Wit En Donsig

Wit En Donsig
Wit En Donsig

Video: Wit En Donsig

Video: Wit En Donsig
Video: Just 3-minutes to prepare! Without touching the dough! Easy and cheap recipe with flour and milk 2024, April
Anonim

Die gebou bestaan uit twee geboue, die een is 'n plek vir die daaglikse werk van beoordelaars, dit is groter en staan agter op die terrein, en die tweede is publiek, dit is nader aan die straat en bevat hofsale. Tussen die geboue is daar 'n klein binnehofie, daarbo is daar twee gange, en alles is so gereël dat die beoordelaars die sale binnegaan sonder om met ewekansige versoekers te vergader.

Die samestelling is gebaseer op die samestelling van twee geboue: die een is groot, reghoekig en blink met die gladde oppervlaktes van groot, van vloer tot plafon, glas. 'N Ander is kort, geboë ovaalvormig en is aan die buitekant puberteer met wit dun metaalplate van lamelle, buiteblindjies. Hierdie rye sierlike vertikale plate wat verbygangers in die gesig staar, blyk die hoofkomponent van die argitektoniese beeld te wees. Hulle voorkoms word gemotiveer deur die behoefte om die binnekant van openbare ruimtes teen direkte sonlig te beskerm, maar in hierdie praktiese verduideliking kan 'n mens nie 'n sekere mate van slinksheid sien nie.

Feit is dat dit goedkoper is om jouself van die son te red met eenvoudige binneblindings, wat ook beskikbaar is. En tweedens is die voorplate roerloos. Aanvanklik, sê Vladimir Plotkin, sou hulle hulle van binne af hanteerbaar maak, maar toe blyk dit dat dit nie baie effektief en baie duur is nie - die son is skaars in ons land, maar daar is 'n lang winter, waartydens ingewikkelde meganiese strukture verswak. Daarom het ons vasgestel op vaste lamelle. Hierdie redenasie is redelik. Laat ons ons egter voorstel wat met die gevel sou gebeur het as die lamellas op die gril van die mense binne beheer word, op plekke wat in 'n ondeurdringbare wit vlak vou en plek-plek vark. Hierdie oplossing sal waarskynlik van buite baie humanisties lyk - tegnologie dien 'n persoon, maar die gevel sal verwoes word. Daarom lyk dit asof die lamella's nie soseer 'n tegniese toestel is as 'n artistieke toestel nie - en in hierdie hoedanigheid "werk" dit perfek, wat 'n beeld skep van verbasende suiwerheid en kortstondigheid.

Die plate kyk met 'n dun punt na die kyker en as jy dit van voor af bekyk, steek dit niks weg nie. Maar op die lange duur dra hulle by tot 'n soort plat, maar inherent onvas oppervlak. Hierdie versperring is soortgelyk aan 'n rooster, dit is selfs meer oop as glas, hoewel dit daarin slaag om 'n tweede dop rondom die gevel te skep met baie eienaardige eienskappe - taamlik dik, maar baie los, hoewel metaalagtig, maar oop. Die gevels wat die straat in die gesig staar en verbygangers bestaan dus uit drie agtereenvolgende dele, wat verskillende strukture en karakter het, maar ewe kortstondig. Eerstens die skerp rande van die lamelle, wat 'n lugdeurlatende buitenste laag vorm, dan - koud blink, maar deursigtige glas, daaragter - weer wit lapstrepe van interne blindings. Al drie die "lae" lyk dun, deurlaatbaar op verskillende maniere, alhoewel dit, indien verkies, opmerklik van die buitewêreld afgesper kan word. Die huis verloor egter sy massiwiteit en materialiteit heeltemal, want in plaas van die materiaal van die mure het dit die lig van die skulpe, ondersteun deur die helder wit van alles wat ondeursigtig is.

Die gebou lyk soos papier, dit is so lig. Asof dit 'n paar jaar nie uit beton gegiet is nie, maar dit hier uit die lug geweef is - 'n gematerialiseerde visualisering, êrens gevries op die randjie van die laaste verpersoonliking. Huisgeometrie, met verskillende abstrakte beginsels - kleure, lig, ruimte, lyne - en met so 'n voorkoms asof dit alles deel uitmaak van 'n formele eksperiment.

Die tweede kenmerk van lamelleplate is dat dit deur geboë oppervlaktes gegenereer word en slegs daarop voorkom. Ook hier is twee verklarings, een baie algemeen: die argitek skep dus 'n tasbare verskil in teksture, reguit vlakke skyn met glas en geboë vlakke bult met roosters van wit vertikale vertikale. Die tweede lê ook in die sin van vorm, maar meer spesifiek - Vladimir Plotkin gebruik nooit geboë glas in sy huise nie, en let daarop dat hulle van buite indrukwekkend lyk en dieselfde kos as reguit, maar binne gee dit verwronge weerkaatsings soos 'n kamer van die lag … As daar dus geboë oppervlaktes in sy huise is - altyd langs 'n kompas - dan is die rye vensters daarin gebreekte lyne, bestaande uit 'n aantal vliegtuie. Daarom is daar rye lamelle voor die reguit glas - wat die rondheid van die vorm perfek hou, en ondanks al die deursigtigheid van hierdie eienaardige rooster, is dit sonder spesiale pogings onmoontlik om te onderskei watter soort glas daaragter is - die bundel word beskou as 'n geheel, beeldhoukundig en baie geheel.

