Die permanente historiese uiteensetting van die New Jerusalem Museum is geleë in die gebou wat volgens die projek van die City-Arch-buro in 2013 gebou is. Sergei Choban en Agniya Sterligova het dit in Desember 2017 geopen. Dit is nie die eerste keer dat hulle aan tentoonstellingsprojekte saamwerk nie - onthou net die Museum of Rural Labour in Nikola-Lenivets, Roma Aeterna en Manifestation in die Tretyakov Gallery en ander.
Die 17de en 20ste eeu is gekies as die mees dramatiese. Gedurende die Tweede Wêreldoorlog het die klooster 'n verdedigende posisie beklee en deur die indringers opgeblaas. Die 17de eeu is natuurlik die belangrikste vanweë patriarg Nikon, wie se lankmoedigheid en lyding die middelpunt van die uitstalling is. Nikon se lot is nog steeds vol losgemaakte knope. Die kerkskeuring wat hy uitgelok het, is 'n warm geskiedenis wat in die moderne tyd nog nie voltooi is nie. Was Nikon gelyk toe hy met 'n hervorming begin en die Russiese en Griekse liturgiese boeke in lyn gebring het? Wat was die doel van die aartsvader? Teologies? Politiese? Waarom moet diegene wat ongehoorsaam was as gevolg van onsin, nie gematematiseer word nie, omdat twee vingers of drie vingers vanuit die oogpunt van die Evangelie nie so belangrik is nie? Wie om die Ou Gelowiges te lees wat in die vuur verbrand het - martelare vir die geloof of ketters? Nikon is verhoor, as patriarg ontketen en selfs uit die priesterskap geskors toe hy in skande geraak het, en hy is baie jare later vergewe en toegelaat om terug te keer na die New Jerusalem-klooster wat hy gestig het. Hy is op pad dood, maar genesings het naby sy oorblyfsels plaasgevind. Shakespeare-figuur! Wat hy wou hê, is nie duidelik nie. Wat is die ware motivering - krag of waarheid? Onduidelik. Die Nuwe Jerusalem-klooster is so oulik soos die stigter. In die naam Nuwe Jerusalem (Nikon het dit ook daarvoor gekry) voel 'n mens 'n drang na die universele en simboliese vorm, en die argitektuur van die hooftempel probeer die tempel van die Heilige Graf herhaal. Hier is 'n impuls: ons bou die hemel op aarde.
Die New Jerusalem Museum Complex, wat onlangs langs die klooster verskyn het, is ook 'n ongewone struktuur met 'n groot oppervlakte en vreemd in argitektuur. Dit lyk asof die gebou in die landskap gegrawe is, maar die gevoel dat dit, net soos die Maya-piramides, in die ruimte verander word. Dit is 'n heuwel met 'n 'krater' waarvan die onderkant die sentrale plein is. Waarskynlik nie sonder 'n gesprek met die tregter van die Guggenheim Museum in New York nie. Dit blyk die teenoorgestelde tempel te wees. Die kloostertempel is op die hemel gerig, en hier beweeg die heuwel na die dieptes van die aarde en die sny van lae. Die ruimte binne die museum is baie groot en kompleks. 'N Versameling skilderye van Rokotov tot Isaac Brodsky word in die sale gehang en verskillende uitstallings word gehou. ***
Die museum het in 2013 van die klooster na 'n nuwe gebou verhuis, en 'n deel van die permanente tentoonstelling uit sy fondse - die sale van die Russiese kuns uit die 17de-19de eeu en kerkkuns - is al lank oop. Op 'n groot gebied van die nuwe gebou - 28 000 m2word daar ook uitstallings, konferensies en lesings gehou. Nadat 'n nuwe gebou ontvang is, werk die museum redelik aktief. Maar die uiteensetting "Nuwe Jerusalem - 'n monument van die geskiedenis en kultuur van die 17de - 20ste eeu", gewy aan die geskiedenis van die klooster, het langer in die kloosterkamer gebly as ander. Dit beslaan slegs 5% van die totale oppervlakte - 1500 m2, maar in die sin van die hoof. So kry sy 'n sleutelplek, in die middel van die onderste vlak, onder die terrein van die museumhof, by die simboliese "wortel" van die museumgebou. Dit is ook nie verbasend dat 'n aparte kompetisie daarvoor gehou is nie, wat gewen is deur Sergey Tchoban en Agniya Sterligova, wat die projek in 'n rekordtyd in vier maande geïmplementeer het.
Die kern en begin van die uitstalling is 'n multimedia-installasie in 'n amfiteater met 'n heeltemal swart vloer en mure wat ontwerp is om die sentrale rol van hierdie ruimte te beklemtoon. Die wye skerm met 'n kort video oor die geskiedenis van die klooster trek egter onmiddellik aandag. Voor hom is 'n wit model van die kloosterensemble, geanimeer deur kleurvideo-kartering, gesinchroniseer met die video op die skerm: sekere fragmente word met gekleurde kolle op die model uitgelig, 'n fassinerende en insiggewende vertoning. Aan die kante is daar helder verduidelikende skemas, en vir diegene wat iets op die balkon voor die skerm wil opklaar, is daar 'n indrukwekkende aanraakskerm.
Die kontrasterende multimedia-kern word omring deur wye nisse, geskei deur twee meter diep afskortings. Hier is vertoonvensters met die belangrikste uitstallings oor die geskiedenis van die klooster: persoonlike besittings van Nikon, voorwerpe uit die sakristie van Nieu-Jerusalem en die Valdai Iversky-klooster - Nikon se tweede belangrikste megaprojek. Sowel as ikone, oorspronklike teëls, boeke en skilderye.
