Hierdie week het 'n aanbieding van die stedelike beplanningskonsep van die Skolkovo-innovasiestad plaasgevind - die skrywers daarvan, die Franse buro AREP, het 'n paar besonderhede onthul van die meesterplan waarmee hulle die internasionale kompetisie in Maart 2011 gewen het. Die aanbieding het die blogosfeer nie ongesiens verbygegaan nie - die fotograaf en gewilde blogger Ilya Varlamov het 'n berig gepubliseer met 'n gedetailleerde ontleding van die konsepte van die belangrikste deelnemers aan die Skolkovo-kompetisie - laasgenoemde suggereer selfs of hierdie teks deur iemand anders bestel of geskryf is. Sulke materiaal is nogal tipies vir die skolkovo_ru-blog, wat terloops ook oor die aanbieding inlig. In die publikasie van Varlamov is die kommentaar egter eerstens interessant - daar is meer as vyfhonderd daarvan. Baie aanlyn-outeurs loof Skolkovo uit politieke oortuigings, sonder om hulself in die projek self te verdiep. As hulle onderneem om oor argitektuur te praat, skryf hulle slegs oor die AREP-projek en sy mededinger in die finale - OMA, in die konsep waarvan Novy Arbat word gelukkig erken.
Rotten_k sê: “Die OMA-projek was wonderlik; maar natuurlik het hulle 'n dowwe skeep gekies uit die 1970-model, wat veral herinner aan die projek van Svetlanovsky Prospect in Sint Petersburg. Sestra_etc stem nie saam nie: "Om eerlik te wees, het hy my bang gemaak - so het ek my die stad in die" We "van Zamyatin voorgestel." Lewizz spreek die meerderheidsopinie uit: “Ek dink die wenner het sy eerste prys verdien. Die res is abstraksie. ' Inteendeel, Moskov_it, dink: “Dit blyk 'n vaal stad te wees. Dit het Ostozhenka herinner. Ek wens ek kon op een of ander manier Moskou-glasstukke daarheen bring! ' '' 'N Bril is alledaags. En die stad is net perfek vir werk,”sê biblison. En bu33er betwyfel die "wetenskapsintensiteit" van die werk self: op die foto's wat deur AREP aangebied word, blyk dit dat "alle" wetenskap daarin ontaard het om 'n vinger in 'n iPod te steek en op klippies met 'n skootrekenaar te sit. En bied hierdie projekte oor die algemeen ruimte vir eksperimentele installasies, vir ten minste 'n loodsproduksie? Enige werklike geslote stad-wetenskaplike stad uit die Sowjet-era is eerstens toetsgronde, eksperimentele installasies, 'n soort werkswinkels, bu33er is verbaas. - Velde, kwekerye sal nie in die pad wees nie … Maar daar is niks so nie! Slegs blink bokse is residensieel en 'publiek'.
Nie net bu33er het 'onwetenskaplik' vir die AREP-projek gelyk nie; ons lees uit votiak: "Die oord van die toekoms, miskien 'n prentjie vir 'n lus vir die oë, sal pragtig word as dit alles in die werklikheid gebring word" of van spulers: "Dit het Belyaevskie-verhale herinner aan die oorwinnende kommunisme en ruimteberigte in die Himalajas. ' Sommige bloggers is seker dat die projek nie die Russiese klimaat sal deurstaan nie, en ander is verbaas waarom dit selfs van nuuts af nodig is om te bou as daar reeds bewyse is. Hier is wat dervishv skryf, byvoorbeeld: “Maar wat van die wetenskapstede in Sentraal-Rusland - Dubna, Zelenograd, Korolev, waarom het hulle nie gepas nie? Daar hoef niks ingevoer en gebou te word nie. ' 'Die deelnemers is van plan om ons Skolkovo 'n soort superstad van die toekoms te maak. Persoonlik het dit vir my so gelyk - om die hele toekoms vir ons te skuif. Ons is nie daarteen nie, inteendeel. Maar te veel van die toekoms is nie vir die oog aangenaam nie,”sê idika_nah.
Ilya Varlamov het ook die afgelope weke ander belangrike stedelike beplanningsgebeurtenisse in sy blog bespreek. In die besonder het hy 'n fotoverslag van die gerekonstrueerde Gorky Park gepubliseer - hierdie onderwerp het ook 'n paar honderd kommentaar versamel. Varlamov begin met 'n historiese agtergrond en wonderlike argieffoto's van die park met die beroemde valskermtoring, paartjies wat loop en vaar, en selfs 'n uitstalling van gevange militêre toerusting in 1943, en eindig met 'n onlangse verslag oor hoe werkers verroeste stalletjies en besienswaardighede verpletter. Verbasend genoeg is die gehoor van kommentators hierdie keer meer ingedeel - die park in die styl van die 1990's het baie aanhangers gehad wat nie wou terugkeer na sy historiese voorkoms van die 1930-50's nie. Skryf vivjen_smitsmit: “Waarom iets herstel wat gesterf het en wat nie aan die tydsgees voldoen nie? 'N Ander keer, ander take! Niemand hoef deurdrenk te word met enige propaganda nie. Vir my is Gorky Park die 90's, dit is Wind of Change, waarom bewaar u nie die beste oomblikke van hierdie plek nie? Bring die eerste samewerkende kebabs en dies meer terug? Dit sal cool wees as dit korrek gedoen word. Eleeiin het die mening uitgespreek van baie wat ontevrede is met die aftakeling van die ou karrousels: 'Dit lyk asof u verslaggewing oor die algemeen georden is. Alles in die park was nog altyd goed versorg en mooi … Voorheen is die park hoofsaaklik deur die middelklas besoek, maar nou is daar 'n vlak vir ryker mense … Hulle verwyder besienswaardighede, wat geen analoog in Rusland nog nie. '
Onder die besoekers aan Ilya Varlamov se blog was daar geen ondersteuners van die heropbou van die park in die gees van Stalinistiese prag nie, maar hulle is natuurlik op die oop ruimtes van die netwerk. Die blogger dubrovsky2009 het byvoorbeeld materiaal versamel oor diegene wat in die 1930's in die park gestaan het. kopieë van antieke standbeelde en beeldhoukundige variasies oor hierdie tema deur Ivan Shadr, Matvey Manizer en andere. "Dit is jammer dat hulle meestal van gips gemaak is en hoogstens tien jaar lank gestaan het," betreur die skrywer. "En die atmosfeer van die dertigerjare met die optogte van atlete (wat die gedagtes van die Griekse kultus van sport, skoonheid en krag geïnspireer het) is ook weg." dma100 is van mening dat dit nie sonder die invloed van die totalitêre Duitsland was nie. Maar dubrovsky2009 stem nie saam nie: “Dit is onafhanklik en selfs VOOR die verskyning van Nazi-beeldhouwerk en estetika, voor Brecker geskep. Net soos die Sowjet-parades van Komsomol-atlete (soortgelyk aan die wat Lenny Riefenstahl tydens die Olimpiese Spele in 1936 vertoon het) was terug in die 1920's. '
Terloops, die onderwerp oor die gebruik van totalitêre simbole deur Nazi-Duitsland het skielik opgeduik in aanlynbesprekings en danksy die portaal Openspace.ru, wat onlangs 'n skandalige materiaal gepubliseer het wat die styl van advertensieplakkate van die Sochi "Gorki-Gorod" gepubliseer het. die dag voor. Die joernalis Gleb Napreyenko, onthou ons, het in hierdie plakkate baie Duitse kuns uit die dertiger- en veertigerjare gevind en 'n nuwe styl onthul wat tydens die Sochi-veldtog na vore gekom het - 'die Poetin-styl'. Die skrywer noem die plakkaatbeeld en argitektuur van 'Gorki-Gorod' koloniaal - dit is die huidige "aristokrate" kom na Sotsji en skep 'n oord vir hulself, absoluut vreemd aan die plaaslike kultuur. Die artikel het vreemd uitgekom, maar luidkeels het bloggers dit eenparig gedoop as kompromievol.
