Die voorkoms van die Russiese paviljoen in die Zodchestvo-2009-program het gepaard gegaan met 'n ernstige intrige. Die feit is dat die konsep van die kompetisie in die persverklaring van die fees geformuleer word, om dit sagkens, dubbelsinnig te stel. Dit sê dat die wenners van die kompetisie "die eerste aansoekers sal wees vir die posisies van Russiese afgevaardigdes van die argitektoniese biënnale in Venesië of Rotterdam." En terselfdertyd sê dit nie dat hulle hulle sal word nie. Hierdie dubbelsinnigheid is 'n verleentheid, dus, soos met allerhande intriges, bly dit om te wag op die uitslag. Tot dusver is een ding duidelik - die wenner is die kuratoriese projek van Sergei Tchoban en Irina Shipova, wat in die Russiese paviljoen by Zodchestvo geïmplementeer is.
Die 'noodreserwe' is in werklikheid industriële fasiliteite. Die logika van die outeurs van die tentoonstelling is eenvoudig en duidelik: talle fabrieke en plante beslaan eerstens tradisioneel 'n groot gebied, en tweedens is dit altyd gesond en van hoë gehalte gebou. Miskien het dit selfs 'n algemene idee geword dat die voormalige buitewyke van die fabrieksones feitlik in die middel van die stede met die uitgebreide ontwikkeling van megalopolieë was, en dat die gebiede ook vry geword het nadat die nie-ekologiese nywerhede onttrek is. Natuurlik kan hulle met die grond gelykgemaak word - en die 'nie' deeltjie wat tussen hakies in die titel van die uitstalling ingesluit is, toon ondubbelsinnig dat dit baie gereeld in Rusland gedoen word - maar u kan hulle ook weer terugbring in die aktiewe lewe van die stad die behoud van die oorspronklike argitektuur en die kompleks met 'n nuwe funksie - residensiële, kantoor-, kleinhandel- of kultuur- en ontspanningsfunksie. Die tentoonstelling van Choban en Shipova het alle voorbeelde van so 'n omskakeling bymekaar gebring, wat toon dat die industrie in die eerste plek met dankbaarheid tot restourasie leen, en tweedens in staat is om homself te heroriënteer op 'n verskeidenheid funksies.
Die meeste geboue wat te sien is - byvoorbeeld die Sint-Petersburg-watermuseum, die Stanislavsky-fabrieksentrum, Winzavod, die Krasnaya Roza-fabriek, die Benois-huis en ander - is bekend aan die professionele gemeenskap, maar dit maak dit moontlik om dit saam te stel om die sukses hiervan tot dusver te evalueer, is helaas nie die algemeenste argitektoniese genre in ons land nie. Die uiteensetting self is ook interessant gebou - foto's van ou geboue in 'n vervalle en verlate toestand is aan die muur vasgeheg, en deurskynende films hang voor hulle wat die vordering van restourasiewerk en die moderne voorkoms van die gebou uitbeeld. Op mekaar geplaas, vorm hulle 'n multidimensionele beeld van die voorwerp, en op enige ander hoek, behalwe die frontale, blyk dit die dualiteit daarvan te openbaar. Die gang van voorwerp tot voorwerp word langs wye houtbruggies uitgevoer, wat 'n eenvoudige geometriese versiering vorm met verskeie reghoekige groewe in die middel gevul met grys klippies. Aanvanklik sou die outeurs van die uiteensetting hulle met water vul, maar toe het hulle hierdie idee laat vaar weens die ingewikkelde implementering in die Manege-omstandighede. In plaas daarvan word die klippies gereeld effens bevochtig om 'n swart skaduwee van die klip te bewerkstellig, wat 'n gevoel van 'n 'donker poel' skep wat noodwendig industriële geboue bedreig met 'n onverskillige houding teenoor hulle van amptenare en die samelewing.
Nadat hulle met verskillende voorbeelde getoon het hoe 'n brug tussen die verlede en die toekoms gebou kan word met behulp van noukeurige restourasie en fyn herprofilering van 'n voorwerp, het die outeurs van (Non) touched stock eintlik hul antwoord gegee op die tema van Architecture 2009, geformuleer as die Volhoubaarheidsindeks. Die westerse weergawe van die dekodering van die begrip 'volhoubaarheid', beter bekend as volhoubaarheid, is in die Green House-paviljoen deur kurator Vladimir Belogolovsky gedemonstreer.
Dit hou verband met "Rusland" deur die intimiteit en geselligheid van ontwerp - op verskillende maniere opgelos. Albei het nogtans die enigste uithoeke op Zodchestvo-2009 geword waar u in 'n kalm, ongehaaste atmosfeer kan sak, ontspan en net kan hê 'n bietjie rus.
In die besonder is Green House (die outeur van die artistieke konsep is ook Vladimir Belogolovsky) 'n grasperk, hoewel kunsmatig, maar sagte en groen gras waarop daar eko-bankies is gemaak van digte papierbuise wat bamboes naboots. Dieselfde 'bamboes'-plafonds hang in die uithoeke van die paviljoen, en binne elkeen van hulle is foto's van 12 van die wêreld se mees onlangse en interessante' groen 'projekte.' Die illustrasies word afgewissel met aanhalings van die Grootes, wat ons oortuig dat omgewingsprobleme Westerse argitekte nie gister begin bekommer het nie.
Alle projekte - waarvan sommige reeds geïmplementeer word, ander sal oor dertig jaar gebou word - word in vier groepe verdeel: landskappe, ekostede, ekomateriaal en ekotegnologieë. Videogrepe van die projekte word afwisselend op al vier mure van die paviljoen gespeel op die ontstellende minimalistiese musiek van Philip Glass, wat op die regte tyd geskryf is vir die dokumentêre film Godfrey Reggio, wat gewy is aan die vernietigende invloed van die beskawing op die natuur. En in hierdie sin is die keuse van 'n musikale tema vir die uitstalling meer as voorspelbaar en word dit dus amper soos 'n cliche beskou. Aan die ander kant is dit egter net vir Amerikaners (en Vladimir Belogolovsky woon al baie jare in die State), die probleme van ekologie, geformuleer in die taal van die musiek, klink presies so, maar vir ons is die musiek, dat kwessies van aardverwarming met behulp van argitektuur in die algemeen opgelos word, terwyl dit ewe nuut is. Dit is dus nie verbasend dat die versameling "groen" projekte wat deur Vladimir Belogolovsky saamgestel is, vir Russiese argitekte te futuristies lyk en ver van werklike praktyk is nie. Maar, soos reeds genoem, is daar in hierdie geval 'n ander scenario vir die bou van 'n blink toekoms - met behulp van noukeurige hantering van die verlede.
Vladimir Belogolovsky, kurator van die Green House-paviljoen:
Die tentoonstelling van die paviljoen bied 12 "groen" projekte aan waarin 'n verskeidenheid energiebesparende tegnologieë en omgewingsvriendelike materiale gebruik word. Die belangrikste kriterium vir die keuse van my TOP-12 was egter nie tegnologieë as sodanig nie, maar hoe argitektoniese kwessies in kombinasie daarmee opgelos word.
Die probleem is dat die gesprek oor energie-doeltreffende geboue vandag gewoonlik eindig met energiebesparing. Ek wou die Russiese openbare voorwerpe voorstel wat, ondanks al hul "groenheid", argitektuur bly - innoverend, intrigerend, eenvoudig mooi.
Oor die algemeen is ek oortuig daarvan dat energiebesparende tegnologieë in die baie nabye toekoms, eers in die Weste en daarna in Rusland, nie meer mode sal wees nie. Nee, hulle sal natuurlik nie verdwyn nie, maar hulle sal net so 'n integrale deel van geboue word as elektriese bedrading en riool, en dan sal dit vir almal duidelik word dat 'n gebou iets meer is as net 'n yskas of 'n lugversorger. Ek wys dus aan die hand van die voorbeeld van voorwerpe wat verskil in grootte en doel, dat omgewingsvriendelikheid nie net 'n belangrike tegniese eienskap kan wees nie, maar ook 'n interessante estetiese kwaliteit, organies ingebou in die "artistieke kode" van die projek.
