Nie"

INHOUDSOPGAWE:

Thomas Koolhaas: "As U Nie Weet Dat Die Film Deur Rem Se Seun Gemaak Is Nie, Sal U Miskien Nie Eers Daaroor Raai Nie"
Thomas Koolhaas: "As U Nie Weet Dat Die Film Deur Rem Se Seun Gemaak Is Nie, Sal U Miskien Nie Eers Daaroor Raai Nie"

Video: Thomas Koolhaas: "As U Nie Weet Dat Die Film Deur Rem Se Seun Gemaak Is Nie, Sal U Miskien Nie Eers Daaroor Raai Nie"

Video: Thomas Koolhaas: "As U Nie Weet Dat Die Film Deur Rem Se Seun Gemaak Is Nie, Sal U Miskien Nie Eers Daaroor Raai Nie"
Video: Откровения. Квартира (1 серия) 2024, Maart
Anonim

Die filmmaker Thomas Koolhaas het 'n film gemaak oor sy vader Rem Koolhaas: die dokumentêr is in September 2016 op die Filmfees in Venesië aangebied. In die Strelka-instituut in Moskou word Rem twee keer vertoon: op 21 Mei, met die deelname van die skrywer, het die Russiese première plaasgevind, en op 31 Mei word 'n hervertoning beplan met 'n voorlesing deur Anna Bronovitskaya (bladsy bladsy van die geleentheid)).

Watter doel het jy vir jouself gestel toe jy begin verfilm het? Het dit onveranderd gebly, of is dit verander tydens die werk?

- Ek het geen doel gehad om iets spesifieks te bereik nie. Ek wou net sekere onderwerpe ondersoek wat ek nog nie voorheen gehad het nie. Ek wou die film ook semanties interessanter en ekspressiewer maak as die gemiddelde dokumentêr oor argitektuur. Aanvanklik het ek gedink dat ek weet hoe om dit te bereik - watter verhale en indrukke moet ek doen om hiertoe te kom. En ek was gelukkig: dit waarna ek gestreef het toe ek aan my film begin werk het, kon ek doen. Alles bly dieselfde as aan die begin: as u die opsomming lees wat ek toe saamgestel het, herhaal dit die band waarmee ek beland het, amper presies. Dit gebeur selde met dokumentêre films, gewoonlik begin u hulle met 'n sekere bedoeling verfilm, maar niks hiervan werk nie, dus moet u die onderwerp self, die redigering en die plot verander.

Het u vooraf 'n draaiboek geskryf of net Rem Koolhaas oral gevolg?

- Albei, omdat jy nooit 'n regte skrif met 'n dokumentêre band kan maak nie: as jy na die skietwerf kom, moet jy skiet, jy kan nie alles regisseer nie. En dit was vir my nuut, want die meeste projekte waaraan ek voorheen gewerk het, was narratiewe speelfilms waar jy alles opstel en beheer. Wat interessant is in dokumentêre films, is die mengsel van krag en gebrek aan beheer wat saam met die stroom gaan. Ek het besluit watter onderwerpe ek in die film wou insluit, watter onderwerpe om met Rem te bespreek, watter filosofiese idees ek moes ondersoek. Maar terselfdertyd het ek hom net gevolg en was ek oop vir alles wat daar gebeur.

Het u byvoorbeeld die geboue gekies wat in die film vertoon word voordat u dit verfilm het?

- Dit was ook 'n kombinasie van albei. Ek het geweet watter geboue die beste sou werk vir die benadering wat ek gekies het, dit wil sê ek was bewus van watter geboue verband hou met die interessantste verhale van die mens, maar ek het ook byna al die geboue wat ek kon, geskiet dokumentêre films weet niks vooraf nie.

En die onderhoude met die "gebruikers" van geboue, mense wat daaraan verbonde is: het u besluit om dit van die begin af by die film in te sluit?

