Die Verdwyning Van Die Houtstad

Die Verdwyning Van Die Houtstad
Die Verdwyning Van Die Houtstad

Video: Die Verdwyning Van Die Houtstad

Video: Die Verdwyning Van Die Houtstad
Video: Boat crash 2024, April
Anonim

Die kern van die tentoonstelling is die werk van twee bekende Moskou-fotograwe, Vlad Efimov en Yuri Palmin, wat gemaak is as deel van 'n spesiale projek. Hierdie artistieke deel is vergesel deur twee ander projekte, joernalistieke navorsing van 'GEO' en staan toegewy aan die werk van NIP Ethnos-restaurateurs in Nizhny Novgorod, wat onder meer spesialiseer in die restourasie en katalogisering van houtargitektuur. Hierdie projekte het 'n suksesvolle toevoeging tot die kunsfoto-uitstalling geword.

Die uitstalling blyk gevolglik omvangryker te wees as wat mens van 'n fotoprojek sou verwag. Sy trek die aandag van spesialiste. En sy het aan almal gewys dat die voorkoms van hierdie uitstalling nie nou toevallig is nie. As in die laaste derde van die 20ste eeu houthuise in Nizhny Novgorod stil geword het van ouderdom en verwaarlosing, en in die negentigerjare selfs probeer het om dit te bewaar, dan is onlangs (na alles, na die aankoms van goewerneur Shantsev) 'n 'n hartseer wending is uiteengesit in die lot van hierdie verteenwoordigers van groen geboue: 'n beduidende aantal houthuise moet vernietig word. In hul plek, aan die buitewyke van die suidoostelike, historiese deel van die stad, word residensiële konstruksie beplan. Miskien sal die krisis dit voorkom en sal die huise stil-stil in duie stort. Of miskien nie.

Maar alles wat tydens die opening gesê is, laat op die een of ander manier geen hoop vir die houtstad nie - óf die huise sal gesloop word, en wat uit die register van monumente benodig word, verwyder; óf verbrand; of hulle sal van ouds af in duie stort; geboue met die status van 'n monument het hoop op redding, maar selfs na herstel lyk dit soms ietwat … plastiek, of iets. Dit lyk asof niemand illusies het oor die behoud van die houtkwartiere nie - al wat oorbly is om te fotografeer. Dit is hoe ons terugkeer na die grootste deel van die tentoonstelling - foto's wat huise gevang het en terselfdertyd die vernietigingsproses. Oor die kenmerke van hierdie foto's en hierdie vernietiging - opstel deur Marina Ignatushko:

As u twee wonderlike fotograwe neem, hulle 'n paar dae in Nizhny Novgorod plaas, verduidelik na watter adresse u moet gaan, beteken dit glad nie dat hulle die instruksies gehoorsaam sal volg nie, die verhoudings noukeurig sal bestudeer, sandstrate gaan soek en die tipes sal vergelyk. van kerfwerk. Hulle benodig nie 'n register, afmetings en verklarende aantekeninge nie. Dit is eenvoudig naïef om artistieke entoesiasme van hulle te verwag, asook die presiese benaming 'generaal se huis' of 'koetsierhuis'. Hulle werke sal nie die "Notas van plaaslike historici" versier nie, omdat dit nie metodiese navorsing bevat oor die vraag of die verandering die afmetings van die fasades beïnvloed het nie, of dat die veranderinge slegs die argitektoniese plastiek beïnvloed nie. En die aantal skote beïnvloed nie die prentjie van die geheel nie. Die idee van die geheel ontsnap, los op in 'n menigte fragmente-indrukke …

Onthou hoe die resultate van ekspedisies in naslaanboeke, wetenskaplike publikasies en in gidsboeke daar uitsien, voel u op die eerste oomblik 'n klein bietjie nederlaag. Wel, dit was nie te verwagte van 'n ernstige onderneming nie!

Waar is die protes teen die sloping van ou huise en die poging om argitektoniese monumente daarin te sien?

Daar is geen protes nie.

Daar is nie eens vrae in reaksie waarop leergieriges vergaderings sou vergader, studie-ervaring sou neem en maatreëls sou tref om die historiese erfenis te bewaar nie.

Daar is geen dokumentêre vaslegging van die historiese omgewing in hierdie skietery van Efimov en Palmin nie. Maar die omgewing self is ook lankal nie meer nie.

