Hoe sal u spesiale digitale landskap projek daar uitsien?
S. K.: Op die fees sal ons tien werke van studente van die School of Design van die Instituut vir Sosiale Wetenskappe, RANEPA, aanbied. Alle voorwerpe kan besigtig word met behulp van VR-bril wat deur Next.space verskaf word. Dit sal driedimensionele ruimtelike interpretasies wees van tweedimensionele prototipes - die werke van een van die groot kunstenaars van die twintigste eeu, wat wissel van Wassily Kandinsky en Piet Mondrian tot James Rosenquist en Roy Lichtenstein.
Hoe hou dit verband met die hooftema van die fees vanjaar - "Deursigtigheid"?
S. K.: In die virtuele werklikheid is daar eintlik niks nie. Dit is werklike, absolute deursigtigheid.
Hoe het die idee vir die projek ontstaan? Wat is die uniekheid daarvan?
N. V.: Die idee van die projek is opvoedkundig. Dit is 'n formele oefening wat daarop gemik is om studente daaraan te herinner dat argitektuur en ontwerp hoofsaaklik 'n kunsgebied is. Studente ontwerp 'n fantasieruimte sonder enige vorm van funksionaliteit en skep 'n skilderkunswerk, terwyl hulle op die gebied van die oplossing van standaard argitektoniese probleme bly. Op hierdie manier herinner ons hulle daaraan dat die hoofdoel van ons aktiwiteit die programmering van die indruk is, en dat die argitektuur die meesleurende teater is. Die doel van die projek is om studente die ervaring te gee om ruimte te ervaar met die bewegingsdrama daarin, met werk met die skaal van die algemene toneel en elke detail, sonder om vas te hou aan bekende vorms en betekenisse. Die student bly binne die veld van abstrakte skilderkuns, nadat hy die oorspronklike prototipe in detail geanaliseer het, en tree op as medeskrywer van die werk en skep sy werk, wat onlosmaaklik verbind is met die estetiese eienskappe van die werk van die meester. Dit was vir ons belangrik dat studente die ruimte in 'n tweedimensionele beeld sien en verstaan dat absoluut alles 'n beginpunt kan word vir die skep van argitektuur en ontwerp.
Waarom is voorbeelde van nie-figuurlike skilderye gekies vir Digital Landscape?
S. K.: Nie-figuurlike skilderye se werke is juis as prototipes gekies sodat die teenwoordigheid van antropomorfe karakters en herkenbare gevolg studente nie die verkeerde weg lei om die ruimte van die skildery letterlik in virtuele werklikheid te vertaal nie. Die taak was om weg te beweeg van die prototipe en u eie skrywerswerk te skep. Interpretasie was vir ons belangrik, die skepping van ons eie ruimte deur die prototipe, in sy ruimtelike en plastiese logika. Dit is baie moeiliker om met konkrete, realistiese beelde voor jou te doen. Sulke oefeninge word deur studente in baie van die voorste argitektuurskole ter wêreld gedoen: SCI-Arch, SAC, AA, Bartlett, Pratt.
Waarom is dit die moeite werd om Digitale landskappe met u eie oë te sien?
N. V.: Dit is belangrik om die werke by die tentoonstelling te sien, want net daar is dit heeltemal moontlik om die geskepde ruimtes te verdiep en dit te verken. Glo my, die ervaring verskil baie van 'n statiese weergawe en selfs van 'n video op die skerm.
XX VII Internasionale Fees "Zodchest'19" word van 17 tot 19 Oktober in Gostiny Dvor gehou. U kan gedetailleerde inligting oor die geleentheid vind en as gas vir die fees registreer op die amptelike webwerf www. zodchestvo. com
