Massimiliano Fuksas het 'n lesing "Architecture in detail" in Moskou gelewer as deel van die Polytech on Strelka-program, voorberei deur die Polytechnic Museum en die Strelka Institute.
Archi.ru:
- U is saam met die SPEECH-buro: u het die kompetisie gewen vir die projek van die Museum en Opvoedkundige Sentrum van die Polytechnic Museum en Moscow State University op Sparrow Hills in Moskou. Wat is volgens u die voordeel van u voorstel? Is dit moeilik om 'n projek te implementeer met inagneming van Russiese boukodes en -regulasies?
Massimiliano Fuksas:
- Op hierdie stadium van die werk voel ek geen druk van die ontwerpstandaarde nie (lag). Ek weet nie wat die voordeel van my variasie is nie, ek het nie vergelyk nie, ek het nie die kans gehad om die werk van my teenstanders te sien nie, daarom moet hierdie vraag aan die jurie gerig word. En ons, as argitekte, het die projek gedoen en dit nie bespreek nie. Na my mening kan 'n gebou eers na die implementering daarvan geëvalueer word. Die belangrikste is dat ons probeer om 'n interessante en funksionele antwoord te gee op al die take wat ons voorgehou het. Die sentrum van die Polytechnic Museum en Moscow State University is nie 'n tipiese museum nie; dit is eintlik 'n skool, 'n plek waar mense hul idees, kennis kan uitruil en hul nuuskierigheid kan bevredig. Hierdie gebou moet gevul wees met gebeure, dit moet emosies wek, interessant vir gebruikers wees.
Openbare geboue het hul eie eienskappe: hoe moet dit na u mening lyk? Wat is die rol van hierdie funksionele spesifisiteit? Is daar 'n truuk wat u in al u openbare geboue gebruik?
- 'n Publieke ruimte van hoë gehalte moet buigsaam wees in sy struktuur, maar terselfdertyd aan alle vereistes en take voldoen. Hierdie idee vorm die basis van ons projekvoorstel vir die Sentrum van die Polytechnic Museum en die Staatsuniversiteit van Moskou. Die grondvloer daar is soos 'n vierkant en kan nie net vir uitstallings gebruik word nie, maar ook vir verskillende geleenthede.
Op die argitektoniese "Olympus" is u een van die hemel, die skepper van geboue - "ikone". Hoe voel u daaroor dat u so beskou word, is dit oor die algemeen korrek om 'n argitek te "kanoniseer"?
- Ek sal antwoord met die woorde van Woody Allen: "God is dood, Marx is dood, en ek voel ook nie goed nie." [In werklikheid behoort die outeurskap van die frase aan die dramaturg Eugene Ionesco - ongeveer. Yu. A.]. Maar ek leef nog, wat my 'n aansienlike voordeel gee. Ek het baie gedoen, maar verkies om nie terug te kyk nie, want ek is nie altyd tevrede met die resultaat van my werk nie, maar ek weet dat ek beter kon doen.
U was die kurator van die 7de Venesiese Argitektuur Biënnale in 2000. Hoe beoordeel u die werk van Rem Koolhaas in 'n soortgelyke rol en die hele 14de Biënnale as geheel?
- Nee, ek het haar nog nie gesien nie. As ek een keer toesig oor haar gehad het, kan ek sê dat hierdie ervaring vir my genoeg was (lag). Wat moet ek daar doen? Sou dit 'n verskil maak as ek deelneem? Ek dink nie, net asof ek niks gedoen het nie. Om hierdie rede verkies ek om my werk te doen, maar as een van my vriende my iets oor die Biënnale begin vertel, gee ek nie om nie. Boonop is ek een van die weiniges ter wêreld wat nie van Venesië hou nie, ek stem volkome saam met Filippo Marinetti, die groot Italiaanse kunstenaar, wat aangevoer het dat Venesië moet sink. Ek het verskeie redes hiervoor: eerstens is dit 'n baie vogtige stad, die tweede - daar is te veel jodium, en hierdie patetiese 'Verlede' veroorsaak nie vreugde nie, al is dit ook mooi. Ek verstaan nie die standpunt van die miljoene besoekers wat Venesië verkies bo die geleentheid om die hele Italië, sy landskappe en sy toekoms te sien nie.
Hoe moet argitektuur aan die publiek gedemonstreer word en hoegenaamd?
- Dit moet, maar die enigste manier om dit te demonstreer, is om te bou. Biënnale moet onderwerpe van 'n ander orde aanraak. Argitektuur is nie vir uitstallings nie, hoewel dit natuurlik kan help om 'n idee oor te dra, te beklemtoon, maar dit kan nie 'n uitstalling wees nie. Om hierdie rede is alle argitektoniese uitstallings so vervelig en word hoofsaaklik deur argitekte vir argitekte gemaak (Fuksas gryp 'n koek van die tafel af om sy idee toe te lig). U kan dit nie verkoop aan die persoon wat dit gebak het, of aan iemand van 'n ander bakkery nie; dit is soortgelyk aan masturbasie: dit is ook lekker, u sal dit selfs kan hou, maar dit is dit.
