Alastair Hall en Ian McKnight is die stigters van Hall McKnight.
Archi.ru:
U projekte sluit in die transformasie van openbare ruimtes in historiese buurte en die skep van soortgelyke sones van nuuts af - in Noord-Ierland en in die buiteland. Wat is volgens u die sleutel tot sukses - in terme van argitektuur en stedelike beplanning - om so 'n ruimte lewendig te hou, 'gereed om te gebruik' en die vreugde vir die burgers te verskaf?
Ian McKnight:
- Dit is nogal moeilik om te sê of 'n openbare ruimte ontstaan as gevolg van die behoefte daaraan en of dit 'gebou' kan word. Die Wartsplein in Kopenhagen, wat ons besig was om te transformeer, bestaan byvoorbeeld lank, maar is nie gebruik nie, en die munisipale owerhede het besluit om die situasie na die teenoorgestelde te verander. Maar voor dit het hulle hul stad bestudeer, uitgevind hoe dit funksioneer en hoe hulle wil hê dit moet funksioneer. Dit wil sê dat 'geïsoleerde' werk met die openbare ruimte prakties onmoontlik is.
Cornhill Square in Ipswich [die projek het die kompetisie in 2013 gewen, die implementering sal in 2017 begin - ongeveer Archi.ru] bestaan al meer as vyf eeue, word nou gebruik, maar dit kan baie meer aktief “werk”, veral in terme van die skep van 'n 'gees van die plek' in Ipswich. Daarom beoog die projek om 'n nuwe betekenis aan hierdie openbare ruimte te gee, sodat die inwoners dit op 'n nuwe manier kan raaksien, om hul stad te "beleef" deur 'n besoek aan Cornhill. Die proses om 'n openbare ruimte te skep hang af van die scenario wat u daar vind en van die ekonomiese omstandighede.
Alastair Hall:
- Ek betwyfel of 'n openbare ruimte altyd lewendig en aktief moet wees; dit kan stil of majestueus wees, wag op die besoeker of gereed vir sy besoek, wees net teenwoordig as 'n ruimtelike komponent van die stad. Die openbare ruimte is nie net belangrik as 'n plek van aksie nie, dit is belangrik om daar omstandighede te skep, waardeur dit 'n toneel van aksie kan word, maar nie afhanklik van hierdie aksie nie. Myns insiens is die openbare ruimte nie altyd gevul met mense en geraas nie, dit kan leeg wees en terselfdertyd die belangrikheid daarvan behou. Die teenwoordigheid van uitstaande openbare geboue is van groot belang vir die stad; hul volumes vul die ruimte. 'N Leë katedraal is nie minder waardevol as 'n katedraal gevul met mense wat die seremonie dophou nie.
Ian McKnight:
- 'n Ander belangrike aspek is die verandering in die intensiteit van die ruimtegebruik gedurende die dag. Wartsplein is meestal leeg, maar dit kan ook groot stadsgebeurtenisse aanbied en baie druk raak.
Daarbenewens is sommige plekke vol selfvertroue, hulle ken hul wese. Die inwoners van Kopenhagen weet wie hulle is, hulle is trots op hul stad, hulle weet waaruit die lewe in Kopenhagen bestaan, dat dit kultuurryk is. Dieselfde kan vir Londen gesê word. As ons oor Ipswich of Belfast praat, moet hul inwoners aangemoedig word om hul stede te ontwikkel volgens die soort stadslewe wat dit moet wees. Die rede vir hierdie onsekerheid onder die inwoners kan ekonomies wees, soos in Ipswich, of histories en polities, soos in Belfast.
Hoe is dit die moeite werd om openbare ruimtes in ou stede te transformeer? Enersyds beteken dit om in 'n historiese sentrum te werk in 'n unieke stedelike omgewing wat bewaar moet word. Aan die ander kant is dit onmoontlik om alles te behou. Die stad en sy inwoners het 'n gemaklike openbare ruimte en nuwe geboue net soveel nodig as wat hulle historiese monumente benodig. Hoe vind u die kompromie tussen ontwikkeling en bewaring?
Alastair Hall:
- Ons beskou die historiese stad as 'n voortdurend ontwikkelende verskynsel, en die voorwerp wat ons in hierdie konteks skep - as deel van hierdie ontwikkeling, van wat reeds gebeur het en in die toekoms sal gebeur. Ons werk nie met 'n vaste historiese situasie nie en sluit ons voorwerpe nie so in dat dit mekaar teëstaan of komplementeer nie. Ons werk is gebou op die beginsel van akkumulasie en herhaling.
Ian McKnight:
“Ons hou nie van die idee dat ons as argitekte nie iets kan skep wat oor honderd jaar nie minder waardevol sal wees as ander geboue in die historiese stad nie. Dit klink miskien 'n bietjie arrogant, maar as ons nie glo dat ons waarde kan toevoeg tot die kulturele lewe van die stad nie, hoe kan ons as 'n samelewing ontwikkel? Dit is 'n gebrek aan selfvertroue wat swakheid verraai. 'N Hele paar probleme spruit uit die modernistiese idee van' slag 'geskiedenis, wat ander estetiese waardes gevestig het. Dit is die stadium wat ons almal deurgemaak het. Maar daarna is daar 'n werkwyse waar u integriteit handhaaf, sonder om die [historiese] verskynsel te probeer oorsteek of vernietig.
Die historiese kwartiere, waar die argitek moet werk, is al eeue in ontwikkeling en transformasie. Daar is altyd opgeknapte en veranderde elemente in 'n Middeleeuse kerk. Sulke transformasies is natuurlik. Geboue bestaan en benodig gereeld herstelwerk, dan word die reeds herstel elemente herstel, en die gebou lyk nie meer so mooi soos oorspronklik nie. Dit is nogal irriterend om te werk waar die argitek weens historiese strukture niks kan verander nie. Ek kan aanneem dat baie wonderlike ruimtes in ons stede slegs geskep is omdat iemand besluit het om iets ouds te sloop en te laat sterf.
U het baie bestellings ontvang as gevolg van u oorwinnings in argitektoniese kompetisies. Maar is dit die moeite werd om aan die kompetisies deel te neem, gegewe die hoeveelheid inspanning wat nodig is om in te skryf en die gebrek aan 'n waarborg vir die oorwinning - veral in groot kompetisies soos die onlangse kompetisie vir die ontwerp van die Guggenheim-museum in Helsinki?
Ian McKnight:
'Vir 'n [klein] argitektuurfirma soos ons is dit die enigste manier om hierdie soort bestelling te kry. Die belangrikste ding in die kompetisie is die regverdigheid van die hou daarvan. Ons is versigtig om die wedstryde waaraan ons deelneem te kies. In ons ervaring leer, selfs in die geval van 'n verlies in 'n groot kompetisie, soos met die Guggenheim, 'n argitek, baie nuwe dinge. Kompetisies stel ons in staat om te eksperimenteer, nuwe idees te beproef, ou idees tot die einde deur te dink.
Alastair Hall:
'Vir ons buro was deelname aan argitektuurkompetisies die moeite werd, ons het ongeveer 50% van die tyd gewen.
Ian McKnight:
- In 'n groter mate word ons sukses geassosieer met 'n noukeurige seleksie van kompetisies gebaseer op die beginsel van hul relevansie vir ons belange. Ons is baie entoesiasties om aan sulke kompetisies deel te neem. Dit is soos om te leer wat u regtig wil leer. Die geleentheid om te doen wat u wil, is 'n groot plesier. Die belangrikste probleem is dat ons altyd ander take het wat ons gelyktydig met die voorbereiding van die kompetisieprojek moet oplos.
Alastair Hall:
- Die aantal wedstryde waaraan u in 'n jaar kan deelneem, is nie onbeperk nie. As ons aan 'n kompetisie deelneem, belê ons baie daarin, dit neem baie tyd en moeite. Ons hou nie daarvan om 'n werk by 'n kompetisie in te dien as ons voel dat ons dit beter sou kon doen nie.
Ian McKnight:
- Nou neem ons deel aan twee kompetisies wat elk professioneel georganiseer is en vir ons uiters interessant is. In 'n sekere mate is hierdie kompetisies 'n poging om 'n hoë argitektoniese gehalte te bepaal, en daarom is baie mense geneig om daaraan deel te neem. Aan die ander kant het deelname aan kompetisies 'n fenomenale prys. Die Verenigde Koninkryk het 'n baie streng verkrygingswetgewing, dus bestee ons ongeveer twee derdes van die tyd aan die voorbereiding van dokumentasie, wat glad nie in ag geneem word as ons die uitslae van die kompetisie saamvat nie. Deelname aan 'n tender is regtig uitputtend.
Wat lok u om aan projekte in die buiteland te werk? Wat is die grootste nadele van sulke projekte?
Ian McKnight:
“Die voordeel van deelname aan sulke projekte is dat die argitek voor 'n nuwe manier van handel en 'n nuwe omgewing te staan kom.
Alastair Hall:
- Werk aan oorsese projekte kombineer die opgewondenheid om in 'n nuwe omgewing te werk en die las om dit te leer. Daar moet waarskynlik 'n beperking wees op die hoeveelheid inligting wat bemeester moet word om bereid te wees om op 'n nuwe plek te ontwerp. Dit is nogal moeilik om die hoeveelheid kennis te bewerkstellig wat u laat voel dat u alles van die webwerf verstaan het. U kan die plek vinnig oppervlakkig ondersoek, maar dit is myns insiens nie genoeg nie.
Watter kulturele artefakte, verskynsels en idees het u visie op argitektuur en u professionele aktiwiteite beïnvloed?
Ian McKnight:
- Ek was nog altyd geïnteresseerd in die geskiedenis, het probeer om die verlede te verstaan, veral filosofie en fiksie aan die begin van die 19de en 20ste eeu, aangesien dit die ontwikkeling van die samelewing en kultuur weerspieël.
Alastair Hall:
- Dit lyk vir my asof argitektuur 'n aparte selfvoorsienende dissipline is, en ek verstaan nie argitekte wat oor argitektuur praat deur die prisma van ander kreatiewe en kulturele koördinate nie. Ons gebruik egter ander kreatiewe riglyne in die proses om aan die projek te werk, en dit stel ons in staat om die nuanses van die kultuur en geskiedenis van 'n spesifieke plek duidelik te maak. Ons wend ons meestal tot letterkunde en beeldende kunste. In een projek kan ons deur poësie geïnspireer word, in 'n ander - deur grafika. Soms wys ons foto's vir ons kliënte, dit help om die projek te bespreek in die terme waarin ons dit oorweeg het. Toe ons aan die heropbouprojek vir Wart Square in Kopenhagen begin werk het, is ons veral beïnvloed deur een van die sprokies van Hans Christian Anderson [wat "Van die venster in Wartow" (1855) beteken - ongeveer. Archi.ru].
#themac #hallmcknight
Foto geplaas deur Satellite Architects (@satellitearchitects) 11 Sep 2015 11:28 PDT
U kantoor het verskeie nasionale en internasionale toekennings ontvang. Hoe balanseer u werk in die Verenigde Koninkryk en in die buiteland?
Alastair Hall:
- In ons geval is daar eerder nie 'n balans in terme van geografie van projekte nie, maar 'n soeke na geskikte projekte, ongeag waar dit uitgevoer word. Soms hou dit baie reis in. In Noord-Ierland is geleenthede redelik beperk: hier word min argitektoniese kompetisies gehou, en die plaaslike verkrygingstelsel is nie op die kwaliteit van die projek nie, maar op die laer koste en die ervaring om soortgelyke voorwerpe van die outeurs te ontwikkel. Dit is nie dat ons in die buiteland wil werk nie. As daar meer geleenthede vir ons in Noord-Ierland is, sal dit vir ons interessant wees. Van tyd tot tyd neem ons deel aan plaaslike projekte, ook op die oomblik. Die groter eiendomme en die meeste aantreklike wedstryde is egter buite Noord-Ierland. Ons gaan voort om in Belfast te werk, maar dit is nie maklik om hier 'n goeie werk te kry nie.
Ian McKnight:
- Dit is 'n kwessie van die vlak van ekonomiese ontwikkeling. In dinamiese stede met lewendige ekonomieë ontwikkel kwaliteit argitektuur baie vinnig, aangesien dit beskou word as 'n waarde en bydrae tot die stedelike omgewing, terwyl waar min gebeur, die erkenning van die waarde van kwaliteit projekte en die bespreking daarvan op die mees basiese vlak bly..
Alastair Hall:
- In die vroeë 2010's is drie belangrike projekte in Noord-Ierland geïmplementeer: die Lyric Theatre deur O'Donnell + Tuomey (2011), die Visitor Centre for the Giant's Trail deur argitekte Heneghan Peng (2012) en ons Metropolitan Arts Centre (MAK) in Belfast (2012). Daar is tien jaar tevore nie 'n enkele gebou van internasionale belang gebou nie, en daarna is ook niks gedoen nie. Daarom is hierdie drie geboue nie 'n weerspieëling van die Noord-Ierse argitektuurkultuur nie, maar die resultaat van 'n ongewone kombinasie van omstandighede.
#theMac # estetika # beton # grys # HallMcKnight
Foto geplaas deur Tar Mar (@tarmarz) 5 Sep 2015 om 7:44 PDT
Die afgelope jare het die voorkoms van Belfast aansienlik verander. U aktiwiteite in Noord-Ierland - insluitend die ontwerp van nuwe openbare ruimtes vir dialoog en versoening, soos MAC, boë in Holywood, staproetes in die Titanic Quarter, Garden of Remembrance (gedenkteken aan die gevalle polisiemanne), en die keuse van Oos-Belfast [plek van groot konflik in die 1960's - laat 1990's - ongeveer Archi.ru] vir die ligging van u kantoor - het hierdie proses aansienlik beïnvloed. Watter beginsels volg u om voorwerpe te skep wat sou wees? aanvaar deur beide kante van die plaaslike gemeenskap - vakbondlede wat die behoud van Noord-Ierland as 'n deel van die Verenigde Koninkryk bepleit, en nasionaliste wat die idee van 'n verenigde Ierse staat bepleit?
Ian McKnight:
'Ons ontwerp ruimte en ek betwyfel dat die twee gemeenskappe in Belfast argitektuur en ruimte anders sien, myns insiens is die waarde daarvan universeel.
Alastair Hall:
- Ek het nooit aan ons projekte in Noord-Ierland gedink in die konteks van politieke verdeeldheid nie. Histories gesproke is die tydperk van konflik 'n redelike kort tydperk. Dit is beslis 'n kort tydperk in die geskiedenis van Ierland en 'n betreklik lang tydperk in die geskiedenis van Belfast, aangesien dit 'n relatief jong stad is. Die manier waarop ons in Noord-Ierland werk, verskil nie veel van die manier waarop ons in Kopenhagen of Ipswich werk nie. Natuurlik reageer ons op die eienaardighede van die fisiese konteks, tot 'n mate is dit altyd anders, maar die verskille hou nie verband met die politieke sfeer nie.
Ian McKnight:
- Projekte soos IAC was voorheen onmoontlik. Die voorportaal van hierdie sentrum is oop van 10:00 tot 19:00. Almal kan na die uitstallings gaan kyk sonder om hul persoonlike besittings na te gaan. Voorheen, tydens die konflik in Noord-Ierland, was dit onmoontlik om langs 'n winkelstraat te loop sonder om deur 'n veiligheidspunt te gaan. Maar hierdie verandering het niks met argitektuur te doen nie. Die openbare lewe het nie altyd in Belfast bestaan nie, en die stad ontwikkel nou 'n gevoel van kollektiewe saambestaan en gebruik van openbare ruimtes.
# HallMcKnight # YellowPavillion # LFA2015 # ID2015 # KoningsKruis
Foto geplaas deur Nick Towers (@nicktowers) 4 Junie 2015 om 11:15 PDT
Tydelike paviljoen van die London Architecture Festival 2015 by King's Cross, Londen
Hoe belangrik is u Noord-Ierse wortels vir u? Hoe plaas u u argitektuurburo - Noord-Iers, Brits, Europees?
Ian McKnight:
- Ons het twee kantore - In Londen en Belfast, in Belfast, bring ons 'n bietjie meer tyd deur as in Londen, maar ons moet weekliks na Londen vlieg. Ons verskil beslis van die kantore wat eksklusief in Londen geleë is. Dit lyk vir my asof elkeen sy eie landmerke het. Ons onderskei immers steeds die Nederlandse en Belgiese argitektuur. Hulle het mekaar beïnvloed, maar het anders gebly.
In Londen is dit moeilik om met die landskap om te gaan - met die berge of die see. In Noord-Ierland is dit baie eenvoudig, mense hier is verbind met die natuur, dit is een van die kenmerke van elke Ier. Ons voel verbonde aan Ierland en die Ierse idee, ons voel die verskille in atmosfeer en streekseienskappe noord van die grens [dws Noord-Ierland teenoor die Republiek van Ierland - ongeveer. Archi.ru] is deel van ons identiteit. Dit beteken egter nie dat ons nie buite Ierland kan ontwerp nie.
Alastair Hall:
- Die verband met die landskap het 'n fisiese manifestasie: mense ry werk en huis toe op die platteland en bewonder die heuwels. Hierdie nabyheid aan die natuur is baie belangrik.
Volgens Europese standaarde is Belfast 'n stad met 'n kort geskiedenis. Hy is baie jonk in vergelyking met Dublin. Dublin voel soos die hoofstad van die eiland. Daar is duidelike perke aan wat 'n argitek in Belfast kan leer: daar is geen historiese gelaagdheid nie, 'n taamlike klein tipologie van geboue. Maar Belfast het 'n duidelike teenwoordigheid van eerlikheid, reguitheid en beskeidenheid wat nie maklik in die hoofstede gesien kan word nie.
Ian McKnight:
- Tegnies, wettig en de facto is ons in die Verenigde Koninkryk geleë. Daar is geen enkele antwoord met betrekking tot identiteit in Noord-Ierland nie; die plaaslike bevolking hou by hul eie mening. As ons oor onsself as 'n buro uit die Verenigde Koninkryk praat, is die meeste argitektoniese idees en projekte, soos op ander aktiwiteite, in Londen gekonsentreer. Ander Europese lande het na my mening meer diversiteit wat betref sentrums van argitektoniese gehalte. Duitsland het Berlyn en München, 'n soortgelyke situasie waarin besprekings oor die ontwikkeling van argitektuur in verskillende stede gelyktydig aan die gang is, bestaan in Italië, Switserland en ander lande. In Groot-Brittanje is alles Londen-sentries. Enersyds is ons deel van hierdie Londense sentrisme, andersyds is ons baie bly dat ons hoofkantoor in Belfast is, wat ons onderskei van ander.
Londen is 'n wonderlike stad, maar dit is geskei van die kontinentale Europa en kyk nie na buite nie. Die aktiwiteite van baie Britse argiteksfirmas gaan nie buite Londen nie. Dit is 'n stad met baie kulture en idees, wat dit baie selfgesentreerd maak. Ek waardeer die geleentheid om te wissel tussen baie mense in die sentrum van Londen en in stilte êrens hoog in die berge, in die groen vogtigheid van die maagdelike natuur. Dit is 'n fundamentele belangrike emosionele ervaring vir die persoon wat betrokke is by die skepping van die omgewing.
Alastair Hall:
'Ons beskou onsself gewoonlik nie as Europeërs nie. Noord-Ierland is die rand van Europa.
Ian McKnight:
- Periferie van die periferie, soos iemand gesê het.
Alastair Hall:
- Ons neem nou deel aan die Amerikaanse kompetisie, ons is die enigste daar uit die VSA, en die jurie noem ons 'Europeërs'. En dit was die eerste keer dat ek op hierdie manier aan ons dink.
Elkeen van julle het een of ander tyd Belfast verlaat en in die buiteland gewerk. Hoe het u die rigting gekies om te beweeg en waarom het u besluit om terug te keer?
Ian McKnight:
- Toe ek 'n tiener was, wou ek al vertrek. Noord-Ierland was destyds vol verbod. Ek het na skool vertrek en vir elf jaar tussen 18 en 30 jaar in die buiteland gewoon, wat 'n belangrike tydperk in my lewe was. Eerstens het ek aan die Universiteit van Newcastle gaan studeer. Ek dink ek het dit onbewustelik gekies omdat dit soortgelyk aan Belfast is. Toe verhuis ek na Glasgow: ek stel belang in hierdie stad en sy argitektuur. Dan, uit die begeerte om in 'n groot stad te werk, verhuis ek na Londen, waar ek baie geleer het. Ek het lank in die kantoor van David Chipperfield gewerk en deelgeneem aan die transformasie van hierdie maatskappy. My verhuising na Londen het plaasgevind tydens die ekonomiese krisis, waartydens Londen een van die min plekke was waar u werk kon kry. Die terugkeer na Belfast in 1999 was nie my bewuste keuse nie, dit was beïnvloed deur die omstandighede, maar dit was 'n goeie tyd om terug te keer.
Alastair Hall:
- Ek het 'n wonderlike kinderjare gehad. Toe ek klaar was met skool, wou ek nie weggaan nie, daar was geen avontuurgees in my wat my na ander lande sou nooi nie. Ek het hier niks anders as die liefde gevoel nie. Ek het my eerste graad aan die Queens University in Belfast verwerf. Die besluit om te vertrek was te danke aan die begeerte om voort te gaan met onderwys. Op soek na 'n sterker onderwysinstelling, het ek na Cambridge verhuis. Gedurende twee jaar se studie daar het ek besef dat ek op die regte plek was en die beroep verstaan. Die meeste van my klasmaats het na Londen vertrek, maar Londen was nooit vir my aantreklik nie, dit het my bang gemaak met sy omvang. Ek is dus Dublin toe en het by Grafton Architects gaan werk. Dit was my eerste werk na die universiteit. Alhoewel Dublin 'n wonderlike stad is en Grafton 'n uitstekende argitektuurfirma is, het ek nooit daaraan gedink om vir ewig daar te bly nie. Die verskille tussen die noorde en suide van Ierland is baie belangrik, ook in argitektuur. Hier in die noorde voel ons 'n natuurlike verbintenis met Londen eerder as Dublin-argitektuur. Dublin het sy eie oorspronklike, wonderlike argitektuurkultuur, maar toe ek daar werk, het dit vir my gevoel asof ek in 'n vreemde omgewing vir my 'oorgeplant' is, so gou in 1995 het ek na Belfast teruggekeer.