Die nisse, wat die skrywers portale noem, het 'n reaksie geword op die behoefte om die groot en integrale ruimte van die saal te fragmenteer en struktureer. "In 'n groot saal is dit moeilik om die nodige temperatuur- en humiditeitstoestande te handhaaf om bekwame beligting te skep," sê Sergei Tchoban. - Dit is onmoontlik om iets in die sentrum uit te stal en terselfdertyd is daar min mure vir uitstallings. Dit is moeilik om video-installasie, kartering en artefakte in een groot ruimte te kombineer. ' Niches het 'n kamerskaal opgestel en dit moontlik gemaak om die besoekers se aandag op uitstallings te vestig, meestal nie te groot nie.
"Dit was nodig om ongeveer 450 artefakte te plaas, wat verskil in karakter en volume," sê die stigter van Planet 9 Agniya Sterligova. - Ons het alle dinge gemeet, die staanplekke uitgedink, die frekwensie om die uiteensetting te verander. Aangesien negentig persent van die besoekers se klagtes gewoonlik oor etikette handel, het ons die inligtingborde onderaan die vensters noukeurig beplan. As gevolg hiervan is dit maklik om uitstallings en etikette te verander sonder om spesiale toerusting te gebruik. Baie skoolkinders kom hierheen, daarom was dit belangrik om vermaaklike uitstallings te skep soos 'n hologram van Nikon se koets, waardeur kinders aandag sal gee aan ernstiger dinge. '
Die hoeke van die "portale" is afgerond, die mure het 'n diep kersiekleur. “In kleuroplossings gaan ons uit die versameling. Die moderne neiging is gekleurde mure om te verf. Intense kleure beklemtoon skilderkuns en grafika, behalwe moderne skilderkuns, wat goed op wit is,”sê Sergei Tchoban.
Anders as die klassieke museumkleur - eerder terracotta, soos in die Russiese museum of Vienna Kunsthistorisches, is die plaaslike kleur 'n bietjie helderder en kouer, dit benader die pers jacquardmure van die Pitti-palazzo en - dit is moontlik - dui op die ambisies van die patriarg, wat die beroemde formule "priesterskap bo koninkryk" besit, asook die scenario van die berou oor tsaar Alexei Mikhailovich by die graf van die Metropolitaanse Filippus vir die sondes van Ivan die Verskriklike. Met ander woorde, die nisse rondom die sentrale installasie vorm 'n soort 'patriargskroon'. Daarbenewens weerspieël die pers kleur die kleur van die mure van die "bak van die binnehof" van die museumgebou van Valery Lukomsky, wat ook dien om die ruimtelike en semantiese plot te ontwikkel.
Die uitstallings word deur ligkolle weggeraap, rondom dit is dit skemer, wat u toelaat om op spesifieke dinge te fokus en rus te gee aan die perifere visie van besoekers; aan die bokant verdik die duisternis, wat die ruimte visueel vergroot. op die kruising van die mure en die vloer is daar 'n strook helder wit beligting - 'n soort draad wat help om met selfvertroue in die ruimte te navigeer.
Die tweede en derde deel van die uiteensetting, onderskeidelik aan die 17de en 20ste eeu, is in gebogen enfilades rondom die sentrum geleë. "Ons het 'n groot geboë ruimte met skuins mure, nie baie handig om uitstallings te plaas nie," sê Sergei Tchoban.“Daarom het ons die ruimte in aparte kamers verdeel en die konsep voorgestel van 'n 'ewige museum' met 'n enfilade - so is die barokke paleise van Rastrelli gebou. Die uiteensetting begin dus vanaf die sentrale kern, vanwaar u, sonder om terug te keer, die beweging langs die sirkelvormige suite kan voortsit. '
Aanvanklik was die bestuur van die museum versigtig vir die idee om aparte kamers toe te ken, bekommerd oor sigbaarheid en veiligheid. Daarom het die argitekte die uitleg bereken sodat die opsigter, wat in een kamer sit, die volgende opsigter kon sien en sodoende die aantal werknemers verminder. 'Groot ruimtes is nodig vir groot skilderye, en daar is baie klein uitstallings, mense wil nader kom. - sê Agniya Sterligova. - Hier sal geen toestroming van besoekers wees nie, daarom is die menslike skaal baie belangrik in die kommunikasie met uitstallings. Ons het 'n yslike 'donut' met 'n afstand van 7 meter van muur tot muur tot ons beskikking. Nou is daar portale van 2 meter diep plus 'n gang. En die ruimte het in ooreenstemming met die uitstallings geword”. En vir diegene wat nie genoeg het om van kort afstand na ikone, boeke, skilderye en gereedskap te kyk nie, of vir diegene wat gewoond is om hul vingers oor die skerm te skuif, word aanraakskerms met meer inligting geïnstalleer.
Die resulterende ruimte is versadig met beide data en emosies, wat korrek is, aangesien dit die rol van daardie simboliese "lente" word wat museumuitstallings moet versadig met genoeg energie om so 'n lewendige en terselfdertyd baie komplekse verskynsel van die geskiedenis van die laat Russiese Middeleeue as Nuwe Jerusalem van patriarg Nikon. Die klooster is ongetwyfeld 'n meesterstuk, 'n fantastiese interessante en unieke monument. Maar antieke Russiese geskiedenis en kuns is nie maklike onderwerpe wat 'n spesifieke siening en belangstelling vereis nie. Vir mense wat aanvanklik nie sulke opleiding gehad het nie, is 'n skouspelagtige impuls nodig. Miskien is die nuwe uiteensetting styf 'gedraai' om dit te skep. Dit sal per slot van rekening die besoekers se belangstelling in ander uitstallings van die museum behou en versprei rondom sowel spekulatiewe as regte "kringe".