Lae bots soos natuurlike elemente. Die vorms het hul stabiliteit verloor. Die oorspronklike idee is deur die tyd deurmekaar gemaak. Die huise self pas aan op 'n ander skaal van persepsie, wek gevoelens.

Deur die ou stad te loop, word die kunstenaars meegevoer deur estetiese ervarings. Halftone, ritmes van skaduwees, deursigtigheid en digtheid, rye en hope, afgerond en reguit, massief en grasieus - dit alles adem warm en kalm …

Ja, presies - hartlik en kalm, wat nie tot aksie vra nie, maar tot meditasie.

Ons dwaal ook in die stad rond en vergeet historiese komplotte, datums, verhale, sonder om pilonne van pilasters te onderskei. Heeltemal onder die genade van visuele, ruimtelike ervarings, soms gekleur deur persoonlike herinneringe.

Herinneringe het niks te doen met die geskiedenis en die lewe van ou huise nie. Daarom is die skiet van 'n houtstad deur 'n waarnemer van buite 'n reine eksperiment, nie gelaai met privaat ervaring en sentimentele verhoudings nie. Hierdie siening van die ou Laer plaaslike mitologiese konteks is nie leesbaar nie, dus gaan die beeld na 'n ander vlak van veralgemening. Die Houtstad is die ruïnes van 'n Russiese identiteit wat sy wil verloor het, ''n byna natuurlike proses om die verlede te vergeet.' Ruïneerde ruimte bevry 'n mens van die illusies van die alledaagse lewe, versoen met die krag van die tyd.

Filosowe verbind die hipnotiese sjarme van verval met die persepsie van ruïnes, uiteindelik, as 'n produk van die natuur. Menslike doelmatigheid is minderwaardig as onbewuste kragte.

Miskien is dit die rede waarom brandstigting van ou houthuise in die naam van nuwe geboue verontwaardiging veroorsaak: ongeduld en hebsug dring die natuurlike harmonie van verwelking binne. Die gedreun van stootskrapers en motors wat die ruïnes nader, is skrikwekkend, want dit dui op die einde van nadink.

Die beroep op die verskynsel van ruïnes is simptomaties.

'N Ruïne is anders as rommel: dit is waardevol op sigself - as 'n meerlaagse estetiese voorwerp, waar' die verlede en die hede tot 'n enkele vorm saamgesmelt word. ' Persepsie hang nie daarvan af of ons verbeelding die fragmente in 'n bestaande geheel verbind nie. 'N Ruïne is "die oorblyfsels in die tyd van 'n geheel, wat op 'n uitputtende manier uitdrukking gee in die ewekansige tyd van sy eie deel." Dit gee nie net 'n idee van die harmonie van die verlede nie, maar lok nuwe ervarings uit.

Hierdie vorm van ervaring het net ruimte en tyd nodig: verklarings, 'n lys met datums en name word vermoeiend en nie gevorm tot 'n melodie nie.

Die definiëring van ruïnes as 'n 'vorm van samevloeiing' help ook om die negatiwiteit van die sogenaamde heropbou van monumente te begryp. Hulle het die houthuis met stompe uitmekaar gehaal, die verrotting weggegooi, drie oorspronklike krone agtergelaat, die 'timmerwerk' vernuwe, die voorwerp op 'n nuwe veilige plek gemonteer - en dit word nie warm nie! Die verhoudings, die volumes lyk dieselfde, net die ervaring van die alledaagse lewe is al saamgevoeg met die aantrekkingskrag. 'N Poging om nie net tyd te stop nie, maar om dit te ignoreer.

Oordenkinge deur Efimov en Palmin in Nizhny Novgorod van hout het 'n resultaat in ooreenstemming met die genre. Die foto's weerspieël die visie van 'n persoon met 'n ander beeld van die wêreld as die van die bouers van houthuise: die ervaring van die verfilming deur skrywers van moderne argitektuur en die Sowjet-konstruktivisme.

Transendentale sensualiteit het betekenisse gekodeer en die geestelike nie verwys na die historiese nie, maar met behulp van kleur en abstrakte vorms. Die ewekansigheid, die broosheid van die handwerk geometrie van houthuise gee hierdie abstraksies 'n menslike klank. "My hartseer is lig" - hoe kan dit anders wees …

Aanbeveel: