Ons het al gepraat oor die titeluitstalling van die driejaarlikse "Agter die groen deur", maar daarbenewens bevat hierdie fees 70 verskillende geleenthede, waaronder die Far-Out Voices-uitstalling in die Nasionale Museum. In antwoord op die algemene tema van die driejaarlikse - 'volhoubaarheid' - word dit gewy aan een van die bronne van die moderne 'groen' beweging, wat ontstaan het toe niemand die byvoeglike naamwoord 'groen' in die betekenis van 'ekologiese' gebruik het nie. Ons praat oor die teenkulturele beweging van die 1960's - 1970's, toe die daaglikse gebruik van die energie van die son en herwinbare materiale ewe veel verband hou met die begeerte om in harmonie met die "Moeder Aarde" te leef en die begeerte om onafhanklikheid van die staats- en verbruikersamelewing.
Die kurator Caroline Maniaque-Benton het 'n aantal sleutelfigure in die era ontmoet, en hul verhale het die basis vir die konsep van die uitstalling geword en in die vorm van video-onderhoude begin. Almal is Amerikaners, met die uitsondering van die Britse kunstenaar Graham Stevens, wie se opblaas-kinetiese voorwerp "Desert Cloud" (1972) op die plakkaat van die uitstalling gekom het (dit is bedoel om vog in warm klimaat te kondenseer), want dit is die VSA, veral die deelstate Kalifornië, Nieu-Mexiko en Colorado, en was die middelpunt van die ontluikende ekobeweging. Gedurende die jare van sy hoogtepunt kon tienduisende gemeentes (die bekendste is Drop City) in hierdie streek getel word, waar hul lede dikwels in 'koepels' gewoon het wat van skrootmateriaal gebou was, soos die geodesiese koepel van Buckminster Fuller ('n ander held van die tyd, wat egter nie die teenkultuur openlik gesteun het nie), het die ervaring wat in die praktyk opgedoen is, teen formele opleiding gekant, eindeloos geëksperimenteer en mildelik kennis met mekaar gedeel. Daarenteen was die Europeërs meer geneig om studente te wees wat na Amerika aankom of waarnemers bewonder: artikels oor die prestasies van die "Communards" verskyn in Domus, L'architecture d'aujourd'hui en ander toonaangewende tydskrifte.
Caroline Maniak-Benton en haar kollega Jérémie McGowan het drie sleuteltemas in hul versamelde materiaal geïdentifiseer - eksperiment, afval en gereedskap. Die verpersoonliking van die eindelose eksperimentele kenmerk van daardie tyd was Steve Baer, 'n ontwerper van toestelle vir die gebruik van sonenergie: 40 jaar gelede, en nou sien hy dit as 'n manier om outonoom te bestaan uit staatsstelsels en kritiseer die toeëiening van ' sonkragtegnologieë deur die owerhede. wat publiek beskikbaar moet bly.
Die probleem van afvalherwinning word voorgestel deur die figuur van die argitek Sim Van der Ryn, wat spesiale pogings aan die wegdoen van menslike afvalprodukte gewy het - die ontwerp van droë toilette, omgewingsvriendelike rioolstelsels, gryswaterstelsels, ens. idees in wonings, onafhanklik van kommunikasie, insluitend stadshuise. Van der Rijn is ook 'n seldsame voorbeeld van 'n samesmelting met die vestiging in die era: as hoofargitek van Kalifornië in die tweede helfte van die sewentigerjare het hy die eerste staatsprogram vir die bou van energie-doeltreffende kantoorgeboue geskep en verpligte ontwikkel energie en toeganklikheid vir persone met gestremdhede.
As kurators ontwikkel die onderwerp van afval, herinner die kurators daaraan dat die huidige praktyk van die sortering van vullis, wat aktief van bo af opgelê is, reeds 'n element van 'ordentlike' gedrag in die Weste geword het (as u nie plastiek en papier in verskillende sakke sit nie, sal die bure kyk skeef!), In die 60s en 70s het -e amper ondermynend gelyk vanweë die 'asosiale' idees wat daarmee gepaard gaan. Daarbenewens is dieselfde koepels van industriële afval of stukke motors wat op 'n stortingsterrein gegooi is, byna niks aan hul eienaars gegee nie; vandag het afval dieselfde grondstof geword as enige ander en kos dit dikwels baie geld. Dit is voldoende om te onthou hoe nie-ysterhoudende metale in stedelike ontginning van ou stortingsterreine ontgin word, wat alle organiese materiaal verbrand: vroeër was hierdie metode finansieel nie winsgewend nie, nou is dit nie meer nie.
Die afdeling Tools bevat 'n onderhoud met die industriële ontwerper James Baldwin, wat nuwe gereedskap vir 'n selfvoorsienende lewe uitgevind en getoets het en almal opgelei het om saam met hulle te werk, en deur Amerika gereis met die Toolbox Truck, wat as sy huis en werkswinkel gedien het. So 'n spesifieke interpretasie van hierdie woord is egter net een van die opsies wat in daardie jare gebruik is: instrumente word op enige manier genoem om doelwitte te bereik - joga sowel as kruiebehandeling.
Een van die helde van die uitstalling is ook die argitek Michael Reynolds, wat nog steeds huise soos aardskip ontwerp - in die een of ander mate outonome geboue, en hy was veral geïnteresseerd in adobe strukture en huise uit blikkies.
'N Hele muur van die uitstallingsaal word beset deur die' Neon Board '- 'n diagram van die verhouding tussen die samelewing en die ontwerper en die vorms van sy sosiale verantwoordelikheid, wat Victor Papanek op 'n konferensie in 1969 in Kopenhagen geteken het: daar was 'n plek vir aanhalings deur Pablo Picasso, die Kennedy-broers en selfs Yevgeny Yevtushenko. Die skrywer het hierdie skema doelbewus onvoltooid gelaat en elkeen die geleentheid gegee om dit self uit te dink. So 'n demokratiese benadering was kenmerkend van die hele beweging, veral duidelik in die "selfgemaakte" publikasies oor die outonome lewe, die bou van 'koepelhuise', ens., Wat deur die outeurs 'plakboeke' genoem is - ondanks die duisende sirkulasies en die aantal lesers in 'n paar miljoen (Whole Earth Catalogue, Survival Scrapbooks, Dome Cookbook). Die materiaal was daar sonder duidelike logika, en elkeen kon sy eie verhaal of idee daar byvoeg.
Die kurators van die uitstalling in die Nasionale Museum het op dieselfde beginsel gehandel en besoekers uitgenooi om hul eie gevolgtrekkings te maak uit die materiaal wat aangebied is. Dit kan natuurlik 'n truuk wees, en selfs 'n bekentenis van skugterheid van hulle kant, hoewel die kurators van die hoofuitleg van die driejaarlikse ateljee Rotor dieselfde gedoen het; ons moet erken dat dit al 'n gevestigde tegniek is om uitstallings te organiseer wat op die hoogste vlak getoets word.
Maar tog kan een gedagte aan die kurators nie misgeloop word nie: die berugte "volhoubare ontwikkeling", wat korporasies en regeringsinstansies nou op alle maniere bevorder en wat gekritiseer word deur intellektuele wat die stigting beveg, het in die dae van die hippies begin as 'n radikale beweging van vryheidsliewende uitvinders en bohemers wat gepoog het om volkome onafhanklikheid van openbare en regeringsinstellings te verkry. Die helde van die uitstalling werk nou voort, maar dit lyk asof daar eeue verloop het sedert hul bloeitydperk - die absolute geloof in die mens, wat die eerste eko-aktiviste besit, en die beslissing van hul volgelinge, verenig in duisende gemeenskappe, is so ondenkbaar nou.
Die 5de Oslo Architecture Triennial duur tot 1 Desember 2013.
Die uitstalling "Ongewone stemme" in die Nasionale Museum (argitektoniese gebou) eindig op 2 Maart 2014.
