Hulle is jonk, talentvol en vreesloos. Hulle sterk punte is die vermoë om die eise van destyds te hoor en dadelik daarop te reageer, die bereidwilligheid om gelyktydig verskeie probleme op te los, en omvang gebiede wat nie tradisioneel is vir argitektoniese buro's nie. Hulle glo dat argitektuur die wêreld rondom ons kan verbeter, dat gebrek aan barmhartigheid vroeër of later sal vrugte afwerp, en werk kan en moet 'n daaglikse vakansie wees. En die belangrikste is dat hul eie ervaring van ses jaar al hierdie wonderlike dinge volledig bevestig.
Die stigters van die People's Architect-kantoor Alexei Kurkov, Anton Ladygin en Dmitry Selivokhin en GAP Nika Barinova-Malaya neem deel aan die gesprek.
Archi.ru:
Hoe lank werk u al in die span?
Anton Ladygin:
- Sowat ses jaar. Ons het begin met die feit dat ons drie, saam met Mitya en Alexey, 'n voorlegging gedoen het vir ontwikkelaars oor die ekonomiese ekonomie. Ons het in daardie stadium nog op verskillende plekke gewerk, ons was werknemers van drie toonaangewende werksessies in Moskou. Vir 'n geruime tyd het hulle in hierdie modus opgetree, en na 'n jaar of anderhalf jaar verhuis hulle heeltemal na ons kantoor.
Dmitri Selivokhin:
- Terloops, dit was 'n wonderlike tyd, so rock en roll. Ons het immers van absolute nul begin - geen kantoor, geen gevestigde basis nie, glad niks nie. Dit was net dat hulle ontwikkelaars uit die telefoonboek gebel het, wat aanvanklik nie eers met ons wou vergader nie. En hulle wou dit nie gou hê nie.
Waarom het u besluit om hierdie avontuur aan te pak? Wat was die idee wat u geïnspireer het om al hierdie probleme te oorkom?
Anton: Ons het in dieselfde kursus gestudeer en op daardie stadium nog baie projekte saam gedoen, en baie suksesvol. Dit was nog altyd baie gaaf om in 'n span te werk wat ons self geskep het. Dit is 'n heeltemal ander vlak van motivering as om in 'n groot kantoor te dien.
Dmitri: Ek het vanaf die tweede jaar in ernstige werkswinkels gewerk, maar ek kon my nie die kern van die beroep voorstel nie. Ek was altyd geïnteresseerd in hoe dit vanuit 'n bedryfsoogpunt werk, en na die gradeplegtigheid het ek al ernstig gedink dat ek self iets sou probeer doen. Vanuit die oogpunt van persoonlike gemak is dit vir my baie belangrik om met vriende en eendersdenkende mense te werk. Ons het 'n laboratorium met idees, ons kan eksperimente bekostig. Ons skink tee, gaan sit aan tafel - en daar is 'n dinkskrum. Ek glo dit is een van die komponente van geluk - wanneer werk 'n lewenswyse word. Al is daar baie daarvan en tydsdruk, hou ons nog heeltyd vakansie hier.
Het u dadelik voorgestel wat u presies wil doen?
Anton: Aanvanklik het ons gefokus op 'n sekere onontwikkelde segment, 'n onbesette nis, waarin groot buro's eenvoudig nie pas nie. Ons praat oor die ontwerp van landhuise - nie herehuise nie, maar spesifiek somerhuisies vir die massaverbruiker. Moderne argitektuur van hoë gehalte vir min geld. As gevolg hiervan werk hierdie idee nie, die tou vir ons projekte strook nie en ons strategie is verander: ons het begin nadink oor klein, liggewig parkprojekte in terme van intimiteit, wat in die modus van 'n klein span.
Dmitri: Maar ook hier blyk dit nie so eenvoudig te wees nie. Dit het gelyk asof 'n mens net moes begin - en alles sal vanself regkom. Maar toe blyk dit dat dit eintlik onmoontlik is om van nuuts af so in hierdie nis in te pas, want almal werk deur die departement, deur die ministerie, dus is dit nie genoeg om net na een of ander park te kom en te verduidelik hoe goed doen dit. En heel onverwags het ons verhaal meer begin met museumontwerp as met parkargitektuur, wat nou met ons verband hou. Dit het geblyk dat hierdie veld baie minder konserwatief is as die stedelike verfraaiingsegment.
Anton: Museumontwerp bestaan in die reël op die rand van verskeie genres. Uitstallings is byvoorbeeld argitektoniese besonderhede, grafiese ontwerp en iets anders … Of byvoorbeeld navigasieprojekte - enersyds is dit suiwer grafika, tegnologie en andersyds ruimtelike denke, die logika om 'n 3D-ruimte. Ons was regtig meegevoer - die verskeidenheid uitdagings het ons gedwing om op verskeie terreine te ontwikkel, wat ons interdissiplinêre benadering tot samewerking met museums eintlik bepaal het. Op grond van ons span het selfs 'n hele ontwerpafdeling ontstaan wat alles doen - van IT-ontwerp, internetprojekte tot komplekse handelsmerke van museums.
En hoe het u daarin geslaag om deur die veld van parkbou te breek?
Dmitri: Dit is 'n wonderlike verhaal. Ons het almal op die lys so gebel en oral beleefde antwoorde gekry - hulle sê, stuur 'n brief aan die poskantoor, ons skakel u terug. En skielik in Izmailovsky Park sê hulle vir ons: ons moet dit doen
paviljoene. Teken, wys. Ons het natuurlik geteken, geteken, alles is gratis. En op 'n stadium het hulle ons skielik gesê dat dit nou goed is, laat ons 'n ooreenkoms met u sluit. Dit was vir ons 'n skok, ons het toe nie geweet hoe om kontrakte te sluit nie. Maar van daardie oomblik af het ons gegaan, asof die sterre in die regte rigting begin vou het.
Anton: Die situasie het so ontwikkel dat ons op die regte tyd op die regte plek was - en 'n taamlike groot tender vir ons ontvang het.
Dmitri: In werklikheid was dit natuurlik nie so toevallig nie. Teen daardie tyd het ons al meer as 'n jaar op dieselfde plek getref - sonder 'n enkele kontrak, geen salaris, geen spesiale vooruitsigte nie, en om eerlik te wees, het ons senuwees stadig begin verswak …
Dink u volharding is die geheim van u sukses?
Dmitri: Natuurlik nie net nie. Ons het beide nou en dan die verskil in die sin dat ons nie net 'n projek maak nie, maar bloot ons bene daarop lê en, indien nodig, enige aangrensende gebiede bemeester.
Anton: Ons gebruik aktief al die voordele wat so 'n interdissiplinêre visie bied - enersyds die argitektoniese en ruimtelike, en andersyds die kwalifikasies wat toegevoeg is by nuwe werknemers wat meer bekwaam is op die gebied van ontwerp.
Dmitri: Ons huiwer nie om self projekte te begin wat vir ons interessant lyk nie. Ons het nie 'n rigiede finansiële raamwerk nie, ons probeer om op grond van die taak te werk, nie die begroting nie. Terloops, die lewe het getoon dat belowende projekte dikwels finansieel interessante verhale inhou. Op mediumtermyn is dit alles geregverdig. Alhoewel dit op kort termyn natuurlik kan lyk asof ons net sulke onlewende aanhangers is.
Anton: Daar moet 'n soort sending aanwesig wees. Ons moet hou van wat ons doen, al is dit nie baie pragmaties nie.
Hoekom het u hierdie naam vir die kantoor gekies?
Anton: Ons het aanvanklik gehou van die idee om professionele moderne argitektuur vir almal toeganklik te maak. Parkbou is ook op 'n wye gehoor gerig. En die museum is 'n openbare ruimte, dit is sulke paleise vir miljoene. Ons luister aktief na die menings van die inwoners van die distrikte waar ons werk en neem deel aan besprekings. Daar is 'n instelling van openbare verhore - dit word gewoonlik as 'n laster beskou, maar waarom gebruik u dit nie ook om u idees te verduidelik en terugvoer te kry nie?
