Daar word veronderstel dat 'n popmusieksentrum in een van Taipei se nywerheidsones gebou word, wat in die nabye toekoms onder revitalisering sal kom. Die kompleks is ontwerp om op groot skaal te wees (meer as 50 duisend vierkante meter) en is ontwerp om baie verskillende funksies te kombineer - van vermaak en kultuur tot kantoor, inkopies, sport en diens. Ten spyte van die grootsheid van die plan, is die plot wat vir konstruksie toegewys is, egter 'n baie beskeie trapezoïedale toekenning van grond wat die oppervlakte betref, aangrensend aan die spoorwegbed. Om die oppervlakte van die bouplek op een of ander manier te vergroot, het die kompetisie-opdrag voorsiening gemaak vir die moontlikheid om die ruimte bo die spoorlyn te gebruik, mits die argitekte 'n stelsel van oorvleuelende spore uitdink wat geskik sou wees vir 'n gegewe stedelike gebied. Indien nodig, is dit tydens die ontwikkeling van die projek ook toegelaat om nog 'n gedeelte langs die treinspoor te gebruik - in die toekoms kan dit aan die Pop Music Centre gegee word - TPO "Reserve" het egter 'n fundamentele besluit geneem om bly binne die grense van die hoof-TZ. Des te moeiliker was die taak van die argitekte - om 'n baie ruim en ikoniese bundel uit te dink waarin ruimte sal wees vir al die talle funksies en wat uiterlik onmiddellik as 'n musiek- en vermaaklikheidskompleks erken sal word. Maar die span onder leiding van Vladimir Plotkin het dit uitstekend hanteer.
Die werf is loodreg op die treinspoor geleë, en maak nie saak hoe u die volume van die kompleks daarop rangskik nie, dit blyk dat ten minste een van sy gevels die Pop-musieksentrum in die gesig staar naby die treine wat heen en weer skarrel. Daarom is die vraag of die spoorweg moet afgesper word nie eers voor die argitekte geopper nie - hulle het van die begin af verstaan dat daarsonder onmoontlik sou wees om 'n volwaardige en onafhanklike stedelike beplanningstruktuur te skep. In teenstelling met die meeste ander deelnemers aan die kompetisie, het TPO 'Reserve' egter die treinspore nie met 'n breë brug geblokkeer nie, asof dit die gedeelte na die ander kant van die vervoerslag sou uitsteek, maar met 'n lang groen oprit. Hierdie ontwerp verdoesel nie net die spoorweg by die verre benaderings tot die terrein nie, maar maak dit ook moontlik om die platforms van bestaande stasies in die omgewing met die nuwe kompleks te verbind. Een van die geboue van die nuwe kompleks rus direk op 'n groen platform wat geskep word, waaruit twee elegante opritte daarheen lei.
Soos reeds genoem, was die veelsydigheid van die geprojekteerde kompleks een van die kenmerke van die geprojekteerde kompleks: die behoefte om binne die raamwerk van een voorwerp ruimtes van verskillende doeleindes te kombineer, en het die argitekte tot die belangrikste komposisionele idee gevoer. Die outeurs het eerstens die funksies “werk” en “nie-werkend” verdeel. Persele wat vir kantore bedoel is, word in een volume gereël, konsertsale, ateljees en kafees in 'n ander, en 'n oop verhoog vir duisende mense is logies tussen hulle geplaas. Die geboue is ontwerp as vertikale plate wat die dansende parterre omring, maar laasgenoemde lê nie op die grond nie, soos 'n mens sou dink, maar word bo dit opgehef tot 'n redelike ordentlike hoogte - met ander woorde, dit is nie die dak van die stilobate nie., maar 'n brug wat van die een toring na die ander gegooi word. So 'n oplossing het die argitekte nie net in staat gestel om die indrukwekkende struktuur 'n sekere visuele ligtheid te gee nie, maar ook nie om die nuwe bundel op die pad van die inwoners van die omgewing 'n onoorkomelike hindernis te maak nie.
Die kantoorblok word na die verhoog gedraai met 'n dowwe gevel, wat eintlik dien as die "agtergrond", 'n reuse-skerm waar verskillende beelde tydens optredes geprojekteer kan word. Die winkel- en vermaaklikheidsruimte, of, soos die argitekte dit self in hul projek "Live House" noem, inteendeel, word so deursigtig moontlik gemaak - dit kan vergelyk word met 'n vertikaal georiënteerde tribune, want vanaf enige vloer hiervan gebou kan gesien word wat op die verhoog en in oop stalletjies gebeur. Spesiaal toegeruste ouditoriums is geleë in veelkleurige konsoles wat die glasgevel versier. 'N Winkelsentrum en 'n parkeerterrein is onder die verhoog "weggesteek" en 'n groot voetgangersplein ("plaza") met fonteine, landskap en "tematiese" landskap breek op grondvlak voor die hoofingang op.
Uiterlik lyk die kompleks soos 'n reuse vierkantige hakie, bo die grond opgehef. Hierdie lakoniese meetkunde is 'n gunsteling tegniek van die argitek Plotkin. Miskien is die naaste analoog sy projek van die seeterminal van Sint Petersburg, net daar is die beugel van bo af bedek met 'n ander dwarsbalk en verander in 'n reghoekige raam wat 'n venster na Europa simboliseer. Vladimir Plotkin, terloops, herinner dat hy en sy kollegas vir Taipei eers net so 'n raam ontwerp het, wat aan die kante "verdik" is ten koste van kantore en sale, maar besluit om dit nie te herhaal nie, en stel 'n ligsinniger en dus ongetwyfeld die beeld van 'n bed, soortgelyk aan populêre musiek, waarvan die "agterkant" kantoor- en konsertblokke is, en op die "bed" word nuwe popsterre gebore.