- Ek het geweet watter vrae ek moes vra, want ek het verstaan watter onderwerpe vir my belangrik was, maar as u iemand ontmoet, weet u nooit wat hy sal sê nie - miskien sal dit addisionele vrae oplewer, ensovoorts … In Seattle het ek byvoorbeeld geweet dat ek met een van die haweloses wil praat wat die OMA-biblioteek gebruik, want dit is een van die interessantste kenmerke van hierdie gebou. Ek het natuurlik verstaan dat die behoeftes van 'n hawelose baie anders is as die behoeftes van 'n gewone burger, maar die verhaal van my gespreksgenoot het my nog steeds getref, omdat ek en jy eenvoudig nie aan baie dinge dink nie, neem ons hulle as vanselfsprekend, byvoorbeeld 'n telefoon, internet en dinge. En daarom is hierdie gebou so belangrik vir haweloses: net daar kan hulle met ander mense kommunikeer of die nodige inligting vind.

zoem
zoem
Томас Колхас. Фото © Mikhail Goldenkov / Strelka Institute
Томас Колхас. Фото © Mikhail Goldenkov / Strelka Institute
zoem
zoem

Dit blyk dat die film verskillende standpunte toon. Wat van u eie standpunt, u metode om argitektuur te verfilm?

- My standpunt is natuurlik ook in die film, want ek het byna al die materiaal self geskiet. Nietemin wou ek hê dat my blik die kyker onbewustelik moes beïnvloed, en nie eksplisiet nie, want een van die komponente van die dokumentêre film wat my irriteer, is die verteller - in hierdie geval moes ek geword het - wat verskillende inligting oordra en op een of ander manier vir u vertel wat om te dink. En ek wou hê dat my standpunt slegs met behulp van die kameralens en redigering tot uiting moes kom, ek wou wys, nie vertel nie. As u nie weet dat die film deur Rem se seun gemaak is nie, sou u dit nie kon raai nie, maar as u daarvan bewus is, sal u sien dat dit beslis my opinie is wat niemand anders sou kon hê nie. As iemand anders Remus verfilm het, sou hulle nie kon wees waar ek was nie, want Remus sou nie so gemaklik met iemand anders verfilm het in vergelyking met my verfilming nie. En 'n ander skrywer sou nie weet watter vrae hy aan die ander kant van Rem Koolhaas moes stel nie - vrae wat ek ken.

Rem Koolhaas se geboue is soos 'n 'stadsvoorstelling', dit is op sigself baie filmies. Hoe het jy hulle geskiet?

- Elkeen op sy eie manier. Ek het nie 'n spesiale benadering gehad soos 'Ek sal almal uit hierdie hoek skiet' of 'op hierdie tyd van die dag' nie. Ek het hulle net verfilm en wat daar gebeur; Ek laat die gebou voorskryf hoe dit uitgebeeld moet word. In Seattle, waar soveel interessante menseverhale letterlik reg voor jou is, kan jy byvoorbeeld net die regte storievertellers vind. En by die Huis van Musiek in Porto het ek die parkoeris gevra om in hierdie gebou te hardloop en te spring, om met die materiaal saam te werk, want anders sou die kyker nie hierdie ruimte so goed kon verstaan nie.

U film wys mense wat elke dag die geboue van Rem Koolhaas gebruik, die geboue self en natuurlik die hoofkarakter wys. U het 'n film gemaak oor Rem Koolhaas, maar ook, dink ek, oor die lewe van argitektuur in die samelewing. Hoe belangrik is hierdie sosiale aspek van argitektuur?

