Vsevolod Medvedev, Oleg Medinsky, Mikhail Kanunnikov en Zurab Basaria beantwoord Archi.ru se vrae.
Archi.ru:
'Die Buro vir die vierde dimensie word gelei deur vier mense tegelyk. Wanneer en onder watter omstandighede het u samewerking begin?
Vsevolod Medvedev:
- Ons het almal op dieselfde kursus en in dieselfde groep saam met Vladlen Krasilnikov en Dmitry Solopov aan die Moskou-argitektuurinstituut studeer. Altesaam het ons ons proefskrif gedoen - 'n stad van die toekoms met 'n ingewikkelde meesterplan waarvoor elkeen sy eie deel uitgewerk het. En nadat hy aan die instituut gegradueer het, in 1997, het Solopov ons vier genooi om in sy werkswinkel by Mosproekt-2 te werk. Ons het ongeveer vyf jaar daar gewerk en gedurende hierdie tyd het ons daarin geslaag om deel te neem aan die interessantste projekte van die werkswinkel - insluitend die ontwikkeling van die interieur van die stil deel van die katedraal van Christus die Verlosser. Dit was 'n waardevolle praktiese ervaring met 'n werklike groot konstruksieterrein en argitektoniese toesig - ondanks die feit dat ons argitektoniese voorkeure nie baie oorvleuel met die kanonieke beelde van die tempel nie. Ons het ook baie kreatiewe, konseptuele take gehad - byvoorbeeld 'n kompetisie vir 'n projek om Borovitskaya Square te transformeer, 'n konsep vir die ontwikkeling van Poklonnaya Gora, ernstige stedelike beplanningswerk vir Korovy Val, ensovoorts.
Oleg Medinsky:
- Ons het baie goeie vriende geword terwyl ons aan die Moskou Argitektuurinstituut studeer het. Ons het 'n baie vriendelike groep gehad, en ons hou steeds betrekkinge met byna al ons klasmaats. Dit was grotendeels toe te skryf aan ons onderwysers, wat op spanwerk gefokus het en ons geleer het om na die mening van 'n ander persoon te luister. Miskien is dit die rede waarom ons al so lank saamwerk en konflik in die werkswinkel vermy. Soos die spreekwoord lui: een kop is goed, maar vier is nog beter.
Vertel ons van u eerste gesamentlike projekte?
V. M.:
- Ons het klein begin: advertensies, versiering van uitstallings, klein argitektoniese vorms. Wat ernstige projekte betref, verskyn dit eers na die gradeplegtigheid. Terwyl ons nog by Mosproekt-2 gewerk het, het ons nou saamgewerk met die Arkron-maatskappy, wat verskeie groot projekte in Khanty-Mansiysk gehad het. Die spesialiste van hierdie onderneming was besig met gedetailleerde ontwerp, terwyl ons verantwoordelik was vir die hele kreatiewe deel. Saam met hulle het ons 'n groot teaterkompleks "Ugra-Classic" ontwerp en gebou, wat vandag een van die grootste kulturele sentrums van Khanty-Mansiysk is. En direk oorkant die teater is volgens ons projek 'n bioskoopgebou gebou: 'n baie akkurate implementering van die idee blyk. Daar was ook 'n projek vir die Ice Palace in Khanty-Mansiysk en belangrike konsepte vir stedelike beplanning. Kortom, ons was van die begin af uitsluitlik besig met groot stadsvoorwerpe, en daar was feitlik geen tyd meer vir private bestellings nie.
Zurab Basaria:
- Nie elke argitek het daarin geslaag om 'n teater te bou in al sy praktyk nie. Dit was die eerste onafhanklike projek vir ons. Uit argitektoniese oogpunt blyk die voorwerp natuurlik dubbelsinnig te wees: dit het baie "ouers" gehad. Aanvanklik het ons 'n voltooide komposisie gekry wat ons nie meer kon verander nie, sekere afwerkingsmateriaal is aan ons opgelê en daarbenewens is ons verwyder van die ontwikkeling van interieurs, waardeur dit heeltemal "weggeskeur" is voorkoms. Nietemin is hierdie projek vir ons baie dierbaar. Ons het dit in ons vrye tyd van die hoofwerk gedoen, maar dit het hom nie verhinder om onmiddellik SNIPs te betree nie, en 'n bietjie later - om die Goue Diploma van die Zodchestvo-fees te ontvang.
Wanneer het u die idee gekry om u eie argitektoniese buro te stig?
Mikhail Kanunnikov:
- Reeds in Mosproekt het ons geleer en selfs gewoond geraak aan die oplossing van die moeilikste probleme. Op sulke belangrike projekte soos byvoorbeeld die ontwikkeling van Sakharovlaan, het ons opgelei om groot te dink. Die eerste onafhanklike werk het ons nie bang gemaak vir die ingewikkeldheid van die take wat daar gestel is nie. Toe ontstaan die gedagte dat ons al genoeg ervaring en kennis het om ons eie argitektoniese buro te open.
Wat beteken die naam van die Buro "Vierde Dimensie"?
V. M.:
- Ons het lank nagedink oor hoe om die kantoor te benoem, die eerste letters van ons name probeer byvoeg - soos gewoonlik gebruiklik is, maar daar het niks van gekom nie. Bewustelik het ons die vreemde geluid en die spelling van die naam van die kantoor onmiddellik laat vaar. Ek wou met iets dubbelsinnig vorendag kom. As gevolg hiervan het ons 'n taamlike poëtiese en miskien te romantiese naam gekry, wat egter baie betekenisse bevat - van die konsep van tyd tot 'n nuwe dimensie, wat geskep word deur vier mense, vier argitekte. Daarbenewens is die vierde dimensie die geestelike ruimte waarin gedagtes gebore word en leef.
Vertel ons van die eerste stappe van u kantoor
V. M.:
- Na die grootse projekte waaraan ons in Mosproekt-2 gewerk het, moes ons in ons onafhanklike praktyk aarde toe gaan, want ons eerste bestelling was 'n privaat landhuis wat 'n hele reeks soortgelyke projekte saamgestel het. Die bestelling kom van 'n baie welgestelde man wat ons gevra het om 'n groot huis in die Frank Lloyd Wright-styl te ontwerp met 'n oppervlakte van meer as 2 duisend vierkante meter. op die werf in Barvikha. Dit was die eerste en taamlik moeilike ervaring om met 'n private klant te werk, wat ons tog toegelaat het om ons argitektoniese projek sonder verwringing te implementeer.
M. K.:
- Dit blyk moeiliker te wees om met 'n private bestelling te werk. Wanneer 'n projek vir 'n stad of staat ontwikkel word, het die argitek in die reël baie min direkte kontak met die kliënt. 'N Privaat klant is voortdurend in kontak met die argitek, en selfs op die mees ongepaste stadium van die werk, kan hy vra om die projek aan te pas. As u met 'n privaat kliënt werk, moet 'n argitek gelyktydig 'n bestuurder, 'n bouer, 'n sielkundige, 'n dokter, 'n ekonoom en 'n tegnoloog wees.
In totaal het ons ongeveer vyf jaar daaraan gewerk. Terselfdertyd het soortgelyke bestellings begin verskyn, en al die huise was in die buurt geleë, en tydens die bou van een huis kon 'n mens die reeds opgerigte geboue vanuit sy venster waarneem - die hele klein wêreld wat deur jou hande geskep is, dink die wêreld tot in die fynste besonderhede.
Het u op die oomblik toe u begin saamwerk, enige algemene argitektoniese voorliefde gehad?
O. M.:
- Ondanks die feit dat ons al soveel jare saamwerk, het elkeen van ons sy eie smaak en visie op argitektuur. Wat ons ook al doen, ons het altyd 'n soort interne kompetisie wanneer elkeen van ons sy eie weergawe bied om 'n spesifieke probleem op te los. Nadat ons verskeie alternatiewe weergawes ontwikkel het, kies ons self die beste weergawe, óf gee ons die reg om aan die kliënt te kies.
Z. B.:
- Daar is die mening dat daar net een korrekte besluit kan wees. Ons stem nie heeltemal saam met hierdie mening nie. Die praktyk van die laaste Moskou-kompetisies toon dat die finaliste se werke ewe hoog is en dat dit baie moeilik is om die enigste korrekte opsie onder hulle te kies. Die oorwinning word meestal om subjektiewe redes aan een van die finaliste toegeken. Dit is dieselfde met ons: ons bied 'n aantal verskillende, maar ewe hoë gehalte projekte aan die kliënt, waarvan elkeen geïmplementeer kan word. Dit is belangrik dat die opsie wat as gevolg daarvan gewen is, ongeag aan wie van ons vier dit behoort, dadelik algemeen word. Ons bestudeer dit noukeurig, bespreek en kritiseer dit sonder enige professionele jaloesie.
V. M.:
- Ons het almal 'n vinnige rusie en die ineenstorting van die maatskappy voorspel omdat dit vier leiers gelyktydig met dieselfde magte het. Maar die geheim van ons sukses is 'n respekvolle houding teenoor die aktiwiteite van kollegas, die vermoë om 'n dialoog met mekaar te voer en nie beledig te word deur eerlike kritiek nie, selfs al is dit hard.
En vertel ons nietemin oor u individuele voorkeure. Watter argitektuur is naby u?
V. M.:
- Ek hou van moderne argitektuur - Zaha Hadid, Jean Nouvel, Norman Foster, Asymptote, VN-ateljee …
M. K.:
- En vir my in die argitektuur, soos in musiek, is die kwaliteit van die uitvoering belangrik, nie styl en behoort dit tot 'n spesifieke era nie.
V. M.:
- Ek kan nie daarmee saamstem nie. Dit kan nie wees dat dieselfde persoon Zaha Hadid en Robert Stern opreg hou nie. Jazz is nie naby my nie, maak nie saak hoe hoog dit klink nie. Op dieselfde manier sien ek nie die postmodernisme raak nie, selfs nie baie professioneel nie.
O. M.:
- En minimalistiese argitektuur is nie naby my nie. Ek sou minimalisme vergelyk met dans met hande agter die rug vasgebind. Waarskynlik sou so 'n dans interessant wees vir meesters wat alles gesien het en alles kan doen, maar waarom hulself so baie van die begin af beperk? Argitektuur moet geestig wees. Argitektuur is 'n taal, 'n versameling elemente. Die ervaring van Bjarke Ingels is hier tekenend. As hy praat oor hoe hy argitektuur skep, kry 'n mens die indruk dat almal dit kan doen. Maar dit is 'n wanopvatting, want agter hierdie stel elemente en argitektoniese instrumente lê die persoonlikheid en die geweldige talent van die argitek. Argitektuur is 'n beeld, argitektuur sonder 'n beeld is lelik.
Z. B.:
- Moderne argitektuur bring my in 'n toestand van innerlike vrees, dit is waarvoor ek regtig lief is. Daar is min dinge in die wêreld oor wat op 45-jarige ouderdom so opreg kan wees. As ek die ou Italië of Wene sien, kan ek nie anders as om te erken hoe wonderlik die argitektuur is nie. Dit is egter anders, ek verstaan en voel hierdie argitektuur, maar ek kan nie so iets ontwerp nie en wil nie. Moderne argitektuur is baie na aan my, ek wil daarby betrokke wees. En dit gaan nie net oor vorm en materiale nie. Die gesig van die hedendaagse argitektuur weerspieël die nuwe eeu, nuwe menslike behoeftes, nuwe tegnologieë. Die sosiale faktor het byvoorbeeld vandag baie belangrik geword, wanneer die argitek in sy projekte eerstens die belange van die inwoners moet in ag neem. Dit was feitlik nie die geval in die Sowjet-argitektuur nie.
Watter beginsels en kriteria volg u wanneer u 'n argitektoniese projek skep?
V. M.:
- Elke taak is uniek en vereis 'n unieke oplossing. Ons het nie dieselfde scenario's nie. Nuttigheid, krag, skoonheid is die ideale maatstaf vir ware argitektuur, maar daar is baie min voorwerpe in die wêreld waar dit alles saamgevoeg word. Helaas verwerp die meeste argitekte die konsep van "skoonheid", en glo dat elkeen sy eie het. Ek stem nie hiermee saam nie, daar is vriende vir smaak en kleur. Daar is dus amper geen persoon wat na die Sint-Pietersbasiliek in Rome gaan sê dat hy lelik is nie. Nadat hy sy meesterstuk, die skildery "Black Square", geskep het, het Malevich 'n gevaarlike effek van die nie heeltemal korrekte persepsie van kuns gegenereer nie: ver van alles wat so eenvoudig as moontlik is, is kuns. Vir my persoonlik is die visuele effek belangrik, dus kom ek eers met die vorm en ondergeskik die funksie reeds daaraan. Die funksie kan altyd ondergeskik wees aan die beeld en emosies, maar nie andersom nie.
M. K.:
- Ek stem saam dat die sleutelwoord hier emosie is. Benewens die gewelddadige wow-effek, kan dit die emosie van vreugde, vrede, onderdompeling in die omgewing wees - dit hang alles af van die opgestelde take.
Z. B.:
- Meganiese ontwerp is vir my onaanvaarbaar. Argitektuur moet aanleiding gee tot gevoelens, indruk maak. Konsepte soos ensemble, silhoeët, persepsiepunte het ook nie vir my die betekenis verloor nie. Maar eerstens is die volgorde van die oplossing van probleme belangrik: geen van die ontwerpfases mag gemis word nie. 'N Pragtige uiterlike vorm met monsteragtige inhoud kan nie geskep word nie.
M. K.:
- Dit is wonderlik as 'n persoon na die eerste indruk 'n aangename nasmaak het wat betekenis en logika gee wat die volume van binne vul. Ek het onlangs 'n operahuis in Belgrado gesien. Die gebou is 'n moderne glaskas met 'n interessante ingang. Maar toe ek nader kom, besef ek dat 'n ou gebou daarin bewaar word, waarop selfs plakkate van die vroeë XX eeu was. Hierdie oplossing bied 'n wonderlike gelaagdheid en verweefdheid van tydperke: u betree 'n moderne gebou en u sien 'n ou fasade wat in nuwe interieurs ingebou is. Hierdie projek het my op 'n goeie manier verstom, want vir my moet argitektuur nie net skouspelagtig wees nie, maar dit moet ook dink. Rasionalisme en skoonheid moet nie teëgestaan word nie, maar moet wisselwerking hê.
Watter projekte uit u praktyk sou u uitsonder as die illustrasies?
V. M.:
- Dit is duidelik dat alle voorwerpe op hul eie manier vir ons dierbaar is. Maar daar is baie waarin baie moeite, energie, kreatiewe gedagtes belê is. In 2005 het ons byvoorbeeld 'n groot en baie komplekse, multifunksionele kompleks ontwerp, waaronder twee kantoorgeboue, 'n parkeerterrein, restaurante, 'n hotel, 'n sportsentrum met swembaddens en selfs 'n skietery. Ons het feitlik 'n carte blanche gekry om die mees komplekse struktuur te skep. Ons het verskeie weergawes gemaak, en die kliënt het van die projek gehou met meerlaagse meetkunde en skerp lyne.
Z. B.:
- Dit is moeilik om iets spesifieks hier uit te sonder, omdat ons nie een deurlaatprojek het nie en nie gehad het nie. Elke keer begin ons met 'n nuwe idee werk, met 'n nuwe lont en kreatiewe entoesiasme. Die ontwerpproses self is vir ons belangrik, miskien het ons so baie "inisiatief" -projekte wat op vrywillige basis uitgevoer word. Afgesien van voorstelle vir redding
Die Shukhov-toring en die heropbou van die Turgenevskaya-plein, waaroor ons reeds op Archi.ru gepraat het, het ons 'n projek ontwikkel vir die behoud en herstel van die Rodina-bioskoop in Orel, wat veronderstel was om afgebreek te word en 'n winkelsentrum in die plek. Ons het besluit om Rodina te red en het aangebied om dit 'n filmteater te maak. Daar is besluit om die winkelkompleks in 'n 'groen heuwel' wat langs die hele plein versprei is, weg te steek.
M. K.:
- 'n Ander belangrike projek vir ons is die stadsontwikkelingskonsep van die ou stad Vidnoye. Hierdie deel van die stad is na die oorlog volgens een algemene plan gebou. Maar nou word dit geleidelik omring deur residensiële geboue met meerdere verdiepings, baie ou geboue is reeds vernietig of word bedreig deur sloping. Die projek om die stad te red, is deur een van sy invloedryke inwoners begin. Op sy versoek het ons navorsing gedoen, 'n aantal voorstelle voorberei en daarna in 'n boek versamel. Hierdie werk het aanleiding gegee tot die oorweging van hierdie kwessie op stadsvlak, en 'n kompetisie is deur die burgemeester van die stad aangekondig, wat deur ons buro gewen is. Die stad se ontwikkelingsstrategie is reeds aanvaar, en daar word gehoop dat hierdie projek 'n loods sal word vir baie ou dorpe naby Moskou, wat dreig om hul historiese voorkoms te verloor.
O. M.:
- Saam met die Union of Artists neem ons deel aan die "City Vernissage" -program. Die idee daarvan is om kulturele sentrums in die buitewyke van Moskou te skep in die vorm van klein tentoonstellingspaviljoene en "mediatorings", wat interaktiewe kunsuitstallings en reproduksies van kunswerke in plaas van adverteer.
M. K.:
- Onlangs is 'n projek geïmplementeer waar ek daarin kon slaag om die jarelange idee van 'n residensiële gebou, bestaande uit verskeie volumes, verenig deur terrasse tot lewe te bring. Elke volume is 'n afsonderlike funksie. Die huis is ontwerp met groot ruimtes. Die bekleding het sandsteen, hout, glas en natuurlike klip gebruik. Ons het hierdie projek van begin tot einde gemaak, selfs die meubels daarin is oorspronklik.
V. M.:
- Een van die belangrikste projekte vir ons is die teater in Khanty-Mansiysk, hoewel dit nie tekenend is nie. Ek moet sê dat ons nog 'n kans gehad het om 'n teater te bou. Ons het deelgeneem aan 'n geslote kompetisie vir 'n teaterprojek in Surgut en dit gewen. Dit was regtig 'n teken van projek vir ons met ingewikkelde strukture van 'n hangende klein saal, wat net Nodar Kancheli onderneem het om te bereken. Dit is jammer dat ons, nadat ons die kompetisie gewen het, nie die projek kon implementeer sonder dat ons met die kliënt oor die prys ooreengekom het nie. Ons was gereed om feitlik kosteloos te werk vir die geleentheid om so 'n gebou te bou, maar dit het geblyk dat die belegger se geld nie genoeg was om vir die werk van kontrakteurs en subkontrakteurs te betaal nie. As gevolg hiervan is die teater in Surgut nooit volgens ons s'n of enige ander projek gebou nie.
Vandag kry argitekte die reg om die meeste ikoniese voorwerpe in Moskou te ontwerp op grond van die uitslae van kompetisies. Is u van plan om daaraan deel te neem?
V. M.:
- Natuurlik, en ons neem reeds aktief deel aan kompetisies. Onlangs het ons vir die Ecobereg-kompetisie 'n opknappingskonsep voorgestel vir die Taras Shevchenko-wal. Die idee is geskep deur Zurab Basaria. Hy het met 'n komplekse drie-vlak struktuur vorendag gekom met boonste en onderste walle en 'n aparte afdaling na die water. Die jurie, bestaande uit die topamptenare van die vakbonde van argitekte uit verskillende lande, het hierdie idee hoog op prys gestel, en heel onverwags vir ons het dit die eerste plek behaal.
Nog 'n interessante ervaring was die projek van die rekonstruksie van die onvoltooide Jekaterinburg TV-toring. Ons het voorgestel dat dit gedematerialiseer word, sodat dit heeltemal weerspieël word. Bo, asof dit in die lug hang, sal die volume van die stadsmuseum met 'n uitkykdek vries. Ongelukkig is daar geen wenner in hierdie kompetisie bepaal nie, en die idee van die heropbou van die toring het slegs 'n idee gebly. Wat ons planne betref, ons stel beslis belang in alle stadsinisiatiewe. Nou neem ons deel aan 'n kompetisie vir die heropbou van die Prostor-suiker- en bakkery-aanleg in Cheryomushki. Hier is ons veral geïnteresseerd in industriële besonderhede, aangesien ons onderwys gee aan die Departement Nywerheid in Moskou se Architectural Institute en selfs ons studente by die ontwerp wil betrek.
Deel u planne vir die toekoms: in watter rigting sal die buro in die toekoms ontwikkel?
V. M.:
- Een van die interessante take is om die pogings van kunstenaars en argitekte in spesifieke werke te verenig. Ons vind dit belangrik en nodig om hierdie verlore interaksie tussen die kreatiewe beroepe terug te bring. Daarbenewens, beide op die vlak van professionele persone van die kreatiewe vakbonde van Moskou, en op die vlak van studente van die Moskou-argitektuurinstituut en Stroganovka. Onderrig is 'n belangrike deel van ons lewe, wat ons nie toelaat om te ontspan nie, maar ons dwing om voortdurend professioneel te soek en op hoogte te bly van die mees gevorderde tendense.
Ons is gereed om die modernste en innoverendste fasiliteite te bou - ons het ervaring, idees en 'n begeerte om te werk. Vir baie jare het ons grotendeels gyselaars gebly van die finansiële kant van die onderneming, die vereistes van die kliënt, ens. Vandag neem ons 'n strenger houding in en ontwerp ons slegs wat werklik na aan ons is.
