U is die kurator van die belangrikste, historiese deel van die uitstalling. Wat, volgens u, het hierdie uitstalling daarin geslaag om te onthul dat daar byvoorbeeld nie voorheen opgemerk is nie? Wat is die toename van kennis?
Dit was vir ons interessant om 'n soort "put" te maak - om te sien hoe alle moontlike sosiale en argitektoniese eksperimente in 'n bepaalde gebied van Moskou in die 1920's en vroeë 1930's geïmplementeer is. Dit lyk vir my dat in die interdissiplinariteit van die benadering (wanneer ons tegelyk kyk na argitektuur, en na alledaagse praktyke en na inwoners), 'n nuwe optiek manifesteer. Boonop wys ons die weerspieëling van vandag se studente, wat in werklikheid destyds die geadresseerdes van al hierdie projekte met betrekking tot die nuwe lewenswyse sou gewees het.
Meer algemeen lyk dit vir my van fundamenteel belang om die avant-garde nie uit die konteks te neem nie - iets wat baie navorsers van die era in die 1960's - 1980's, en selfs later, probeer doen het. Al hierdie verskonings, verskoning en versierings - en die alledaagse lewe, en besprekings, en die politiek en die omgewing - is ongelooflik belangrik om te verstaan wat gedoen is en waarom. In gedistilleerde vorm verloor die avant-garde baie van die inhoud. Tot nou toe moet ons die heeltyd bewys dat dit onmoontlik is om politiek te verwyder, Bogdanov, Trotsky, die besprekings in die Kommunistiese Akademie, Gastev uit die gesprek oor die konstruktiviste, dit is onmoontlik om al hierdie "filistynse" lewe uit te gooi. die huis in Krivoarbatskoye - dit sal al 'n ander huis wees en dit sal nie meer Melnikov wees nie! Net oor die laaste onderwerp, letterlik onlangs, het hulle met een uitstekende argitek gestry. Om terug te keer na Shabolovka - Nikolaev se "skip" in die vorm van steriele tekeninge en aksonometrie (sulke modernisme "in die algemeen"), en hy met sy masjinerie van lewende studente teen die agtergrond van gebreekte keisteen en 'n krom hout Zamoskvorechye - dit is dinge heeltemal verskil in sterkte van die impak!
Is u tevrede met die resultaat?
Ek is baie bly dat ons daarin geslaag het om hierdie verhaal bekend te stel, dat dit blykbaar die plaaslike gemeenskap betrek, en ek dink dit is 'n goeie begin vir die bespreking van die omvang van die veiligheidsone rondom die Shukhov-toring. Laastens is dit die eerste uitstalling van die Avant-garde-sentrum op Shabolovka, en die eerste vennootskapsprojek met die Gallery. Saam met ons uitstekende argitekte het ons daarin geslaag om 'n interessante plastiese oplossing vir 'n redelik droë konsep te vind - in die geval van 'n uitstallingsdokumentasie is dit 'n seldsame sukses.
Wie het die idee gekry om die tentoonstelling te beperk tot 'n kilometer-straal rondom die toring? Dit blyk dat die toringantenne avant-garde argitektuur soos radiogolwe rondom homself versprei; mense van die twintigerjare sou waarskynlik van hierdie idee gehou het … Of 'n poging om in die radius te pas, is 'n manier van 'laster', 'n nuwe blik op die bekende materiaal wat onlangs geklink het in verband met die beskerming van die toring van sloping en
'n kulturele groep te skep?
Ja, dit was ons konstante proefskrif tydens die beskermingstydperk van die Shukhov-toring teen hervestiging verlede lente. Ons het probeer bewys dat dit diep verband hou met die omgewing, die omgewing. Ek skat dat daar meer as 70 voorwerpe uit die 1920's en 1930's binne loopafstand van die toring is. By die uitstalling het ons slegs agt gekies - die opvallendste en tipologies belangrikste. Dit is 'n werklike ongekende konsentrasie van die argitektuur van hierdie tydperk vir Moskou! Dus, blykbaar, het die toring eintlik 'n antenne geword wat fisiek nuwe idees rondom hom begin uitstraal: 'n nuwe manier van lewe, 'n nuwe ritueel, 'n nuwe kultuur. Dit word ongeveer weerspieël in die krediete van ons nuusreël oor die Anti-Godsdienstige Karnaval in Zamoskvorechye - "van die kerk tot waar die radio is."
U wys die krematorium, die nuwe lewenswyse, ensovoorts, en bestudeer dit as historikus. Hoe naby is hierdie ideale persoonlik aan u, is u dol daaroor en waar begin u, volgens u mening, die lyn van die navorser se losmaking wat u in staat stel om objektief na die materiaal te kyk?
Met ander woorde: wat is hierdie krematoria, koshuise, tifusluise-aankondigings aan u: 'n nuuskierige historiese nuuskierigheid of 'n onderbroke weg na 'n verlore ideaal?
Dit is vir my 'n moeilike vraag, sal ek probeer beantwoord. Ek is seker dat die kunshistorikus nog meer gereeld besig is met wat nie vir hom walglik is nie, selfs eerder as naby. 'N Suiwer losstaande, mediese belang kan ook wees, maar vanuit my oogpunt, as net hy en alles teenwoordig is, word die historikus 'n patoloog. En dit is jammer.
Wat my houding teenoor hierdie idees betref … Baie van wat voorgestel is, lyk my in die konteks van daardie alledaagse lewe, daardie situasie, tot 'n groot mate redelik en menslik. Van die kant van die argitekte kan 'n mens 'n opregte begeerte sien om die lewensgehalte te help en te verbeter. Die moeilikste, selfs wrede, soos dit lyk, is die projek van die stadskommune, uitgevind deur die Tomsk-student-argitek Nikolai Kuzmin, soos dit blyk, gebore in voortdurende gesprekke, opnames van die 'klant' - die Kemerovo-mynwerkers. Die skeiding van kinders van hul ouers, die uitskakeling van die gesin as 'n verskynsel - dit was immers 'n reaksie op voortdurende gesinsgeweld, op die monsteragtige lewensomstandighede van kinders in gesinne en geslagsdiskriminasie. 'N Gemeente, 'n kombuisfabriek, 'n badbad, 'n geskeduleerde oefening - dit is 'n paradys vir iemand wat in 'n duik woon.
Die tyd het verander - natuurlik lyk totale sosialisering, die gewelddadige skeiding van kinders en ander postulate al soos 'n veldbrand. Maar ons huidige oortolligheid in die alledaagse lewe, om eerlik te wees, maak Rodchenko se slagspreuke weer relevant. As ek oor myself praat, wil ek graag 'n kwekery in my huis hê, waarheen ek my kind, 'n kombuisfabriek, 'n biblioteek, storte, 'n solarium en 'n somer-bioskoop op die dak neem. Klink soos 'n advertensie vir 'n nuwe luukse huis. En dit is 'n tipiese infrastruktuur van 'n gemeenskaplike huis. Wat die krematorium betref, om eerlik te wees, die idee om vir my 'n sel in die Donskoy columbarium te koop, lyk vir my baie aantreklik. Net soos honderd jaar gelede is die wilde groei van begraafplase rondom Moskou, die omstandighede van begrafnis, al hierdie vernederende situasie, vuil, vervoerprobleme, ensovoorts, wat hiermee verband hou, monsteragtig in verhouding tot geliefdes en die stad, ekologie.
In watter mate, volgens u mening, het die werke van die SK Bauhaus-30-studente Alexander Ermolaev in die konteks van die historiese avant-garde gepas?
Om mee te begin, het ek self by Alexander Pavlovich aan die Moskou-argitektuurinstituut studeer. Ek ken hierdie skool uit persoonlike ervaring, natuurlik in 'n universiteit, nie in 'n universiteit nie. Die argitektuur en kuns van die Sowjet-avant-garde is een van die pilare waarop die hele ideologie en die program van die TAF-werkswinkel gebou is. Dit word duidelik gesien in die studentegedeelte van die uitstalling. En, anders as die wydverspreide formele, kontemplatiewe benadering, probeer hulle hierdie lewe, hierdie sienings. Omdat ek dit weet, het ek voorgestel om saam met die studente in die omgewing 'n wandeling te maak en hulle van die kommunes ensovoorts te vertel. Ek wou regtig weet waar die grens tussen die toelaatbare en die onaanvaarbare (onnodige) nou vir hulle persoonlik lê, in 2014–2015. Dit was vir my interessant, in baie opsigte, onverwags. Ek sal nie oorvertel nie - u kan na die uitstalling kom en hul opstelle lees.
Wat beplan u in die nabye toekoms? Ander uitstallings?
Vir nou moet ons hierdie uitstalling deurleef … Ons het 'n groot opvoedkundige program daarvoor voorberei, gewy aan die nuwe lewenswyse in die 1920's: Donderdaglesings, Sondagfilmvertonings, uitstappies, vergaderings. Die Avant-garde-sentrum het ook verdere uitstallingsplanne saam met die Na Shabolovka-galery - byvoorbeeld 'n siklus met die werktitel "Onbekende avant-garde" - het byna nooit grafieke uit die familieversameling van kunstenaars van die 1920's - 1930's uitgestal nie; in die konteks”is 'n plaaslike argeologie vanaf die paleolitiese tot die XXe eeu. Dit is nog te vroeg om oor die res te praat, maar ek wil voortgaan met die reeks uitstallings-mikro-navorsing, uitstallings-publikasies. Daar is 'n gevoel dat hulle baie nodig is.