Die fynproewers van kontemporêre kuns wat by die bespreking aangesluit het, het intussen gevoel dat baie in hierdie teks vergesog is. Prussak skryf: “Wat is fout met kolonisasie, dit wil sê die ontwikkeling en verbouing van u eie gebied? Om een of ander rede hou jy nie van die feit dat almal op die rolletjies wit vel is nie, en die feit dat Circassians nie daar met tamboeryne dans nie? Die poging om, deur Filippov en illustreerders, tot die 'Poetin-styl' te kom, is groots. Blykbaar weet u nie dat Filippov verreweg nie 'n Sint Petersburgse argitek is nie, en dat neo-tradisionalisme, wat u slegs as sinoniem vir fascisme afvallig is, die meeste in die VSA of Groot-Brittanje voorkom. ' Vitaliy Kalashnik merk op: “Die analogieë is hier toepaslik en dit is voor die hand liggend, maar eerder met die Sowjet-na-oorlogse agit-realisme, en nie met die Nazi-visuele estetika nie. Daar is ook veel meer oudheid hierin as Leni Riefenstahl … "Die argitek Efim Freidin is ook verbaas:" Maak dit regtig saak deur watter soort realisme hulle gelei word as hulle 'n promo-onderneming bestel vir "professionele ontwerpers", selfs met " neo-akademiese oortuigings "? Freidin is oortuig daarvan dat 'klassieke so internasionaal soos rasionalisme is. Die opposisie is moontlik nasionale style, wat waarskynlik in hierdie stadium van globalisering byna afwesig is in Sotsji. Hoe het u die fascistiese konteks daar buite gekry - ek verstaan nie. ' Intussen het Marat Gelman, wat die skrywers van die plakkate gevra het om te beskerm teen die 'aanval' van die hoofredakteur van Openspace.ru Ekaterina Degot 'vir fascisme', neutraal gebly: 'Oor die algemeen is daar so min groot style, en dit lyk vir my dat die ontwerper dit, wanneer die tyd verbygaan, kan gebruik sonder om hom te steur aan die vroeëre betekenis daarvan”. Gelman is deur die meerderheid gesteun, skryf landsknecht83: “Normale mooi prentjies. En fascismes en ander totalitarismes word nou oral uit die vinger gesuig. Dit is deesdae die mode. '
Perm hou, soos altyd, van nuwe netwerkbesprekings: hierdie keer het bloggers egter voortgegaan om reeds vanlyn te argumenteer, naamlik in die hof. 'N Dag voordat die Kommersant-koerant 'n artikel oor die verhoor tussen die Perm-menseregteaktivis Denis Galitsky en die plaaslike owerhede gepubliseer het: die aktivis eis dat Marat Gelman die graffiti moet verwyder waarmee die PERMM Museum of Contemporary Art die keermure naby die plaaslike wetgewer geverf het. ses maande gelede. Galitsky het ondersteuners, dit is wat hy in die kommentaar op sy blog andrei_mex skryf: “Graffiti is 'n swak wapen in die stryd om die skoonheid van stedelike ruimte. Baie swak leiers, 'n gordyn om probleme te verdoesel, nabootsing. andrei_mex voeg by: “Die owerhede vul die vakuum van die werklike beleid om die stad te transformeer. Dit het geen sin om die stad se beeld te ontwerp of teoretiseer hoe om dit 'n aangename en ordelike voorkoms te gee sonder om die interne, funksionele orde daarvan te verstaan nie. Denis Galitsky erken self dat nie alle muurkuns so lelik is soos die Khokhloma-skildery naby die Huis van Sowjets nie, dit is net dat laasgenoemde 'eerder tieners opsweep, duidelik aantoon dat daar geen verbode plekke is nie'. As voorbeeld van gepaste muurkuns noem die aktivis graffiti op die muur van die Diaghilev-gimnasium - "weg van die" rooi lyn ", sigbaar vanaf een van die hoofstrate van Perm (Sibirskaya-straat)". Die tekening, wat aan antieke beelde herinner, pas ook by die pre-revolusionêre gebou in styl.
Ten slotte - 'n oorsig van die Moskou-vierkante, gepubliseer in die blog van die reeds genoemde Ilya Varlamov. Die pos word voorafgegaan deur 'n historiese uitstappie, waarvan die patos nogal antihistories is: 'die vuur het baie bygedra tot haar versiering', haal die skrywer Griboyedov aan. Varlamov skryf oor Moskou voor die aanvang van die brand as ''n openhartige stad', wat selfs 'n opmerking van die bekende stadsaktivis Alexander Mozhaev aangewakker het: 'Weet u, selfs die Sowjet-gids het hulself nie so 'n toon toegelaat nie.' Die pos van Varlamov is egter nie waardevol vir historiese akkuraatheid nie, maar vir baie ekspressiewe foto's wat vertel hoe die hoofstad onder Yuri Luzhkov verskeie belangrike pleine verloor het - Manezhnaya, Kursk-treinstasie, Paveletsky, ens. Dit is vreemd dat diegene wat die blogger lees en daaroor kommentaar lewer meestal die skrywer se antihistoriese uitdaging steun: “Die stad moet ontwikkel! Nuwe pragtige huise moet gebou word, en vervalle en onnodig om gesloop te word, Moskou in die algemeen het nog altyd herleef na brande, politieke konflik en ander probleme. '
