Die nuwe gebou komplementeer 'n kompleks van laat-Victoriaanse en na-oorlogse geboue. Soos die meeste moderne universiteitsgeboue, moet dit studente van verskillende spesialiteite aanmoedig om saam te werk deur 'n verskeidenheid openbare ruimtes, buitestudio's en tentoonstellingsareas. Maar sy argitektoniese projek self het 'n model van samewerking geword: argitekte het immers saam met klante van kreatiewe beroepe gewerk aan 'n gebou wat bedoel is om kunstenaars en ontwerpers van verskillende spesialiteite op te lei - van grafiese kunstenaars tot modeontwerpers. Daarom, soos die skrywers erken, het die projek baie baat gevind by hierdie lewendige besprekings, 'verandering' van idees en 'n verskeidenheid eksperimente en toetse.
Die nuwe gebou bestaan uit twee dele. Die bogenoemde oop ateljees, werkswinkels en klaskamers vorm die Design Shed, wat die Vertical Gallery verbind met die aangrensende gebou uit die 1960's (die Feilden Clegg Bradley Studios is opgeknap), waar studente hul werk uitstal … Dit dien ook as 'n eksterne vertoonvenster vir die hele Skool vir Kuns.
Die binnekant word oorheers deur beton van vier skakerings. In die besonder is onbeschilderde beton met 'n growwe oppervlak vir dienstrappe gelaat, en in die middel van die gebou het vier kolomme 'n reliëfpatroon gekry, wat die muurpapier van die vroeë 20ste eeu herhaal het, geskep deur die lid van die kuns en kunsvlytbeweging Lewis. Voorman-dag. In die Vertikale Galery word betonomgewings verlaag deur wit eikehout, wat met talle trappe en brûe omhul is.
