Vir meer as 'n jaar is grootskaalse restourasiewerk aan die Polytechnic Museum uitgevoer, en die gevel van die gebou het uit die stadslewe "verdwyn" en agter die steier weggekruip. Die kunstenaar Anna Krivtsova het voorgestel om die konstruksieproses vanuit verskillende oogpunte te oorweeg, met behulp van 'n vertikale landskapontwerp vir die gevel van die oudste Moskou-museum in die formaat van 'kuns in 'n stedelike omgewing', of openbare kuns.
Die kurators Olga Vad (Polytechnic Museum) en Olga Stebleva (V-A-C Foundation) het Archi.ru vertel van die Bosinstallasie, die geskiedenis en konteks van die voorkoms daarvan.
Archi.ru:
Die projek van die installasie "Forests" deur kunstenaar Anna Krivtsova het in 2015 gewen in die openbare kunswedstryd binne die raamwerk van die program "Expanding Space". Artistieke praktyke in die stedelike omgewing”. Vertel ons asseblief van hierdie kompetisie
Olga Stebleva (V-A-C Foundation):
- Anna is een van sewe wenners. Hulle is deur 'n jurie gekies, waar ons openbare kunsspesialiste wou uitnooi, maar uiteindelik het ons uitgenooi om die kompetisie te beoordeel, nie net mense uit die veld van kontemporêre kuns nie, maar ook stedelinge, sosioloë, tuiniers en ander spesialiste - almal van hulle is verenig deur hul belangstelling in die stedelike omgewing. 21 werke is in die 'lang lys' opgeneem, later is dit tydens die uitstalling vertoon
"Uitbreiding van ruimte" by HPP-2. Na die uitstalling is 'n kort lys van sewe projekte opgestel, en ons het besluit om dit in die stad te probeer implementeer.
[Archi.ru het in Maart 2015 'n uitvoerige onderhoud gepubliseer oor hierdie kompetisie met Katerina Chuchalina, programdirekteur van die V-A-C Foundation).
Waarom het u met die Forest-projek begin?
Olga Stebleva (V-A-C Foundation):
- Dit is 'n onvoorspelbare proses. Dit het gebeur dat die werk aan Anna Krivtsova se projek vinniger verloop het, en daarom is dit eers geïmplementeer.
Olga Vad (Polytechnic Museum):
- Die werk aan hierdie projek het vinniger verloop, aangesien die Polytechnic Museum in hierdie spesifieke werk belanggestel het. Ek het van die projek geleer terwyl die voorbereidingswerk vir die uitstalling by HPP-2 aan die gang was. Ons wou al lank 'n artistieke ingryping in ons historiese gebou maak, terwyl daar weer aan die gang is, het ons die projekte van naderby bekyk - en toe ek die Forest-projek sien, werk alles uit. Maar natuurlik nie onmiddellik nie: 'n lang proses van onderhandelinge het begin, die aanpassing van die projek aan die Polytechnic-gebou, die ontwikkeling van die konstruktiewe deel, goedkeuring, ensovoorts.
Wat is so ongewoon aan die Forest-projek? Die voor- en nadele daarvan?
Olga Stebleva (V-A-C Foundation):
- Vir my persoonlik is dit 'n projek oor 'n konstruksieterrein. En konstruksie is 'n ambivalente verskynsel. Aan die een kant is daar ongerief vir inwoners van die stad, hul ontevredenheid, ens., En aan die ander kant hou konstruksie verband met vernuwing, die bekendstelling van iets nuuts - dit is 'n positiewe proses. Terselfdertyd is konstruksie 'n kenmerkende kenmerk van die stad, omdat dit voortdurend groei. Dit lyk my die projek lewer kommentaar op hierdie situasie. Die menslike oog word vinnig vervaag, ons let nie op die konstante konstruksie nie, maar die "Forest" -projek trek as't ware hierdie proses na die oppervlak. In die toekoms sal die installasie van plante in die stad beweeg, geleë op gebouestrukture wat weens 'n onderbreking in die werk tydelik nie gebruik word nie. En afhangende van die konteks, sal hierdie installasie die betekenis daarvan verander. Die betekenis van die konstruksie word op verskillende maniere aangebied. Ons het nie die taak gehad om die konstruksieproses te kritiseer nie; ons belangstelling was in die bestudering van die konstruksieverskynsel as sodanig. Maar alles hang natuurlik van die persoon af, van sy persepsie. Die kunstenaar was self geïnteresseerd in die praktyk van vertikale tuinbou van geboue, wat baie belangrik is vir die stad.
Olga Vad (Polytechnic Museum):
- Wanneer die Polytech in 2018 open na heropbou deur die argitek Junya Ishigami, sal dit 'n museumpark word: die grondvloer word blootgestel, 'n tuin word aangelê wat aansluit by die plein op die Lubyanskaya-plein en die plein op die Ilyinsky-poort. En die projek met die vertikale tuinmaak van die konstruksieterrein het gerym met ons planne. Daarbenewens is dit baie cool dat so 'n skynbaar eenvoudige gebaar 'n invloed kan hê op die manier waarop 'n punt op 'n stadskaart waargeneem word. Die gebou van die museum is nog net 'n paar jaar in heropbou, maar tydens die installasie het ons baie met verbygangers gesels - en dit blyk dat die installasie die gebou uit die blinde sone gehaal en weer sigbaar gemaak het.
Wat die kompleksiteit van die projek betref, is dit 'volhoubare' landskapstelsels. Aanvanklik is aanvaar dat die gekose plantstelsel en 'n stel pretensielose plante - dit was uitsluitlik bosse van die middelste baan - die installasie 'n maand lank sou laat staan sonder bykomende ingryping en uitsluitlik op reënwater gevoed het. In ons kulturele produksie is daar ongelukkig gewoonlik geen, of baie min, tyd en hulpbronne vir navorsing nie, en ons moet gereeld die stryd aanjaag en ter plaatse eksperimenteer. As deel van die uitstalling by GES-2, het die installasiemodel die hele winter buite gestaan, maar dit het geblyk dat die stabiliteit van die stelsel in die Moskou-somer, wanneer dit buite 35 grade warm is, effens kan wissel. Ek moes dus aanvullende maatreëls tref om dit te herstel, wat natuurlik empiries geblyk het.
Ek dink ek verstaan waar die skrywer so belangstel in 'groen' argitektuur. Dit is bekend dat Anna Krivtsova 'n student aan die Graduate School of Art, Design and Architecture aan die Aalto-universiteit in Helsinki is. Wat is haar spesialiteit? Het dit die visuele ontwerp van die projek beïnvloed?
Olga Stebleva (V-A-C Foundation):
- Haar spesialiteit is produkontwerp en ruimteontwerp. Ek dink die plek van studie kon nie net die belangstelling van die kunstenaar in ekologiese argitektuur beïnvloed nie. Volgens ontwerp moet die installasie nie 'uitwerk' nie en eenvoudig verdwyn. Plante kan oorleef tydens die projek, en hulle sal nie in die finaal ontslae raak nie: hulle het 'n toekoms, selfs nadat die installasie voltooi is. Wat 'volhoubaarheid' betref, ons het al geëksperimenteer by die laaste uitstalling, waar 21 projekte van die lang lys vertoon is. Daarop wou ons nie bloot tekeninge en uitlegte uitstal nie - dit is immers vervelig. Met Anna het ons probeer om 'n fragment van die toekomstige installasie te maak. Verlede jaar in September het ons die plante geplant, en dit het veilig gestaan tot April, net voor die einde van die uitstalling. In werklikheid was dit volgens baie tuiniers 'n geringe waansin, die meeste van hulle het gesê dat plante - selfs in die middelste baan - nie die winter sou oorleef nie. Maar dit het geblyk dat hulle verkeerd was. Ons het een tuinarchitect gevind - Lelia Zhvirblis, wat ingestem het om dit te doen en haar plan suksesvol kon implementeer.
Die installasie "Lesa" het herinner aan die projekte van "groen", ekologiese konstruksie, waar lewende bome op balkonne en dakke van geboue geplant word
Olga Stebleva (V-A-C Foundation):
- Anna stel belang in ekologiese argitektuur. Sy het gesê dat sy geïnspireer is deur Europese groen argitektuur en die praktyk van vertikale landskap in stedelike omgewings.
'Nietemin, sulke' groen 'hoë geboue in Europese stede verteenwoordig 'n volwaardige ekosisteem. Hulle kan die ekologiese situasie in die stad beïnvloed. Het Anna 'n idee gehad om hierdie praktyk te ontwikkel deur installasies in Rusland?
Olga Vad (Polytechnic Museum):
- Ek glo dat veranderinge in die omgewing in Moskou 'n meer omvattende benadering vereis. Met hierdie projek wou ons - soveel as moontlik - 'n gesprek uitlok oor 'n konstruksieterrein wat nie traumaties hoef te wees vir 'n stedeling nie, oor waar die grense tussen privaat en openbare ruimte lê, waarvoor die vooruitsigte is "Partydige" tuinmaak in 'n metropool. As die V-A-C-fonds daarin slaag om hierdie projek, waarop ek regtig hoop, verder te ontwikkel, is dit waarskynlik moontlik om oor 'n soort dinamiek te praat.
Terugkeer na verenigings. Die Forest-installasie stem baie ooreen met die New Yorkse kunstenaar Rashid Johnson se In Our Yard, 'n lang traliewerkstruktuur met 'n lewende ekosisteem, wat nou in Garage te sien is
Olga Stebleva (V-A-C Foundation):
- Ek dink visueel het ons net die tendens gehaal! Maar grappies opsy, eintlik is plante die enigste ding wat hierdie werke op mekaar laat lyk. Hulle is nie dieselfde in inhoud en in die bedoeling van hul outeurs nie. En miskien is dit oor die algemeen verkeerd om 'n installasie wat in 'n museum bestaan, te vergelyk met 'n openbare kunsprojek, wat inteendeel buite die institusionele mure werk.
Olga Vad (Polytechnic Museum):
- Ja, toe ons die projek voorberei het, het my kennisse my in 'n mate paniekerig 'n kiekie van die perskonferensie in die Garage gestuur wat teen die agtergrond van die installasie van Rashid Johnson plaasgevind het. Hulle was bang dat die belangstelling van die pers en die publiek in ons nie so sterk sou wees nie, aangesien 'n ander groot installasie, waar lewendige plante gebruik is, voor ons sou open. Ek moes verduidelik dat ons nie plante op sigself bevorder nie, maar 'n projek waarby vergroening betrokke is, saam met steierwerk en die Polytech-gevel. Byvoorbeeld, op die Ars Electronica-fees in Linz, waar ek tans vir die tweede jaar 'n kuratoriese stage doen, in die ruimte van PostCity - die voormalige sentrum vir die sortering van pos en pakkies, op die hoofwerf van die fees, word plantegroei gebruik op baie groot skaal. Maar niks anders as groen en visuele oortuigendheid verenig hierdie projekte nie. Die instelling van die probleem is oral anders.
Het u vooraf geweet dat u projek en Johnson se werk terselfdertyd in Moskou vertoon sal word?
Olga Stebleva (V-A-C Foundation):
- Het nie geweet nie. Ons het oorspronklik beplan om die projek in Mei te implementeer. Ons het ook nie geweet dat daar 'n beplande vergroening van die stad in Moskou sal plaasvind nie.
- Vir sommige waarnemers blyk die projek te wees
teleurstellend: "anemies", wat "'n gevoel van beskeidenheid, understatement" veroorsaak. Wat sou jy hierop sê?
Olga Stebleva (V-A-C Foundation):
- Ek dink nie dat dit sleg is om beskeie te wees nie. Ons wou nie 'n dekoratiewe verhaal uit die werk maak nie, daar was 'n begeerte om nader aan die natuurlikheid te kom, om dit vanuit 'n estetiese oogpunt 'klam' te maak. Die Engelse woord raw is hier beter - onverwerk. Dit het ook vir ons gelyk asof die skoongemaakte, rou gevel van die Polytechnic Museum op sigself mooi was. Ek het al dikwels opmerkings gehoor dat plante meer "donsig" kan wees, en dat hulle nie groen genoeg is nie. Die idee was om die plante minder gekam te laat lyk, soos 'n wilde bos. As u ook aandag skenk, is die beligting in die aand nie so helder soos in die omliggende huise nie - dit is ook 'n doelbewuste stap. In beginsel wou ons hê dat ons idee glad en natuurlik moes wees.
Olga Vad (Polytechnic Museum):
- Dit het nogal snaaks geblyk dat al die stedelike vergroening-projekte in die middestad persoonlik al die tyd in sosiale netwerke gesien het en dit opsetlik of nie in my roetes vermy het nie. Na 'n snaakse toeval het ons na die opening van die installasie saam met ons hele werkgroep gaan fees vier in die Heiniken-kroeg - net langs die roete vanaf die Polytechnic-gebou. Toe het ek uiteindelik verstaan waarom ons plante vir iemand beskeie gelyk het. Maar wat om te doen: dit was nie ons taak om die oorvloed van sentraal Rusland te demonstreer nie.
Wat is die Forest-projek in elk geval - is dit openbare kuns of 'n installasie? Publieke kuns is gewoonlik ontwerp vir die kyker wat onvoorbereid is vir kontemporêre kuns, en behels ook 'n dialoog tussen die kunstenaar en die samelewing. Maar die "Woude" lyk te beskeie en onsigbaar om met die stedeling in gesprek te tree. Dit is ook belangrik dat iemand nie 'n 'klassieke' installasie soos 'n prentjie van buite oorweeg nie, maar hom daarin bevind
Olga Stebleva (V-A-C Foundation):
- Vir my is dit openbare kuns vanweë die feit dat dit in gesprek tree met 'n spesifieke plek, natuurlik daarby inpas en die betekenis daarvan kan verander, afhangende daarvan - in 'n ander gebou sal die werk anders lyk en moontlik toelaat nuwes interpretasie. Na my mening bied die projek ook voedsel vir die gees bloot omdat die onwillekeurige kyker aandag gee aan wat hy nog nie voorheen opgemerk het nie - die steierwerk en die voorwerp wat hulle toegemaak het. Hier is twee bepalende verhale wat ek hier sien. Maar ek dink nie openbare kuns moet opdringerig wees nie, en dit lyk vir my verkeerd om my visie op mense af te dwing. Iemand kan die "Woude" sien, terwyl ander dit glad nie raaksien of verstaan nie, en dit is normaal. Wat my persoonlik betref, is ek baie minder geïnteresseerd in openbare kuns, wat 'n ingryping is wat nie ooreenstem met die omliggende ruimte nie, voorwerpe wat die aandag van hulself aflei en die konteks ignoreer. Die Forest-projek is vanuit my oogpunt 'n meer organiese manier om openbare kuns aan te bied, wat aandag trek, maar nie aan u afdwing nie.
Olga Vad (Polytechnic Museum):
- Hier is geen teenstrydigheid nie. Ja, dit is 'n installasie - en dit sê dat die projek fisies is. En ja, dit is openbare kuns, wat daarop dui dat die installasie nie in 'n galeryruimte bestaan nie, maar in 'n ruimte waar duisende kontekste mekaar kruis. En die publiek van openbare kuns is glad nie tot die kykers onvoorbereid vir 'n ontmoeting met kuns nie. Die agenda van openbare kuns is om 'n universele taal te wees, 'n universele kuns met verskillende persepsievlakke wat gelees word deur mense met verskillende kulturele, sosiale, sielkundige agtergronde. En deur hierdie toeganklikheid moet openbare kuns as katalisator vir sekere prosesse dien.
Hoeveel het die projek gedurende die implementeringsproses verander?
Olga Stebleva (V-A-C Foundation):
- Die kunstenaar was besig om die installasie saam met die argitek Levan Davlianidze en die tuinier Lelei Zhvirblis te finaliseer, en hulle het die tegniese en praktiese besonderhede toegelig. Dit is 'n eksperimentele projek waarin baie faktore in ag geneem moes word: die omgewing, windspoed, weerstoestande wat die visuele oplossing beïnvloed. Die verpersoonliking van die projek stem ooreen met die finale skets wat Anna en haar kollegas ontwikkel het, met inagneming van al hierdie kenmerke.
Olga Vad (Polytechnic Museum):
'Dit was vir ons belangrik dat die landskappatroon met die argitektuur van die gebou in wisselwerking sou tree. Dit lyk selfs vir ons of die finale weergawe van die projek die struktuur van die gevel van die museum beter uitbeeld. Ons het dus na hierdie doel beweeg - van 'n universele projek wat op enige fasade kan bestaan.
Hoe het Lesa die staatstrukture gesien wat verantwoordelik is vir die goedkeuring van sulke voorwerpe?
Olga Stebleva (V-A-C Foundation):
- Ons het geen probleme met amptenare gehad nie, die idee van die projek is baie goed ontvang in die Departement van Kulturele Erfenis, in die Departement van Kultuur en in die Moskomarkhitektura. “Woude” is 'n presedent, want niemand in Moskou plaas plante op hierdie manier nie. Ons het toestemming van alle owerhede ontvang en oral reageer positief op die installasie. Aangesien die Polytech-gebou op Lubyanka geleë is, moes ons die projek met die Federale Veiligheidsdiens koördineer: hulle het ons ook toestemming gegee, maar dit het ons later gekom as die aangekondigde datums, en daarom moes ons die opening vir die somer.
Olga Vad (Polytechnic Museum):
- Dit was egter moeilik om te verstaan hoe en met wie die projek aan die begin gekoördineer kon word; dit het ook heelwat tyd en menslike hulpbronne gekos om al die bygaande dokumentasie op te stel. Maar hier het die feit dat ons steeds een van die grootste Russiese museums is met gewig in die professionele gemeenskap, in ons hande gespeel.
Hoe het die Polytechnic Museum, een van die oudste museums in Moskou, gereageer op die voorstel om 'n voorwerp van kontemporêre kuns op sy gevel te plaas?
Olga Stebleva (V-A-C Foundation):
- Werknemers van die Polytechnic Museum het self na die uitstalling "Expanding Space" gekom, waar ons projekte vertoon het, en hulle hou van "Forests". Natuurlik, toe ons die uitstalling gedoen het, was ons reeds op soek na vennote, en ons was baie tevrede met die voorstel van die Polytech.
Olga Vad (Polytechnic Museum):
- Soos ek hierbo gesê het, was die implementering van die "Bosse" -projek aan die fasade van die Polytechnic ons inisiatief. Ons kom met hierdie voorstel na die V-A-C fonds. Ons is inderdaad een van die oudste museums in Moskou, maar op die oomblik beweeg ons na die doel om een van die modernste wetenskapsmuseums ter wêreld te word, en dit is onmoontlik sonder 'n interdissiplinêre benadering. Oor die algemeen werk ons baie intensief met kontemporêre kuns. Aanvanklik wou ons die projek implementeer as deel van die Polytech-fees vir wetenskap, kuns en tegnologie, wat elke jaar einde Mei plaasvind, en ek is een van die mede-kurators. Maar as gevolg van die langdurige goedkeuring van die projek, moes dit 'n paar maande uitgestel word.
Wat was die projekbegroting? Dit is 'n akute vraag vir jong kunstenaars en argitekte - hoe realisties is dit vanuit 'n finansiële oogpunt
Olga Vad (Polytechnic Museum):
- Die projek is van twee kante gefinansier - die Polytechnic Museum en die V-A-C Foundation. Maar ek wil nie oorskakel na finansiële kwessies nie - dit lei gewoonlik af van die artistieke, semantiese inhoud van die projek. Die Forest-projek is boonop net 'n baie inspirerende voorbeeld vir jong kunstenaars. Anna Krivtsova het aan 'n ope kompetisie deelgeneem, die finale gehaal, haar projek is geïmplementeer, ondanks die feit dat dit haar eerste projek in Moskou is, veral op hierdie skaal. Om projekte op die kruising van argitektuur en kontemporêre kuns in ons stad te implementeer, moet u eers tyd en geduld opbou. Uiteraard is institusionele ondersteuning ook hier baie belangrik.
Vertel ons van die samewerking tussen 'n kunstenaar, 'n argitek en 'n tuinier: ek stel belang in die tegniese kant van die saak
Olga Stebleva (V-A-C Foundation):
'Die plante is gekies met die verwagting dat dit sou bestaan sonder ekstra water. In beginsel werk dit, alhoewel, aangesien daar 'n abnormale hitte in Julie was en 'n lang onderbreking in neerslae was, het ons besluit om dit nie te waag nie en het ons ekstra water gereël. Maar nou, in Augustus, is daar genoeg reën vir al die plante om goed te voel.
Die argitek, Levan Davlianidze, het 'n stelsel bedink om hierdie plante reg te maak. Hy het baie veiligheidskwessies gehad om op te los. Daar moes 'n balans gevind word: die struktuur moes nie te swaar of te lig wees nie. Hy oorweeg faktore soos die moontlikheid van sterk wind en die las wat die steierwerk kan weerstaan. Die plante word in doeksakke geplant, wat elkeen in 'n metaaldop geplaas word - 'n oop silindriese struktuur wat met spesiale konstruksiegordels aan die steier vasgemaak is. Landscaper, Lelya Zhvirblis, het die plantspesies geskik vir ons geval gekies. Sy het ook toesig gehou oor die plantproses. Die argitek en die tuinarchitect moes voortdurend met mekaar konsulteer om balans te bereik.
Olga Vad (Polytechnic Museum):
- Een van die kenmerke van die projek was dat die kunstenaar en ander outeurs van die projek meestal in verskillende stede tydens die werk was. Eintlik het ons vir die eerste keer die volle personeel ontmoet, hetsy by die laaste deel van die redigering, 'n paar dae voor die opening van die installasie of op die dag van die perskonferensie. En dit is 'n wonderlike ervaring. Boonop bestaan die gesamentlike werk natuurlik nie net uit kommunikasie tussen die kunstenaar, argitek, tuinier en kurators nie; ongeveer 50 mense het aan die projek deelgeneem.
Installasie "Lesa" is die eerste voltooide projek uit sewe wat in die program opgeneem is. Is jy tevrede met hierdie eerste ervaring?
Olga Stebleva (V-A-C Foundation):
- Ja!
Olga Vad (Polytechnic Museum):
- Ons - ja. En ons sal die projekte van die Expansion of Space-program noukeurig volg. Aangesien die museum oor 'n paar jaar van sy tydelike skuiling na VDNKh, 'n ontspanningsgebied, na die middelpunt van die stadslewe sal verhuis, is die agenda en probleme van hierdie program vir ons relevant.
Hoe sal die uitbreiding van die ruimte verder ontwikkel?
Olga Stebleva (V-A-C Foundation):
“Ruimte uitbrei” is 'n langtermynprogram. Nou is ons besig met die implementering van die volgende projekte, maar ons is nog nie gereed om u te vertel watter soort werk volgende gaan wees nie. Aan die einde van hierdie jaar word 'n katalogus met die geskiedenis van sewe projekte van 2015-2016 bekendgestel.
Wat het die implementering van die Forest-projek u professioneel gegee?
Olga Stebleva (V-A-C Foundation):
- Ek het baie van die konstruksieterrein van binne geleer! Toe ons met die program begin, het niemand van ons gesê dat ons die vernaamste spesialiste in openbare kuns is nie. Ons het net ooreengekom dat hierdie kwessie belangrik is - hier en nou. Die ervaring van samewerking met mense uit verskillende velde tydens die skepping van die projek was vir my besonder interessant. Ons het onder mekaar probeer ooreenkom, ons is deur verskillende spesialiste geraadpleeg. Dit het my in staat gestel om die proses vanuit heeltemal nuwe oogpunte vir my te beskou, en ek beskou dit as 'n baie belangrike ervaring.
Olga Vad (Polytechnic Museum):
- Ek hou baie van projekte wat verband hou met konstruksie, ek hou daarvan om op groot skaal te werk, en ek hou daarvan dat sulke projekte altyd geassosieer word met 'n groot aantal betrokke spesialiste, met wie daar voortdurend gekommunikeer word - en na elke so 'n projek groei u professioneel. Dit was boonop 'n ongelooflike ervaring om met die Polytech-gebou saam te werk om die argitektuur in die konteks van die werk in te sluit. Dit was vir my 'n nuwe ervaring om die projek nie in 'n tentoonstellingsruimte te implementeer nie, nie in 'n spesiaal aangewese gebied soos parke en pleine nie, maar in die middel van die stad, op 'n plek wat nie hiervoor bedoel was nie. Die fokus was onmiddellik op die veiligheid van mense, sowel as die sorg dat die plante gedurende die maand van die installasie nie deur sulke ekstreme toestande beseer is nie. Oor die algemeen moes beide mense en plante versorg word - en dit het vir my 'n nuwe dimensie geopen. Ek het meer begin nadink oor ekologie en oor die meganika van menslike interaksie met die omgewing waarin hy is. Dit lyk asof my burgerlike verantwoordelikheid toegeneem het. Oor die algemeen het die projek my aangespoor om na te dink oor hierdie onderwerpe.
Wat kan u 'n voornemende kunstenaar, ontwerper, argitek toewens wat beplan om op die gebied van openbare kuns, met stedelike ruimte, te werk?
Olga Stebleva (V-A-C Foundation):
- Miskien klink dit sag en sal dit nie net diegene raak wat op die gebied van openbare kuns werk nie, maar dit lyk vir my dat die moeilikste en belangrikste ding is om te begin, en nou, en nie die implementering van u kreatiewe planne vir 'n abstrakte "later" … En laat die skeptisisme natuurlik nie oorneem nie - as u cool idees het waaraan u wil werk, maar nog nie verstaan hoe u dit in werklikheid kan omskep nie, moet dit u nie keer nie. As u vertroue het in wat u doen, kan byna enige probleme oorkom word.
Olga Vad (Polytechnic Museum):
- Ek stem heeltemal saam met Olya. En namens my wil ek byvoeg dat u die heeltyd na eendersdenkende mense moet soek. Natuurlik kan openbare kuns anders wees, nie noodwendig op groot skaal nie, maar baie plaaslik en spesifiek, maar om koel resultate te behaal, en sodat die werk van 'n projek nie minder plesier bring nie, moet daar 'n koel span wees naby.
