Toe die joernaliste van Moskou einde verlede week 'n persverklaring ontvang oor die komende Perm-gebeure, was baie verbaas oor die frase "Op 10 Maart sal Perm 'n internasionale argitektoniese kompetisie aanbied." Asof 'n opspraakwekkende kompetisie met verskeie argitektoniese bekendes 'n geleentheid is wat op een dag gehou kan word! Ons weet immers al etlike jare hoe dit eintlik gebeur: eers kry argitekte tegniese spesifikasies, dan ontwikkel hulle projekte, dan stuur hulle tablette en uitlegte na die uitstalling, wat oop is vir die pers of vir almal, dan die jurie bestudeer hulle lank, en eers dan word die wenner uiteindelik aangekondig. Maar Perm het opgehou met al hierdie vervelige rituele: op 10 Maart het ses spanne in die stad aangekom, wat elk 'n uur lange aanbieding gehou het, waarin hulle oor hulself in die algemeen en hul voorstel in die besonder gepraat het, waarna die jurie 'n bietjie geraadpleeg het. en spoedig uitspraak gelewer. Die stad soek al twintig jaar na 'n voldoende oplossing vir die heropbou van sy beroemdste teatergebou, en senator Sergei Gordeev het, so te sê, hierdie twintigjarige knoop op een dag losgemaak. Die enigste ding wat 'n waarnemer van buite kan verbaas, is die feit dat 'n waaier van die avant-garde (en Gordeev, soos u weet, aan die hoof staan van die Russiese Avant-garde-stigting en die helfte van die beroemde meesterstukhuis van Konstantin Melnikov besit) hierdie saak het voorkeur gegee aan die konserwatiefste projek van die kompetisie … Eerste dinge eers.
Oor die gebou
Die betrokke teatergebou word welverdiend beskou as een van die oudste en bekendste in Rusland. Op die verhoog is die operas 'Foam of Days' van E. Denisov, 'Cleopatra' van J. Massenet, 'Lolita' van R. Shchedrin, 'Christ' van A. Rubinstein vir die eerste keer in ons land opgevoer. En die Perm-teater word dikwels die Tsjaikofski-huis genoem, omdat al die verhoogwerke van die groot komponis opgevoer is. Die klipgebou van die teater is in 1878 volgens die projek van die argitek Karvovsky gebou. Dit was 'n klassieke musiekteater met 'n orkesput, ooreenstemmende akoestiek en 'n parterre vir 240 sitplekke. Teen die middel van die 20ste eeu het dit duidelik geword dat die groep 'n groter gebou benodig, en in 1959 is dit heeltemal herbou, terwyl fragmente van die ou teater met nuwe mure gesny is. Die kolomme van die portiek is na die hoofgevel geneem en agter die gordyne word 'n fragment van 'n baksteenmuur, wat in die 19de eeu aangelê is, steeds noukeurig bewaar. Na die heropbou in 1959 het die teater 900 sitplekke gekry. Teen die middel van die 1980's het dit egter duidelik geword dat die toename in oppervlakte nie genoeg was nie: die teaterorganisme het so vinnig gegroei en ontwikkel dat die banale borduurwerk van die kamisool nie lank geduur het nie, en die enigste manier waarop die stad kon help sy belangrikste sentrum van kultuur was om dit 'n nuwe rok te gee …. Sulke pogings is al meer as een keer aangewend. Die afgelope twintig jaar het Perm-argitekte daarin geslaag om ongeveer tien rekonstruksieprojekte te voltooi, en intracity-kompetisies is ook gehou, maar die bespreking van hul resultate het nie verder gegaan nie. Die stad het voortdurend gesukkel met twee direk teenoorgestelde begeertes: hulle wou die teater in 'n ultramoderne gebou omskep, dan wou hulle geld bespaar op die heropbou daarvan deur bloot 'n paar nuwes by die bestaande volume te voeg. Die apoteose van die eerste konsep kan beskou word as die projek, wat die plaaslike pers 'Onsigbaar' genoem het. Daarin is voorgestel dat die gebou volledig met glas versier word, wat die omliggende landskap sou weerspieël en 'n nuwe volume daarin sou 'oplos'. En die toppunt van die 'ekonomiese' leerstelling was die sogenaamde 'Ore', wat twee massiewe vleuels was wat aan die sygevel van die teater geheg was.
Oor wedstryde
Die leierskap van die teater en die stad is nie baie lief daaroor nie, maar blykbaar het geen enkele argitektoniese projek hulle genoeg beïndruk om 'n beduidende deel van die begroting vir die implementering daarvan te skenk nie. En eers nadat twee opspraakwekkende internasionale kompetisies in Perm gehou is - eers vir die projek van die nuwe gebou van die Museum of Contemporary Art (gewen deur Boris Bernasconi en Valerio Olgiati), en daarna vir die heropbou van die River Station (gewen deur Project Meganom), het dit duidelik geword dat daar 'n fundamenteel ander argitektoniese en ekonomiese scenario bestaan vir die ontwikkeling van gebeure. 'N Argitek kan uit Moskou of selfs uit Europa genooi word, en die geld om borg te wees vir sy talent kan by borge gevind word. Die proses is gekataliseer deur die nuwe senator van die Perm-gebied Sergei Gordeev (die kompetisie vir die rivierrivier is ook deur hom gereël, en die vorige tentoonstelling van kontemporêre kuns "Russian Poor" het die ondertitel "Sergei Gordeev se projek" gehad), en die die hoofborg van die teaterkompetisie was die hoofbelastingbetaler in die streek - die Lukoil-maatskappy.
Oor die opdrag
Die opdrag is ontwikkel met die deelname van buitelandse konsultante (die Nederlandse stedelike beplanningsburo KCAP, die ontwikkelaar van die nuwe meesterplan vir Perm, en teatertegnologie-spesialiste van die Theatre Projects-maatskappy) en is onderskei deur groter besonderhede. In net twee maande moes die deelnemers 'n nuwe verhoog vir 1100 sitplekke ontwerp en 'n projek vir die heropbou van die bestaande gebou ontwikkel, en hierdie twee bedrywighede verbind, sodat die teaterwerk nie een dag onderbreek sou word nie.. Daarbenewens was dit nodig om na te dink oor die verbetering van die aangrensende park, begrens deur die strate Lenin, Sibirskaya, Sovetskaya en die 25ste bestaansjaar van Oktober, om die verband met die teaterkompleks te beklemtoon en dit 'n plek te maak waar inwoners net lief sal wees wees, ontmoet en bly. '
Oor projekte
Dit is duidelik dat hierdie laaste wens vir die genooide Europeërs 'n soort baken geword het wat aandui dat die projek heeltemal ekologies moes blyk te wees en dat die teater en die omliggende groen saamsmelt in die ekstase van wedersydse liefde. Hier is 'n groot rol gespeel deur die manier waarop Europese argitekte Perm gesien het toe hulle hierdie harde winter vir die eerste keer hierheen gekom het. Die bont geboue van die stad self en die eindelose digte woude rondom, vasgeketting in die Kama-ys en sneeudrywe so groot soos 'n man. En skielik, in die middel, is daar 'n regte park met fonteine en beeldhouwerke en 'n klassisistiese gebou aan die agterkant. Die feit dat hierdie reghoek van groen in 'n industriële stad deur buitelanders geïnterpreteer is as 'n stuk ongerepte bos in 'n klipwoud, is miskien selfs te verwagte. En tog het die meeste deelnemers hierdie weg gevolg.
PLP Architects, wat die eerste projekte aan die jurie voorgelê het, het gesê dat hulle die bestaande teater verstaan as 'n tempel in die diep bos, simmetries en selfonderhoudend. Die argitekte het die idee om die argitektoniese taal van 'n bestaande gebou weer te gee, dadelik van die hand gewys en hulle tot die natuur gewend. Hulle het byvoorbeeld onthou dat Tsjaikofski inspirasie uit die woude van sy geboorteland geput het. Hulle het gedink dat die nuwe sentrum van kultuur iets soos 'n oopte in die bos was, waar primitiewe mense bymekaargekom het om rituele danse uit te voer. In die ouditorium van die hoefijzer word so 'n oop raam regtig op die regte manier geraai, want dit is gehuisves in 'n deursigtige bolvormige volume wat na die park gaan met 'n lang glaskap ondersteun deur dun kolomme wat natuurlik ontwerp is om bome te simboliseer. Die verhoog self met sy ruim sakke, oefenkamers en tegnologiese kamers is gegroepeer in 'n langwerpige bundel, geplaas langs die agter- en sygevel van die bestaande teater. Die nuwe gebou kyk uit op die straat met 'n geglazuurde galery en 'n skouspelagtige wenteltrap, maar selfs hierdie visueel ligte elemente verberg nie die algehele massiwiteit van die struktuur nie. die hoofgevel, voor wie die argitekte voorgestel het om 'n groot dam te reël, verander ook.
