Die Kempinski Plaza-projek aan die oewer van die Grebnoy-kanaal in Nizhny Novgorod is 'n multifunksionele kompleks van vier geboue. Slegs een daarvan (hoewel die prominentste) is bedoel vir 'n hotel, in 'n ander - kantore en 'n konferensielokaal, en uiteindelik word twee van die vier deur woonstelle bewoon. Nogal 'n up-to-date belyning. Daarbenewens is die plek mooi en winsgewend - aan die een kant is daar 'n kanaal, aan die ander kant is daar 'n park, stadstrate is naby, maar op 'n afstand. En die argitektoniese oplossing is modern - die geboue staan in 'n digte ry, kragtig langs 'n sinusvormige vorm, wat insolasie bied en 'n pragtige uitsig bied. Die lyn bestaan uit geboue en is een, en die gevels is verskillend - wat u toelaat om die huise volgens funksie te verdeel en die indruk van die kompleks te diversifiseer, wat nogal reusagtig is teen die agtergrond van 5-6 verdiepingsgeboue van die naaste straat.
Die tegnieke wat hier gebruik word, is bekend uit ander SPeeCH-projekte - 'n kronkelende buiging, gestreepte klipgordyne, 'n boom in die tuin, verskillende fasades … En die gevolg hiervan is heeltemal anders. In die eerste plek blyk dit dat die verskeidenheid fasades, wat bekend is uit die projekte van boustene, in 'n aansienlik kleiner area saamgepers is. As daar in 'Gardens of Cultures' op Pyatnitskoye Shosse die verskeidenheid voorkoms kwartaalliks versprei word en mildelik met bome verdun word - hier is die geboue van die hotelkompleks in een lint gevoer en kan dit as 'n geheel beskou word. Dit is asof in 'n Engelse park uit die tyd van Catherine die Gotiese, Chinese en hutpaviljoene langs die draai van die hoofstraat opgestel het in plaas daarvan om op 'n aansienlike afstand van mekaar weg te kruip.
In die SPeeCH-projek vir Kempinski het ons weliswaar nie te doen met 'n verskeidenheid style nie, maar eerder met 'n verskeidenheid ornamente. Ornament is in beginsel geliefd deur argitekte: in mindere of meerdere mate is dit in elke projek aanwesig; Die eerste uitgawe van 'SPEECH:' is aan dieselfde onderwerp gewy. In hierdie projek is die aktiwiteit van die ornament egter onverwags hoog vir hierdie outeurs. Dit lyk asof hy sy plek vergeet het - dit is nie 'n versiering, nie 'n toevoeging nie, of selfs 'n kortstondige prentjie wat op 'n gebou geplaas is nie. Iewers verdraai die ornament die perspektief, êrens word die oppervlak agteruit en die motiewe vervang mekaar met so 'n digtheid dat 'n mens sou dink dat die buiging van die geboue op een of ander manier verband hou met die aktiwiteit en diversiteit van die gevels.
Die algemene indruk is bont en helder, die definisie "fantasties" pas goed daarby. Die sprokieseffek word ondersteun deur 'n goue beeldhouwerk - 'n boom met 'n vuurvoël - in die middel van 'n fontein in die hoofhof. Dit is nie die eerste keer dat die boom die semantiese kern van die projek vir SPeeCH word nie. Slegs in die kantoorkompleks op Odessa was dit 'n lewende boom, maar hier is dit goue, en dit lyk soos die meganiese vermaak wat buitelandse ambassadeurs in die 17de eeu aan die Russiese tsare gegee het. Die boom is belangrik, dit word die kern van die komposisie, maar dit gee nie antwoorde op alle vrae nie, veral nie die onverwagte oproer van kleure en tekeninge nie.
Die antwoord lê blykbaar in die kontekstuele, of, sal ons sê, geopolitieke vlak. Diegene. die rede - die sogenaamde "genius of the place", 'n held wat gewild is onder argitekte in die algemeen, en SPeeCH het sy eie, spesiale interpretasie ontvang.
In die kommentaar op die projek noem die skrywers spaarsamig dat hulle 'tegnieke van historiese bouwerk' gebruik. Maar die stedelike ontwikkeling self is nie so helder nie (nie veel kleurryker as Moskou nie). Maar in die geskiedenis van die kultuur van Nizhny Novgorod kan u ten minste drie "verwysingspunte" vind.
Die eerste is die 17de eeu, die tyd van die onvoorwaardelike opbloei van die handelsstad Nizhny. En hoewel die geboue van die 17de eeu in die stad nou amper wit is, is dit nie verniet dat die argitektuur van hierdie eeu 'ornamenteel' genoem word nie. En - daar is een beroemde "poskaart" -uitsig (waarskynlik weet almal wat nog ooit in die stad was) - waarop die vreemde knobbelige gloeilampe van die hoofde van die Stroganov-kerk van die geboorte pronk teen die agtergrond van die Wolga-uitgestrektheid. Sulke ongewone, maar ongetwyfeld opvallende kerkhoofstukke het aan die einde van die eeu modieus geword aan die einde van die "Naryshkinsky-styl"; hulle was ook in Moskou (byvoorbeeld in die Kerk van Our Lady of Vladimir op Nikolskaya), maar bowenal kenmerkend van Stroganov-kerke. Wat nie so belangrik vir ons geskiedenis is nie, maar iets anders is belangriker - hierdie Stroganov-"hobbels", wat net 20 keer vergroot is, kan herken word aan die rooierige diamantvormige uitsteeksels wat die gevel van die hotel bedek.
Die tweede tema is die beroemde Nizhny Novgorod Makaryevskaya-beurs, 'n simbool (en vir 'n lang tyd 'n bron) van die welvaart van die stad. Die kermis is per definisie 'n bont ding, en die punt hier is nie in die laat nywerheidsgebou van die 19de eeu nie, maar in die beeld wat ons spook by die noem van hierdie woord. Die kermis is iets Rabelaisies, 'n soort kongres van alles in die wêreld, pure plesier, 'n reuse-oorvloed, waarin hoe meer van allerhande verskillende dinge en hoe nader, hoe beter. En aangesien hierdie karnaval en kommersiële geluk 'n simbool is van Nizhny Novgorod en 'n belangrike deel van sy lewe, kry die beeld van die stad 'n ooreenstemmende skaduwee. En ek moet ook sê dat alle Russiese beurse gedurende die 70 jaar van die Sowjet-mag heeltemal en heeltemal uitgewis is. Wat nou gebeur, is provinsiale saketentoonstellings of munisipale fakes vir die pret. Maar 'n sprokie het oorgebly in boeke en films - en as sodanig is dit selfs meer kleurvol, helder en aantrekliker as die werklikheid. Laer - kan 'n mens sê, die hoofstad van hierdie verlore Volga-sprokie.
En die derde onderwerp, wat so nodig is vir 24-uur-tel en boonop is die formele en stilistiese terme die naaste - die Nizhny Novgorod-argitektuur van die negentigerjare - vroeë 2000's. Inwoners van Nizhny Novgorod was die eerste wat die sprokie van hul stad probeer herleef het, wat 'n blomagtige, effens tuisgemaakte, maar gesellige, opregte en aantreklike Volga-beeld geskep het. Teen die einde van die negentigerjare was daar min onderwerpe vir argitektoniese gesprekke in die hoofstede - almal het oor Nizhny gepraat. Kempinski tel ook die helder, in 'n vriendskaplike, oorspronklike gees van die Nizhny Novgorod-argitektuur op. Maar dit lyk asof dit net met vier vermenigvuldig word (miskien in verhouding tot die toename in grootte? - die meeste geboue in Nizhny Novgorod is klein …).
In die helderheid en verskeidenheid van die fasades, sowel as in die towervoël wat hulle aan die boom vashou, kan 'n mens die weerspieëling van minstens drie Nizhny Novgorod-sprokies sien. Vanselfsprekend is SPeeCH dus op soek na die tema van die Nizhny Novgorod Wolga-streek, net soos voorheen die tema van Moskou (art deco, klip) gekyk het. Die onderste een blyk te wees blomagtig, fantasties. Daar is 'n effens ander benadering tot konteks as wat algemeen aanvaar word onder ons tydgenote. Immers, hoe verstaan argitekte (en koördineerders) gewoonlik konteks? Die eerste manier is visuele analise. Dit is wanneer hulle panorama's neem en sorg dat die gebou nêrens uitsteek nie (alhoewel, terloops, moet dit nie van oral af sigbaar wees nie?). Dit is 'n manier om 'n gebou relatief te verberg deur die kop af te kap. Die tweede manier - laat ons dit mimiek noem - is ook baie visueel van aard. Die skrywers kyk na hul onmiddellike omgewing en maak 'n nuwe huis van dieselfde kleur, tekstuur, ensovoorts. Daar is ook ander (minder oppervlakkige) maniere om oor die konteks te dink, ons het oor sommige daarvan geskryf - u kan byvoorbeeld geïnspireer word deur die naaste bekende argitektoniese monument, die stadsbeplanningsdominante van die omgewing … Wel, ensovoorts.
SPeeCH se denkwyse oor konteks kan gedefinieer word as histories en kultureel. In plaas daarvan om voor te gee dat hulle soos die genie van die plek is, probeer die argitekte met hom praat en uitvind wie hy is. Die resultaat is 'n argitektoniese besinning oor die betekenis van die plek - wat dit is, waar en waarom dit is, toe dit so geword het - 'n soort beliggaamde opstel, wat - as gevolg daarvan - nuuskierig is om te ontleed hoe interessant dit kan wees om lees die verhaal van 'n plaaslike historikus. Die Moskou-sentrum word dus Bisantynse, die Stalinistiese stad word klipklassies en die voorstede word 'n park gevul met kulturele herinneringe. Dus vir die Wolga-streek is 'n beeld uitgevind - 'fantasties'.
