Die belangrikste vormende element van hierdie gebou was die dak, wat Kengo Kuma vertolk het as 'n samestelling van baie driehoeke wat onder verskillende hoeke verbind is. Die resulterende volume kan vergelyk word met origami, alhoewel die argitek self nie noodwendig daarna streef om die tegnieke van hierdie antieke kuns hier te ontwikkel nie - hy was eerder geïnteresseerd in die moontlikheid om die gebou in die omliggende tradisionele geboue te integreer.
En hoewel die oppervlakte van die tweeverdiepingmuseum 4 000 m2 oorskry, is dit juis weens die ingewikkelde dak dat dit nie te langwerpig of groot lyk op die agtergrond van sy naaste bure nie. Inteendeel, talle skaats en hellings verdeel die volume visueel in baie aparte "huise", wat dit 'n logiese en skaalse toevoeging tot die landskap maak. Die verskyning van die hange en mure van die gebou help ook om hierdie gevoel te bewerkstellig - sommige driehoeke hier word na die grond uitgebrei en dien as ondersteunende strukture, sodat u die museumplan so deurdringend moontlik kan maak.
Die museumkompleks het ook 'n klein ateljee vir keramiek, waarvoor Kengo Kuma 'n oop houtdak ontwerp het wat uit klein driehoekige panele saamgestel is. Vanweë die gebruik van kompakte modules (nie meer as 2,5 m aan die lang kant van die driehoek nie) kan hierdie ontwerp na wense uitgebrei word. In werklikheid maak die argitek 'n volumetriese rooster van hulle af - 'n soort pergola, waarvan hy die sentrale deel gebruik as raamwerk vir 'n valse plafon, wat die werkplek meer intiem en gesellig maak. Die "kreatiewe" karakter daarvan word ook beklemtoon deur die willekeurige rangskikking van kolomme en muurpanele: in plaas van soliede omsluitende strukture, het die argitek hier 'n voorwaardelike skerm geskep waardeur die nuwe museum en die omliggende landskap duidelik sigbaar is.
