Op Saterdag 24 November, binne die mure van die St. Petersburg-unie van argitekte, het die vierde en herdenkingsvergadering van jong argitekte "Arch-meeting" plaasgevind. Presies 'n jaar gelede, op dieselfde plek en amper op dieselfde tyd, het die Aartsvergadering 'n volledige saal met aandag en belangstellendes versamel. Hierdie vergadering het weer eens die belangrikheid van die geleentheid vir argitektuur en die stad as geheel getoon.
Vanjaar het die organiseerders 'n baie ernstige onderwerp vir bespreking gekies - 'Skakel tussen generasies'. Die hoofgaste was die argitekte Mikhail Kondiain en Sergey Oreshkin. Aanbiedings is ook gedoen deur Ilya Filimonov en Dmitry Potaralov, Anastasia Anisina en Maxim Tsybin, Anton Scriabin en Maxim Bataev.
Na die aanbiedingsgedeelte het Oleg Manov aan elkeen van die gaste 'n vraag gevra oor wat die moeilike uitdrukking "verbinding van generasies" beteken en of hierdie konsep op 'n reaksie in die gedagtes van die argitekte van ons stad kan reken.
En hier is een vreemde, maar kenmerkende kenmerk van die onderwerp onthul. Die feit is dat daar op die gebied van die kontinuïteit van geslagte sommige en miskien nie eens 'sommige' is nie, maar meer as 'n ernstige understatement. Iemand behandel die ervaring van vorige geslagte met groot respek en wil daaruit leer, iemand beskou hul generasie as nie minder waardige skepper van die geskiedenis nie. Iemand is naby aan passisme, en iemand wat avontuurlustig is en sonder vrees kyk na die nuwe en onbekende. Sulke woorde word by elke stap gehoor, maar hulle kan skaars iets oor hul skrywers vertel. Soos gewoonlik die geval is, het nie alle sprekers toegelaat dat hulle heeltemal openhartig met die gehoor was nie, veral as hulle vrae beantwoord. Dit is verstaanbaar, maar hier is dit nodig om die situasie te ontleed, te probeer verander, anders loop die ontwikkelingsvektor van aartsvergaderings die gevaar om nie onthul te word nie - en dit is glad nie goed nie. Daar moet toegegee word dat die meerderheid van die deelnemers hierdie keer ook nie duidelik kon formuleer wat hulle gereed is (en of hulle gereed is) om in die stad te laat herleef nie.
Met inagneming van hierdie nuanses, het die organiseerders besluit om op die improvisasie-deel van die geleentheid te konsentreer - hulle het probeer om die essensie te openbaar deur die vrystelling van kreatiewe energie te inspireer deur die tema "patroon" of "ornament" te skets.
Ornament is uiteindelik 'n betekenisvolle ding, en by nadere ondersoek kan dit baie interessante feite openbaar. Die organiseerders het hiervan gebruik gemaak. Die hele tweede verdieping van die gebou van die Union of Architects is in vier sones verdeel, wat elk verantwoordelik was vir 'n moontlike onderdeel van die ornament. Die basis vir die konstruksie van die betekenis van elk van die sones was die botsing van die beginsels van persepsie en skepping. Gevolglik het elkeen van hulle aanvaar dat die besoeker 'n keuse moet maak of ten minste die aanbod moet oorweeg. En hier is al die simboliese betekenis nie in woorde uitgedruk nie, maar op verskillende alternatiewe maniere van uitdrukking - bioskoop, skilderkuns, musiek. In een van die kamers was sensasies aktief betrokke. Onder die groteske knipoog van 'n strobe steek die gaste hul hande in swart bokse en probeer om die inhoud daarvan te identifiseer. In 'n ander kamer het hulle die plegtige afsondering en rustigheid van die wapperende doeke geniet, terwyl hulle die onmoontlikheid van swart en wit met kleur gekombineer het. In die derde sone het ultraviolet lig die bekende skilderdoeke op 'n onverwagse manier verlig, en in die vierde, onder die brandende koue lug van die Bronze Hall of Mesmakher, klink 'n vleuelklavier saam met 'n musikale driehoek.
Of die gaste dit wou hê of nie, die keuse is gemaak, die lakens is in vier dele verdeel en elkeen is pligsgetrou gevul met beelde, aanhalings en kenmerkende simbole wat hier en daar opgeduik het. Uiteindelik is al die tekens van keuse saamgevoeg tot 'n geheelbeeld. Elke deelnemer kon met hul werk voor spieëls op maat gefotografeer word en volwaardige patrone vorm van wat die gaste geskep het.
Wat heers dan in die gedagtes van die jonger generasie argitekte? Verlang u na meetkunde of prentjiemooi, na die gebruik van kleur of monochroom, na eenvoud of kompleksiteit? Miskien sal die mikro-navorsing wat gedoen word, help om ten minste 'n bietjie te verstaan as hul gedagtesstroom op die toekoms of die verlede gerig is. Miskien is dit moontlik om die oorheersing van die kenmerke van sekere tydperke te openbaar, of, inteendeel, die volledige afwesigheid van aanhalings en gesiene beelde te ontdek. Op die een of ander manier help teken deur generasies te verbind. En wat dit sal wees, is die argitekte.
Liza Brilliantova