'N Ander Britse buro, Avery Associates, voeg 'n byna gelyke volume aan die agterkant van die bestaande teater, en waai galerye aan die kante uit. Die golwende rande van die dak word deur dieselfde dun kolomme ondersteun. Tussen die ou en die nuwe gebou het die argitekte 'n smal straat in die vooruitsig gestel waarin hoë en smal vensters van die kleedkamers oopmaak. Daarbenewens word daar op die tweede verdieping 'n brug gegooi waarheen die natuurskoon vervoer sal word sodat almal hierdie skouspelagtige proses kan aanskou. Die straat, soos deur die outeurs bedink, lyk soos 'n bergkloof (naby die Oeral) en die sneeuwit voering van die mure lyk soos sneeu op die pieke.
Miskien is die Deense buro Henning Larsen Architects die mees artistieke en fynste tema van kolomme as bome gespeel. Die argitekte het die nuwe teater in die linkerhoek van die terrein geplaas, feitlik op die kruising van Sibirskaya- en Sovetskaya-straat. 'N Blok oefenkamers, grimeerkamers en werkswinkels word op 'n taktvolle afstand van die historiese gebou langs sy agtergevel opgerig, en die verhoog self en die ouditorium is eintlik parallel met die bestaande volume. Die hoofgevel van albei teaters is op dieselfde lyn, maar in 'n poging om die dominante rol van die bestaande gebou te beklemtoon, vergelyk die Denen eintlik nie die hele volume nie, maar slegs die afdak van die dak wat sterk na vore gebring word.. U het waarskynlik al geraai dat hierdie struktuur deur dun kolomme ondersteun word. Slegs op die plek waar die steunpunte die vlak van die dak raak, sny die Denen reghoekige gleuwe daarin - hulle word beskerm teen neerslag deur glas, maar die son- of aandbeligting sal deur hulle dring soos strale in 'n regte bos hul weg maak tot op die grond deur die digte krone van bome … Die argitekte maak die hooffasade van die nuwe gebou driehoekig - dit is verskeie vlakke van galerye wat vir alle burgers bedoel is. Die konsol met 'n skerp neus is met hout omhul, en vanweë die harde klimaat van Perm word dit van die straat af geskei deur glasskerms.
Die beroemde Nederlandse kantoor Neutelings Riedijk Architects (die projek in Perm is self aangebied deur Willem Neutelings) het die nuwe teater ook 'n voortsetting van die park gemaak. Dit is waar dat hulle dit interpreteer as 'n voorwerp van landskapontwerp. Die feit is dat die Kama net 'n blok van die teater geleë is, en dat die park 'n sterk helling in die rigting van die rivier het. Die hoogteverskil op sy grondgebied is byna 14 meter, en die Nederlanders (hulle het hul landgenote aangetrek - stedelinge West 8 om aan die projek te werk) het voorgestel om die skuins vlak gelyk te maak, om 'n groen platform rondom die bestaande teater te skep, waarin alle nuwe persele sal gegrawe word. Trouens, agter, sowel as regs en links van die gebou met 'n portiek, word 'n heuwel gegiet, met sy hellings nie meer na die rivier nie, maar in die teenoorgestelde rigting, na die teaterplein. Op hierdie hange word groot trappe gerangskik, en tussen hulle is daar 'holtes' van die ingangsporties en voorportaal. Dit was egter nie moontlik om aan die vereistes van die TK te voldoen nie vanweë hierdie platform, dus bou die argitekte nog twee bundels - 'n parallelepiped van die ouditorium en 'n toring met oefensale. Daar moet op gelet word dat dit geboue is wat baie kenmerkend is van Neutelings Riedijk Architects - hulle word gekonfronteer met koperblaaie, versier met tematiese patrone van dansende figure, en het 'n nadruklike beeldhoukundige karakter. Terloops, vir die jurie het hierdie ietwat skynbundels die belangrikste struikelblok geword - Willem Neutelings is selfs by die aanbieding gevra of hy (in welke geval) die toring se hoogte kon verlaag of heeltemal kon verwyder. Die argitek kyk moedeloos na sy uitleg, maar antwoord na 'n oomblik: "Ja, natuurlik."
Nog groter konformisme in verband met sy eie verdedigingsprojek is deur David Chipperfield getoon. Die kern van sy voorstel is om 'n volume van feitlik dieselfde grootte en opset agter die bestaande teater te bou, en dit dan aan te vul met 'n seremoniële apsis, met die rigting van Sovetskayastraat, en twee sysakke, waarvan een as fokuspunt dien. tegniese perseel, en die tweede draai in die voorportaal van die toeskouer. Voor die voorportaal word 'n nuwe kamerplein opgebreek, waardeur die teater ingange vanaf twee strate tegelyk ontvang - van Sibirskaya en van Sovetskaya. Die fasades van die nuwe gebou is op 'n kontrasterende manier ontwerp: op die hoofvolume, wat die historiese gebou voortsit, is dit massiewe en leë klipvlakke, en die syvlerke is glasskerms wat met dun modernistiese latte toegewerk is. En as die outeurskap op die eerste oogopslag in die geval van die projekte van die Dene en die Nederlanders voor die hand liggend was, dan is in die projek van David Chipperfield slegs die algemene minimalisme van die komposisie en die musikale ritme van die gevoerde glasgevel eintlik Chipperfield. Die argitek het egter tydens die aanbieding erken dat hierdie projek slegs 'n aanvanklike uiteensetting is en dat die hoofwerk voorlê. Kees Kristianssen, hoof van KCAP, het gevra: "Verstaan ek reg dat die apsis glad nie vensters het nie en dat die nuwe gebou met 'n leë gevel na Sovetskayastraat kyk?" 'Ek hou nie regtig daarvan nie,' antwoord Chipperfield kalm. 'Natuurlik sal daar 'n paar vensters wees, maar vir eers stel ek meer belang in die bundel self.' Sergei Gordeev het op sy beurt gevra of dit moontlik is om die ou en die nuwe geboue te skei, as die owerhede vir die beskerming van monumente skielik woedend is oor so 'n interpretasie van die idee van sinergie, en die Britse argitek stem ook in om hierdie.
Die laaste een wat sy projek voor die jurie verdedig het, was Sergey Skuratov. Die Rus moes die bykans onmoontlike doen, naamlik om die kundiges wat meer as vyf uur agtereenvolgens projekte beoordeel het en reeds 'n skerpte verloor het, te interesseer. Om eerlik te wees, ons is gewoond daaraan dat Russiese argitekte aan kompetisies gewoonlik op die agtergrond van buitelandse deelnemers bleker lyk, maar Skuratov is heeltemal 'n ander geval. Hy is baie talentvol en net so ambisieus om homself ongemerk te laat sien, en as hy besef dat dit moontlik is om buitelanders net te oortref deur 'n orde van hoër te spring, het Skuratov dit gedoen - sy werk het hydrogeologie, geskiedenis, sosiologie en selfs die kleinste alledaagse behoeftes van die bestaande teater, en die finale projek was opvallend in detail. Die konseptuele verskil tussen die projek en al die vorige projekte was dat die Russiese argitek die hoofbundel van die nuwe verhoog agter die bestaande gebou weggesteek het en die L-vormige samestelling van die kompleks wat in aanbou is, vertolk as 'n soort oop arms wat die ou teater omhels.. Daarbenewens is die funksies in hierdie L streng geskei en het dit twee insette ontvang wat op verskillende maniere opgelos is. Die hoofingang word geïnterpreteer in die vorm van 'n loggia, waarheen die hooftrap lei, en die ingang na die repetisie en klein saaltjies is versier met 'n belowende portaal, waarvan die helling na die historiese gebou as 'n respekvolle kortpad na die " ouer broer". Skuratov bedek byna alle gevels met energiebesparende glas, gedeeltelik van binne in wit geverf, wat die ysige tekeninge op die vensters simboliseer, so kenmerkend van die winterperm. In die kamers wat nie buitensporige deursigtigheid benodig nie, word saamgestelde panele met 'n dun laag koper vasgeplak agter die glas geplaas as 'n tweede laag. Soos deur die skrywer bedink, maak "glas die argitektuur van die teater modern, en koper bring die effek van teaterluukse en misterie."
Die jurie het die werk van Sergei Skuratov eenparig geprys vir professionaliteit en aandag aan detail, maar het benadruk dat hy dit oordadig gemaak het - wat die oppervlakte betref, was sy nuwe teater amper twee keer so groot soos die TK (32180 m² in plaas van die vereiste 18564) vierkante meter). Ek hou ook nie van die asimmetriese rangskikking van die nuwe kompleks in verhouding tot die ou teater en die bestaande strate nie - dit kan beskou word as die persoonlike voorliefde van Keys Kristianssen, maar dit het reeds die basis gevorm van die nuwe meesterplan vir die Perm-sentrum. Om dieselfde rede het Chipperfield se projek die jurie perfek gepas - kompak, taktvol en kanonies simmetries. Sergey Gordeev het tydens die seremonie van die aankondiging van die wenner dit beskryf as 'die mees verstaanbare en voordeligste van almal wat aangebied word', en Kristianssen noem dit selfs ''n onsigbare hoed' vanweë sy lekkerny aan die bestaande bundel. Dit blyk dus dat 'ore' steeds aan die teater geheg sal word, maar om dit te verberg, is dit absoluut nie nodig om die gebou in spieëlglas vas te ketting nie, dit is genoeg om dit in die binnekant van die terrein uit te brei. En waarskynlik was dit net die eerste Brit Chipperfield wat al die langtermyn-soektogte van Perm-argitekte so kunsloos en bondig kon saamvat.