Die buig van die mure, wat so skaars is in die werke van Plotkin, in die volume van die openbare gebou is nie toevallig nie. Hy bevind hom in die gebied van streng visuele landskapbeperkings wat verband hou met die nabyheid van twee monumente, die Pimenkerk en die vuurtoring - en hy het opvallend uit hierdie situasie gekom en die kompromislose modernisme gekombineer met 'n oplettende houding teenoor die omgewing. Geboë mure open uitsigte en perspektiewe van stedelike belle-vues wat nog nooit tevore gesien is nie, en glas word met vaardigheid gebruik as spieëls wat monumente weerspieël. by die kruispad met die Pimenovskiy-baan is daar 'n wonderlike standpunt wat die uitsig op die toring verbind met die weerkaatsing van die kerktoringtoring. Let daarop dat die refleksies nie net willekeurig is nie, maar dat hulle almal geprogrammeer en ontwerp is en gesien kan word in die ontwerpvisualiserings.

Die kleiner gebou het dus in die invloedsgebiede van die monumente geval en moes noodgedwonge opgerond word, en van die kant van Krasnoproletarskayastraat af eindig dit met 'n kenmerkende 'neus'. Dit is 'n baie bekende vorm, geliefd onder Russiese konstruktivisme en hergebore onder die beste voorbeelde van moderne Russiese argitektuur - waar dit dien as teken van eerbied vir die avant-garde en as teken van passie vir modieuse biologiese buigsaamheid. Vladimir Plotkin is skepties oor die openhartige biologie en geboë vorms vind moeilik probleme in sy projekte. Daarom het die ovale "neus" op Seleznevka 'n aantal funksies.

In die eerste plek, as u na die plan kyk, kan u sien dat dit baie duidelik en rasioneel geteken is op grond van die kenmerke van die terrein, maar sonder om die korrekte meetkunde te verwaarloos. Konstruktivistiese neuse voltooi gewoonlik 'n reghoek, terwyl nie-lineêre neigings krom en onvoorspelbaar is. Plotkin se vorm bestaan uit die vervoeging van drie boë en een reguit lyn, gevou in 'n soort driehoek. Twee boë is breed, een is steil, met 'n klein deursnee, dit is 'n afgeronde hoek, die "neus" self. Daar is 'n wenteltrap in dit verborge, waarvan die spiraal die kern van 'n afgeronde liggaam lyk. Daar naby, aan die oorkant van die binnehof, is daar 'n plastiekverteenwoordiger van die tweede gebou, 'n reghoekige vizier, wat, as u dit van onder af bekyk, baie duidelik in groot en klein selle uitgelê is. Hulle sou ventilasie in die vizier plaas, maar het van plan verander en dit was die enigste eerlike, nie-funksionele vorm van die gebou, die basis vir 'n verteenwoordigende en opvallende teken.

Al hierdie baie formele en abstrakte naasliggende posisies in die gees van suiwer kuns, suksesvol ingeënt in moderne tegnologie, dra by tot 'n helder en skoon beeld wat een het, maar 'n baie merkwaardige kenmerk. Die belangrikste indrukke van die argitektuur van hierdie gebou is netheid en openheid, deurlaatbaarheid, ligtheid en rasionalisme, asook respek vir alles, en vir die monumente rondom en vir die mense daarbinne - dit alles draai om die beeld van 'n menslike ideale hof, redelik, oop, rondom al die eienskappe wat ons gewoond is aan 'n oop samelewing en die Europese pad van ontwikkeling. Daar was geen orde vir die beeld nie, daar was net praktiese aanbevelings - die konsep behoort heeltemal aan die outeur. En in die bestaande konteks, waar die hof gewoonlik somber-verteenwoordigend, té solied en eng is, lyk die gebou wat daaruit voortvloei óf 'n weerspieëling van die proses van humanisering van die land, óf - wat meer objektief lyk - 'n poging om dit met artistieke uit te oefen. beteken. Ek wil nie bespreek hoe idealisties hierdie droom van die argitek is nie en in hoeverre so 'n aktiewe lewensopbou deur middel van suiwer kuns moontlik is nie. Maar dit is duidelik dat hierdie idealistiese benadering voortdurend ontwikkel het in die argitektuur van die 20ste eeu, en in hierdie geval geboorte gegee het aan 'n hofgebou wat aanloklik aan die buitekant en binne gemaklik is.

Aanbeveel: