Dit is bekend dat die geskiedenis van die Sowjet-argitektuur verdeel is in die agterkleinkinders van die tsarisme en die kleinkinders van Oktober, of eerder die kinders van albei. Ons weet ook dat die argitekte van die eerste helfte van die eeu verdeel is in avant-garde, wat die dertiger- en vyftigerjare oorleef het, vermom as klassieke, en na 1955 die hernieude modernisme gelei het - en klassieke wat daarin geslaag het om suksesvol voor te gee dat hulle avant was- garde, dan floreer in die dertigerjare en na die oorlog. Dit is twee golfagtige grafieke: as die een opgaan, die ander af, kruis dit mekaar met die as in die vroeë 1920's, 1930's en in die middel 1950's. Daar was ook diegene wat nie kon hervorm en selfs nie kon aanpas nie, soos Ivan Leonidov. Of diegene wat verwag het dat die tyd onder hulle sou buig - soos die 'leier van die neoklassisiste van Sint Petersburg', Ivan Fomin, wat die 'rooi doriese' voorgestel het. Maar dit maak nie saak in hierdie geval nie. Argitek Alexander Gegello is een van die tweede, een van diegene wat neoklassiek was in die 1910's, in die 1920's, maar meestal in samewerking met David Krichevsky, Grigory Simonov, Alexander Nikolsky, het as konstruktivis gewerk. Oor die algemeen merk ons op dat aangesien die golf van die avant-garde en die behoefte aan keuse die relatief jong student van Fomin Gegello op dertigjarige ouderdom gedek het, dit nie verbasend is dat sy avant-garde-periode hoofsaaklik medeskrywer is nie.
Sy studentegrafieke is pragtig, hierdie bruin ink, soos Maxim Borisovich Atayants. Sy werke van die vroeë twintigerjare, die tydperk van selfbeskikking en klaarblyklik 'skeiding' van Fomin, stem ooreen met die metafisika van de Chirico, hoewel dit, soos ons in die verklaring gelees het, kubo-futurisme is - ja, dit is is heel moontlik - 'n soort megaliete, rotasie en druk van groot en daarom is die volumes eng, maar pragtig in hul stereometriese krag. Gegello se konstruktivistiese werke lê enersyds heeltemal in die rigting, andersyds, soos die kurator Irina Finskaya opmerk, kom klassieke temas en selfs 'n sweempie postmodernisme, wat nog vyftig jaar oud is, daarin voor. Die semi-boë is veral goed: beide die wat in teenoorgestelde rigtings kyk, ironies genoeg na die breek van die sjabloon, in die huis in Traktornaya-straat (1925-1927), en dié wat met ongelooflike massiewe vlieënde steuners in die huise gevoer is vir die werkers van Donbass (1923). Opvallend is die naoorlogse grafika, baie soortgelyk aan die skoolgrafika van die 1910's, maar asof dit deegliker en minder lugagtig is, soos die letters in die notaboek van 'n Stalinistiese derdeklas. Ek het een keer 'n jaar in die ateljee van 'n realistiese skilder geleer teken, en toe die resultaat aan 'n vriendin gewys en sy het vir my gesê: hoeveel is jy al voorheen geslaan?
-
Image 
zoem 1/5 A. I. Hegello. Projek van die Svirskaya-hidroëlektriese kragstasie, 1923 en die huis van die gesamentlike aandeleonderneming "Arkos", 1924 Foto: Archi.ru / Tentoonstelling: "Alexander Gegello: Between Classics and Constructivism" / Museum of Architecture, 2019
-
zoem 2/5 A. I. Hegello. Monument vir Lenin "Shalash" in Razliv, skets, 1925 Foto: Archi.ru / Tentoonstelling: "Alexander Gegello: Between Classics and Constructivism" / Museum of Architecture, 2019
-
zoem 3/5 A. I. Hegello. Tekening vir die voorblad van die Krasnaya Niva-tydskrif, 1930's. Op die voorgrond is 'n semi-boog van 'n woongebied in Traktornaya-straat Foto: Archi.ru / Tentoonstelling: "Alexander Gegello: Between Classics and Constructivism" / Museum of Architecture, 2019
-
zoem 4/5 A. I. Hegello. Woninggeboue vir werkers, Donbass, kompetisieprojek, 1923 Foto: Archi.ru / Tentoonstelling: "Alexander Gegello: Between Classics and Constructivism" / Museum of Architecture, 2019
-
zoem 5/5 A. I. Gegello, huis van werkers van wetenskap en kuns in Minsk, projek vir 'n geslote kompetisie, 1944-1945, fragment Foto: Archi.ru / Tentoonstelling: "Alexander Gegello: tussen klassiek en constructivisme" / Museum of Architecture, 2019
Maar benewens die oordrewe akkuraatheid van Hegello se na-oorlogse klassisisme - byvoorbeeld, word die krone van bome ietwat gevat, verloor hulle lewe, kan u nog sien hoe sy "wêreld van kuns" -handskrif in hierdie tyd terugkeer - waar, meer in sketse, maar tog. In 'n mate het die argitek in 'n sirkel geloop en 'n paar keer 'n nuwe tekenstyl probeer. Daar kan gesien word dat die kubo-futuristiese, of 'pre-postmoderne' soektogte uit die twintigerjare nie 'n manier vir hom was om aan te pas nie, maar dat dit met al die Kretens-Myseense toespelings 'n soeke na sy eie pad was. En konstruktivistiese werke - daar is baie daarvan en hulle is oortuigend, en 'n mens kan nie sê nie - hier sal ons met die kurator redeneer dat daar baie klassieke artikels is, die driehoekige lemme van die Gorky-kultuurpaleis is nie so sterk nie argument. Alhoewel die skrywer nie 'n eksperiment op die gebied van idees van konstruktivisme genoem kan word nie, werk hy eerder met interessante vorme vir homself, 'n boog en 'n siggurat, terwyl hy die beginsels van konstruktivisme, blykbaar opreg, bemeester. As sy kollega Igor Yavein 'a constructivist in the underground' genoem word, wil ek Gegello 'n klassisis in hom noem - maar klaarblyklik sal dit nie korrek wees nie. Miskien is die lewe moeiliker; miskien is die mede-outeurs 'n deel van die konstruktivistiese opregtheid van sy klubs, dit is waarskynlik nog te verstaan. Die gedagte suggereer homself dat Krichevsky, as 'n standvastige avant-garde kommissaris, na Gegello omgesien het, geneig is tot argaïese fantasieë - maar laat ons hier stilstaan: om gevolgtrekkings te maak, moet 'n mens die geskiedenis van die betrekkinge tussen argitekte beter ken.
Maar eerlik gesê, die erwe by die uitstalling is ongelooflik. Byvoorbeeld: Infeksiesiektes hospitaal. Botkin, 'n isolator, 'n pergola op 'n plat dak. Tekening met pers ink op geruite papier, 1929. Dit lyk soos 'n soort Chinese hek met trappe hoede, wingerde draai soos in Tsarskoe Selo. Intussen is die chirurgiese gebou van dieselfde hospitaal, in samewerking met Krichevsky, 'n steriele geverfde konstruktivisme. Die jaar 1926: die grafika is heeltemal anders, dan die Duitse expressionisme, dan 'n tekening in die gees van die Bauhaus.
-
Image 
zoem 1/3 A. I. Gegello, D. L. Krichevsky. Infeksiesiektes hospitaal. Botkin, 1926-1937. Isolator. Pergola op 'n plat dak, skets, 1929 Foto: Archi.ru / Tentoonstelling: "Alexander Gegello: Between Classics and Constructivism" / Museum of Architecture, 2019
-
zoem 2/3 A. I. Gegello, D. L. Krichevsky. Infeksiesiektes hospitaal. Botkin, 1926-1937. Chirurgiese gebou, skets, 1926, ongerealiseerde weergawe Foto: Archi.ru / Tentoonstelling: "Alexander Gegello: Between Classics and Constructivism" / Museum of Architecture, 2019
-
zoem 3/3 A. I. Gegello, D. L. Krichevsky. Infeksiesiektes hospitaal. Botkin, 1926-1937. Prosectorskaya, skets, perspektief, 1926. Linocut op blou papier Foto: Archi.ru / Tentoonstelling: "Alexander Gegello: Between Classics and Constructivism" / Museum of Architecture, 2019
Daar moet ook op gelet word dat Gegello in 1937 'n uitstalling ontwerp het in die katedraal van die Smolny-klooster, waar die halfrond van die planetarium aan die onderkant is, net soos Ledoux, en aan die bokant van die Rastrelli-koepel is daar 'n spiraal-eksposisie-oprit, 'n metaalskroef, volgens die beginsel van Guggenheim Wright. Verbasend genoeg is die Guggenheim-stigting juis in 1937 gestig, en die Wright-museum is in 1943 in gebruik geneem. Daar is blykbaar 'n paar ander prototipes van die spiraaluitstalling.
Maar vir my sal Alexander Gegello nou die argitek wees van siggats, mausoleums en krematoria. Hy het 'n diplomaprojek (1920) oor die krematorium, soos dit in die uitstalling staan, 'in die vorm van 'n toring dinamiese komposisie', maar in werklikheid is die toring van Babel, ongeveer volgens Bruegel, net twee keer so skraal.. Ziggurats is die vaste idee van die argitek Gegello, hy het soms boë vernietig, daarmee gespeel en trappiramides netjies gebou. Oor die algemeen was dit waarskynlik een van die maniere om te ontsnap vir die argitekte wat nie so dadelik met die broek omhoog na die konstruktivisme wou hardloop nie: die vorm is nie in die gees van hoë klassieke nie, eerder Klein-Asië of Midde-Oosters. Ons kyk na die projek van die krematorium van die Alexander Nevsky Lavra, 1926-1927, ons vergelyk dit met die Lenin-mausoleum deur Alexei Viktorovich Shchusev, 1924-1930. Hierdie trappe kan afhang van die mausoleum, maar hier is dit eerder 'n kwessie van die toeval van vektore, want ons kyk na die kompetisieprojek van die Moskou-Narva-distrikshuis - nie die een wat saam met Krichevsky geskryf is nie, maar die tweede, onafhanklike, en ons dink: hierdie argitek, sodra hy self werk, begin hy die toring geleidelik moediger te bou.
-
Image 
zoem 1/3 A. I. Hegello. Huis van Kultuur van die distrik Moskovsko-Narvsky, nou die Huis van Kultuur im. Gorky, kompetisieprojek, var. 4, 1925 Foto: Archi.ru / Tentoonstelling: "Alexander Gegello: Between Classics and Constructivism" / Museum of Architecture, 2019
-
zoem 2/3 Studentevraestelle en gradeprojek van die krematorium (links bo) Foto: Archi.ru / Tentoonstelling: "Alexander Gegello: Between Classics and Constructivism" / Museum of Architecture, 2019
-
zoem 3/3 Muur met projekte van krematoria vir Leningrad Foto: Archi.ru / Tentoonstelling: "Alexander Gegello: Between Classics and Constructivism" / Museum of Architecture, 2019
Alexander Gegello het 'n monument vir Lenin se hut in Razliv, 1926-1927, ontwerp en geïmplementeer, dieselfde plek waar, soos ons nou weet danksy Leonid Parfenov, Lenin en Trotsky gewoon het, en slegs Lenin in die geskiedenis oorgebly het. Hegello se weergawes was heeltemal metafisies, dolmenagtig, hoewel alles met 'n wêreld van kunsobelisk geëindig het. Terselfdertyd is hy besig met die krematoria van Sint Petersburg, al met Krichevsky. Dit is die beginpunt, behalwe vir die diploma met die "Toring van Babel".
Die eindpunt is 'n mededingende projek van die pantheon van Lenin en Stalin op die Leninheuwels. Daar word min oor hierdie kompetisie gesê, tee is nie 'n paleis van die Sowjette nie. Dit blyk dat in die herfs van 1954, na Stalin se dood, 'n kompetisie gehou is - 'n bietjie vroeër as die resolusie oor buitensporighede, 1955, en die ontknoping van die persoonlikheidskultus, 1956. Dit is vreemd dat groot Sowjet-monumente swaar trek in die rigting van die katedraal van Christus die Verlosser: die Paleis van Sowjets is reg in sy plek op Vozdvizhenka beplan, en die mausoleum van die twee leiers (alhoewel die gebou amptelik 'n monument vir 'die groot volk van die Sowjet-land' genoem is, dit wil sê, letterlik soos die Pantheon in Parys) is op die Lenin-heuwels verwek, in die eerste plek waar Vitberg nie die eerste XXS kon realiseer nie.
Die Hegello Pantheon binne lyk soos die grafkelders van die Turkse sultans en viziers uit die 16de eeu, veral omdat die kiste van die leiers wat in die middel geverf is, presies soos die kiste van die sultans lyk. Dit word ook gekruis met 'n Kreten-Myseense graf - hier, as 'n oordragskakel, 'n nabootsing van 'n valse gewelf van plate wat mekaar oorhang, aangeneem in 'n tyd toe die Romeine nog nie 'n koepel uitgevind het nie, werk dit as 'n oordragskakel. Van die Pantheon occulus en 'n ry kolomme - as die kolomme nie van die Witberg-tempel afkomstig is nie. Vanuit die studenteprojek van die gedenkkerk in 1917, soos die kurator tereg opmerk, is daar 'n rotonde en miskien langwerpige afmetings. Dit lyk asof die argitek die sirkel met hierdie studenteprojekte met hierdie kompetisie voltooi het: die krematorium-ziggurat van 1920 en die gedenktempel van 1917.
-
Image 
zoem 1/3 A. I. Hegello. Pantheon, kompetisieprojek, 1954 Foto: Archi.ru / Tentoonstelling: "Alexander Gegello: Between Classics and Constructivism" / Museum of Architecture, 2019
-
zoem 2/3 A. I. Hegello. Pantheon, kompetisieprojek, 1954 Foto: Archi.ru / Tentoonstelling: "Alexander Gegello: Between Classics and Constructivism" / Museum of Architecture, 2019
-
zoem 3/3 Die derde kamer, meestal naoorlogse Foto: Archi.ru / Tentoonstelling: "Alexander Gegello: Between Classics and Constructivism" / Museum of Architecture, 2019
Van buite is die pantheon soortgelyk aan die Mausoleum van Halicarnassus en word in die tentoonstelling voorgestel deur 'n klein inkskets, nogal dramaties, ietwat Piranese, hang aan 'n venster in die middel van die derde saal van die tentoonstelling. En in die uiteensetting lyk dit duidelik na 'n dik swart punt op die loopbaan van die argitek Alexander Gegello. Daar is geen projekte ná 1955 nie en tot die dood van die argitek in 1965 ontwerp hy nie, maar skryf hy 'n boek.
Daar moet gesê word dat die uitstalling klein is, dat dit drie sale agter die suite op die tweede verdieping beset het. Om daarheen te kom, moet u die tentoonstelling van die Grand Kremlin-paleis deurgaan - maar insiggewend en die materiaal word verenig deur die 'praat' ontwerp van die uiteensetting van Dmitry Poshvin en lesenkaarchitects. Hulle het op die idee gekom om Stalin se mausoleum as 'n swart kolletjie op die venster te plaas - vir grafiese vertoon is dit 'n heeltemal wilde besluit: hang 'n donker tekening aan 'n ligte lap voor 'n venster waar die son skyn. Dit blyk dat daar 'n ligkas is wat in werklikheid die besigtiging van die tekening belemmer. Maar in die sin - baie gelyk. En die tekening self is somber, met donker wolke, asof na 'n noukeurige tekening van 'n Midde-Oosterse graf iets uit die onderbewuste uitgebars het, daar wakker gemaak word deur 'n Anatoliese model aan te raak. Die tiran se graf - dit is.
Aan die oorkantste muur is 'n groot drukstuk van die Victory Arch op Srednaya Slingshot, een van die triomfboë van hout wat in 1945 in Sint Petersburg opgerig is en nooit deur klippe vervang is nie. Die Gegello-boog is in die 1970's afgebreek en daarna in 2015 boog is in Krasnoe Selo geïnstalleer - volgens die kurator, "'n ongelukkige herinnering aan die Boog van Alexander Gegello." So konfronteer die Victory Monument en die Stalin Monument mekaar in die derde saal. Daarbenewens gloei die Victory Arch met weerkaatsde lig, en die mausoleum, inteendeel, is swart teen die agtergrond van die lig. Nogal subtiel na my mening.
Die held van die eerste saal is die genoemde geel halfboog, die voorloper van die postmodernisme. Sy steek vas in die muur, dien as lokmiddel en verhoed dat jy by die huise in Tractorstraat verbyry. Dit het ook 'n ingeboude monitor met 'n video oor die kompleks. In die sentrale hal in die sentrum is daar 'n model van twee sentrale geboue van Gegello / Krichevsky: die Huis van Kultuur vernoem na Gorky, 1927 - "die belangrikste monument van vroeë konstruktivisme in Leningrad" - en die Huis van Tegniese Studies, 1932, albei staan langs mekaar op Stachek Square. In hierdie saal is 'n groot, tot aan die plafon, fragment van die afgeronde "neus" van die Huis vir Tegniese Studies gebou. Wel, in die derde, die boog van die oorwinning en die "punt" van die Stalinistiese mausoleum, as 'n kontrapunt vir 'n tema wat nog nie siek geword het nie.
-
zoem 1/5 Semi-boog in die eerste saal - 'n omskrywing van die huisvesting in Traktornaya-straat Foto: Archi.ru / Tentoonstelling: "Alexander Gegello: Between Classics and Constructivism" / Museum of Architecture, 2019
-
zoem 2/5 Huis van tegniese studies op pl. Stachek, 1932 / uitleg Foto: Archi.ru / Tentoonstelling: "Alexander Gegello: Between Classics and Constructivism" / Museum of Architecture, 2019
-
zoem 3/5 A. I. Gegello, D. L. Krichevsky. DK im. Gorky (Huis van Kultuur van die distrik Moskovsko-Narvsky), 1925-1927 en die Huis vir Tegniese Studies op pl. Stachek, 1932 / uitleg Foto: Archi.ru / Tentoonstelling: "Alexander Gegello: Between Classics and Constructivism" / Museum of Architecture, 2019
-
zoem 4/5 Die tweede saal is versier met die "neus" van die House of Technical Studies Foto: Archi.ru / Tentoonstelling: "Alexander Gegello: Between Classics and Constructivism" / Museum of Architecture, 2019
-
zoem 5/5 Foto: Archi.ru / Tentoonstelling: "Alexander Gegello: Between Classics and Constructivism" / Museum of Architecture, 2019
Kortom, die uitstalling is uiters boeiend en insiggewend, dit bevat baie oorspronklike en nuuskierige besonderhede, argitektuurgrafieke van verskillende soorte, wat lank gesien kan word - ons word eintlik die argiewe van die argitek gewys, oorgedra deur sy weduwee na die museum. Volledig gesistematiseerd en betekenisvol - ek sal kennis neem van die baie verstaanbare kommentaar van die kurator Irina Finskaya op sleutelonderwerpe - nogal 'n grondslag van 'n monografie. Dit is interessant dat die argitek ten volle deur sy werk getoon word, miskien het ek dit nie raakgesien nie, maar dit lyk asof daar geen portret van Hegello in die uitstalling is nie.
Ons moet dus gaan, die uitstalling is tot 14 Julie, 8 dae oor.