Die tema van u Biënnale in 2000 was "Meer etiek, minder estetika." Is dit vandag relevant?
- 14 jaar gelede was dit eenvoudig nodig om oor etiek te praat. Hierdie onderwerp is steeds nie net relevant binne die argitektoniese gemeenskap nie, maar ook vir die hele wêreld - in verband met oorloë, ekonomiese probleme, wêreldwye katastrofes, ens. Dit is deesdae baie maklik om slegs 'n oorlog te begin deur middel van die media. Toe, op die 7de Biënnale, sit ek 'n groot skerm op waarop foto's van verskillende mense geprojekteer word, en probeer aandag vestig op wêreldwye probleme. Na my mening moet kuns praat … (op hierdie oomblik het die brandalarm afgegaan). Hoe ek van hierdie musiek hou …
In watter mate is dit nodig om artistieke en kreatiewe doelwitte ondergeskik te stel aan die beginsels van sosiale verantwoordelikheid?
- Dit is vandag onmoontlik om iets buite die sosiale konteks te skep, die Argitek is 'n brug, 'n skakel: hy kontak die owerhede, praat daarteen of daarvoor. Ek het nog altyd probeer om my houding te demonstreer, my bewussyn in sekere kwessies te wys. Maar 30 jaar gelede wou ek net deur die regering en die mense erken word, maar terselfdertyd wou ek nie hierdie mag erken nie. Ek bedoel slegte krag. Ek was ambisieus, maar eerlik met myself, en het so gebly. U kan sê dat Fuksas pretensieus is, maar … ek wou nog altyd 'n voorbeeld wees van onafhanklikheid met 'n bietjie anargie, kreatiewe oordadigheid.
Is dit moeilik vir u om met u vrou te werk?
- Dit is eerder vir haar moeilik om saam met my te werk (lag). Ons gesamentlike kreatiwiteit is nie werk nie, dit is liefde, en argitektuur is een van die vorms van ons liefde. Vir my neem die gesin die eerste plek in die lewe in, argitektuur - net die tweede.
U het skilderkuns by Giorgio de Chirico studeer, 'n argitek in La Sapienza geword en ontwerp. Hoe vind u 'n balans tussen hierdie aktiwiteitsareas? Is teken net so belangrik soos jy vroeër genoem het?
- Die belangrikste ding is dat daar 'n balans is. Ja, maar teken is nie 'n oefening nie, om iets uit te beeld, te skep, moet jy dit in jou kop en hart hê, anders gaan niks regkom nie.
U was lid van die jurie van die kompetisie vir die rekonstruksieprojek van die Pushkin Museum of Fine Arts, waar slegs Russiese argitekte uitgenooi is om deel te neem - uiteraard na die moeilike geskiedenis van samewerking met Norman Foster se buro. Maar internasionale kompetisies word steeds aktief gehou, en die mening is steeds gewild dat Rusland ikoniese geboue deur buitelandse meesters benodig. Moet u stilstaan by buitelandse skrywers? Is dit moontlik vir so 'n wending dat ons argitekte in die buiteland in aanvraag sal wees? Voel u die potensiaal in die kompetisieprojekte wat u gesien het?
- Die tweede helfte van die twintigste eeu was nie 'n baie suksesvolle hoofstuk in die geskiedenis van die Russiese argitektuur nie, en daar was glad nie sprake van internasionale kompetisies nie. Maar vir argitekte van regoor die wêreld is dit die enigste manier om hul vaardighede met dié van ander te vergelyk en te verbeter. Om hierdie rede moet 'n mens oop wees: dit is nutteloos om jouself van die wêreld af te sluit. U moet die hele wêreld wys dat Rusland baie beter is as wat mense daaraan dink, dat die afgelope 20 jaar baie verander het, die argitektuur van 'n ander orde het verskyn. Ek hou byvoorbeeld van die werk van die Meganom-buro, hul voorstel vir die Pushkin Museum. Daar is vir my ander geboue van hierdie kantoor gewys, hulle is almal van hoë gehalte en kan oral in die wêreld gerealiseer word … Dit is vir my moeilik om te sê wat beter is: om nasionale of internasionale kompetisies te hou. Dit is nodig om alles te meng, "meng". Een ding weet ek verseker: nou gaan die beroep van 'n argitek verder as een land, dit word wêreldwyd.
In hierdie geval: wat beskou u as die belangrikste taak vir 'n argitek aan die begin van die twintigste eeu?
- Vandag is dit nie genoeg om net 'n argitek te wees nie. U moet weet wat nie net in verwante vakgebiede gebeur nie, maar ook in ekonomie, sosiologie, politiek, ens. U moet nuuskierig wees.