- Hy is regtig belangrik, en ek vind dit vreemd dat hulle nie so gereeld oor hom praat nie. Dit is duidelik onderskat, terwyl ek altyd gefassineer was deur hierdie einste aspek toe ek in die gebou kom, en ek was van kleins af in baie geboue: sover ek kan onthou, was dit nog altyd 'n deel van my lewe. Ek sal nie sê dat dit 'n belangriker aspek is as ander nie, maar ek is steeds verbaas as argitektoniese films en selfs lesings fokus op die intellektuele, tegniese en ideologiese aspekte van argitektuur, eerder as die eenvoudigste en sosiale funksies, sowel as menslike stories. Nie dat ek spesifiek 'n film gemaak het om dit te demonstreer, om my mening te ken of om 'n fout in die argitektuurpraktyk reg te stel nie. Dit is net dat ek self baie belangstel: ek wil graag hierdie onderwerpe skiet en bespreek. Boonop is dit nog nooit regtig gedoen nie. As u dokumentêre films oor argitektuur kyk, fokus hulle byna nooit op die sosiale aspek daarvan nie, en ek is nie 'n voorstander van herhalings nie, en daarom wou ek 'n film maak wat anders was as ander en iets nuuts getoon het - daarom was dit sinvol om daarop te fokus.

Het u tydens die werk aan die film 'n 'resep' gevind - hoe maak u 'n goeie 'sosiale' argitektuur?

- Ek sal nie sê dat ek geen resep gevind het nie. Ek dink dit is die teenoorgestelde van 'n resep, want met 'n resep laat u alles draai om u ideologie, terwyl die interessantste van Rem se werkwyse - wat baie duidelik blyk uit die film, aangesien hy self daaroor praat - spesifiek is konteks kultuur, stad, plek, funksie vorm 'n gebou, die manier waarop dit gebou word. Daarom word 'n goeie "sosiale" argitektuur geskep deur die vermoë om te luister en oop te wees, en nie 'n voorafbepaalde idee van hoe so 'n argitektuur geskep moet word nie.

Российская премьера фильма «Рем» в Институте «Стрелка» 21 мая. Фото © Mikhail Goldenkov / Strelka Institute
Российская премьера фильма «Рем» в Институте «Стрелка» 21 мая. Фото © Mikhail Goldenkov / Strelka Institute
zoem
zoem

Moet elke gebou 'sosiaal' wees?

'Ek dink glad niks moet iets wees nie. Ek dink nie dat 'n gebou die een of die ander sonder versuim moet wees nie. In my film is dit veral vir my en vir die gehoor net so interessant dat Rem se geboue so van mekaar verskil dat daar geen rooi lyn in die band is nie, wat toon dat daar goeie argitektuur is of hoe geboue moet wees. Die teenoorgestelde word getoon: daar is geen "korrekte" manier om 'n gebou te ontwerp nie, alles hang af van die funksie, plek, konteks.

Watter plek neem argitektuur in u lewe in? Het dit mettertyd verander?

- Ek het nog altyd 'n noue verhouding met Rem se geboue gehad, aangesien ek al so lank as wat ek kan onthou, bestaan het. Dit het natuurlik mettertyd verander: ek het grootgeword en verskillende aspekte van argitektuur verstaan. Die werk aan die film het ook my visie op argitektuur verander. Natuurlik praat hulle voortdurend oor Rem, sy idees kom tot uiting in sy werk, en ek het voortdurend sy geboue besoek, maar as u tyd saam met hom en sy geboue deurbring soos ek hom tydens die verfilming spandeer het, sal u baie diep verstaan almal Dit is verbind. Nie net spesifieke besluite in die projek nie: ek het begin verstaan dat sy filosofie, die manier van dink, die manier waarop hy na die wêreld kyk, regtig alles bepaal: navorsingsprojekte, voltooide geboue …

Wat is jou planne? Dink u daaraan om nog 'n film oor argitektuur te maak?

- My volgende projek, waaraan ek reeds werk, handel oor Los Angeles, waar ek woon, en dit is nie 'n film oor argitektuur nie. Ek gaan nie 'n "argitektoniese" filmmaker word nie. 'Rem' was net 'n goeie geleentheid om iets ongewoons, interessant te doen, wat mense nog nie gesien het nie: daarom het ek hierdie band opgeneem, en nie omdat ek na argitektoniese temas trek nie.

Aanbeveel: