Die produktiewe tandem van die beroemde Russiese argitektuurburo, gestig deur Dmitry Likin en Oleg Shapiro, en 'n onderneming wat spesialiseer in die verskaffing van keramiek, verdien 'n aparte bespreking. Ek wil dit begin met die laaste Boog van Moskou, waar Wowhaus saam met Arch-Skin en Vitra 'n interessante uiteensetting in die vorm van 'n klein simboliese amfiteater aangebied het. Die twintigste bestaansjaar-uitstalling is aan die einde van Mei tradisioneel in die Central House of Artists gehou, maar dit het sy gereelde besoekers verras met die merkbaar veranderde formaat en samestelling van die eksposisies.
In een van die klein sale op die derde verdieping van die Central House of Artists kon besoekers 'n baie eienaardige ruimte vind: 'n klein, smal vertrek tussen die bioskoop en die tentoonstelling van die MAART-skool, beset deur 'n soliede, monolitiese getrapte volume. Skuins oor die gang geplaas, kombineer dit sitplekke vir toeskouers, 'n verhoog vir sprekers en 'n skerm vir die uitsaai van films en beelde. Die wit hoë struktuur is ontwerp om 'n plek vir kommunikasie, dialoog, leer en bespreking te wees, en word opgevolg deur opvallende elemente uit Arch-Skin-materiale. Keramiek uit die Design-versameling (LAMINAMRUS Oxide Nero) is veral gebruik. Sappige oranje opritte het weerskante van die hoë podium in die middel gestaan, wat besoekers van die uitstalling gehelp het om die hindernis maklik te oorkom en van die een saal na die ander te beweeg. En al die hoofoppervlaktes van die saal het 'n edel donkerbruin "leer" van Arch-Skin met 'n sagte goue glans.
Onthou dat dit vir die eerste keer
die installasie is in Januarie vanjaar in die Architektur Galerie Berlin aangebied. Die Wowhaus-kantoor is persoonlik deur die galery-eienaar Ulrich Müller na Duitsland genooi om die Berlynse publiek vertroud te maak met die huidige tendense in die Russiese argitektuur. Maar nie in die vorm van tablette en uitlegte nie, maar in die vorm van ongewone kunsvoorwerpe en kunsinstallasies wat 'n mens in staat stel om die essensie van die kreatiewe denke van 'n Russiese argitek binne te dring. Die uiteensetting van Oleg Shapiro en Dmitry Likin het die eerste geword in 'n reeks beplande en gereelde uitstallings van hierdie soort. Daar word beplan om dit ongeveer 1-2 keer per jaar te hou. En dit was vir die ruimte in die Berlynse galery dat die argitekte met hul konsep 'Architecture as Communication' 'vorendag gekom het, en dit dan nie net in Duitsland nie, maar ook tuis, in Moskou suksesvol geïmplementeer het.
Volgens die manifes van die skrywer is die projek toegewy aan die vermoë van argitektuur om sosiale dialoog te voer en die lewens van die stad te verander. "Daar word miskien nie gehoor gegee aan 'n argitek nie, maar hy moet probleme in die samelewing verwoord en maniere voorstel om dit op te los," sê die Wowhaus-manifes. Argitektuur moet die ontstaan van kontakte tussen mense vergemaklik, wat op hul beurt weer kommunikeer en interaksie het, sal hul omgewing verander en bywerk. Die amfiteater, geliefd onder Oleg Shapiro en Dmitry Likin, het die vergestalting en simbool van kommunikasie in die argitektuur geword.
Ek moet sê dat die amfiteater, net soos in Berlyn, in Moskou gewerk het, wat die funksionele doel daarvan ten volle regverdig. Daar was geen leë spasie op sy hoë wit trapbankies nie. Besoekers aan die tentoonstelling het hulle selfs op 'n trap en 'n klein podium gevestig, wat meestal as deurgangsruimte vir besoekers moes gebruik word.
Binne die raamwerk van Arch of Moscow was die amfiteater nie die enigste platform waar die vermoëns van Arch-Skin-materiale getoon is nie. Daarbenewens is die produkte van die maatskappy op die tweede verdieping van die Central House of Artists aangebied in die tentoonstelling "Teplitskaya Design", waar keramiek, interessant in hul kleure en dekor, gemaak is van interieurartikels en koffietafels van unieke smaltoceramics. Daarbenewens kon 'n mens 'n skouspelagtige kunsvoorwerp "Golden River" sien, geskep deur die SPEECH-buro in samewerking met die Italiaanse by die sentrale ingang van die kunstenaarshuis.
deur kunstenaar Marco Bravura met aktiewe bydraes van Arch-Skin.
As ek Arch van Moskou buite rekening laat, wil ek u daaraan herinner dat voorbeelde van vrugbare samewerking tussen Wowhaus en Arch-Skin nie daar eindig nie. Die mees ambisieuse en belangrikste hier kan met reg die projek vir die heropbou van die Dramateater genoem word. K. S. Stanislavsky. Vandag, danksy die inspanning van die buro, het dit in die Stanislavsky-elektroteater verander. Met die skepping van sy interieurs het Arch-Skin-produkte, indien nie 'n deurslaggewende rol nie, 'n baie belangrike rol gespeel. Die sagtheid van teksture, die veelsydigheid van die kleurpalet, die gemaklike variëteite van die teëls het gehelp om 'n ingewikkelde ontwerpprobleem op te los, wat tegelykertyd die behoud van die historiese voorkoms en die verbetering van die ruimte veronderstel, om dit te laat voldoen aan die eise van die moderne wêreld.
Ons het reeds op ons webwerf breedvoerig oor hierdie projek gepraat. Dit is belangrik dat beide in klein kunsvoorwerpe en in installasies wat op internasionale vlak aangebied word, en selfs binne sulke meerlaagse interieurs soos in 'n teater, waar die geskiedenis en kulturele erfenis van die land mekaar kruis en bots met die moderniteit, die benadering van die argitekte bly onveranderd. Hierdie benadering word die beste weerspieël in die welsprekende titel van bogenoemde tentoonstelling - "Architecture as Communication". En dit is nie net die vermoë van argitektuur om die inwoners van die stad te laat kommunikeer nie, dit is ook die behoefte aan 'n konstante dialoog van enige argitektoniese voorwerp met die stad. Teater, vir die skrywers, verskil in hierdie sin weinig van parke, walle en installasies - dit moet deel uitmaak van die stedelike omgewing, dit moet vir die inwoners van belang wees, dit moet aktief en multifunksioneel wees. En dit moet ook effektief geïmplementeer word, en hier is dit belangrik om nie verkeerd te wees met die keuse van materiale nie.