Vertel ons van die projekte waaraan u tans werk
Alexey Kurkov:
- Op die oomblik is ons aktief betrokke by die restourasieprojek van die Zvenigorod Manege. Dit is die oudste baksteengebou in die stad, waar die historiese, argitektoniese en kunsmuseum van Zvenigorod na restourasie moet wees. Dit was oorspronklik 'n pakhuis, 'n nutsgebou uit die middel van die 19de eeu. Aan die begin van die 19de en 20ste eeu word die gebou herbou, sommige openings gelê, nuwe oopgemaak - en in 'n arena verander, en vanaf die twintigerjare begin hulle films wys. In die 1960's is die gebou redelik gerekonstrueer en lyk dit nou meer op 'n provinsiale kultuurhuis as op 'n argitektoniese monument uit die 19de eeu. Ons projek behels die skoonmaak van mure en die blootstelling van historiese steenwerk met kenmerkende geboë openinge. Hierdie deel van die bundel sal die basis van die komposisie word, en ons stel die res gelyk om te beklemtoon dat dit 'n monument is en dat al die ander later gelaagd is. Ons wil hê dat die gebou self 'n museumstuk moet wees.
Alexei: In Sint Petersburg is ons besig om die kelders van die Yusupov-paleis te herorganiseer, dit waar Rasputin vermoor is. Hulle sal nou beskikbaar wees om te besoek, 'n hele addisionele uitstallingsvloer sal verskyn. Ons ontwikkel ook navigasie daar, wat strek tot op die eerste verdieping en na die herehuis - danksy word die inligtingsraamwerk van die museum geskep. En onmiddellik doen ons die interieurontwerp in die aanbevelingmodus. Dit is 'n strategiese museumprojek wat verskeie genres tegelyk betrek.
Dmitri: Ons is besig met die landskap van die Terletskaya-eikebome - houtargitektuur, allerhande modieuse kenmerke, 'n navigasiestelsel. Dit alles is op die terrein van 11 hektaar. Ontwerp vir Gorky Park
verbetering van die Golitsyn-dam, daar 'n huis vir swane met kant-en-klaar gevels gebou.
Amper klaar
verbetering van die sentrale deel van Troitsk. Dit is 'n wetenskapsstad, en ons het met alles daar vorendag gekom oor die onderwerp wetenskap - bankies in die vorm van sinusoïede, asfaltbeligting, installasies … Nie 'n baie tipiese verhaal vir sulke dorpe nie, maar inwoners hou daarvan.
Plus, asof dit minder belangrik is, maar vir ons is dit miskien nog belangriker voorwerpe
binnehofareas in die Biryulevo-omgewing. Ons maak 'n kulturele omgewing uit binnenshuise gebiede, wat volgens my die lewe van die mikrodistrik direk beïnvloed.
Oor die algemeen fokus ons altyd op die kulturele komponent. Dit sluit restourasiewerk en aandag aan kulturele erfenisse in, en terselfdertyd integreer ons dikwels argitektoniese elemente wat vroeër kenmerkend van hierdie plek is. Ons het byvoorbeeld houtstrukture ontwerp wat nou die monument vir Yuri Dolgoruky omring. As u mooi kyk, is dit variasies op die tema van die Stalinistiese Empire-styl, wat baie toepaslik is in die konteks van die Tverskaya-plein.
Wat is 'n goeie argitektuur in u begrip?
Anton: Argitektuur is 'n toegepaste dissipline, en ons wil graag hê dat dit die wêreld rondom moet verbeter. En hier is die konsep van relevansie baie belangrik. Die projek van die Zvenigorod Manege van ons kant is byvoorbeeld absoluut nie ambisieus nie; ons het probeer om 'n minimum van ons ontwerp daarin te bring en, omgekeerd, om die voorwerp self in sy historiese vorm uit te lig. En êrens, inteendeel, is dit eenvoudig nodig om 'n kunsvoorwerp doelbewus buite konteks te maak, en miskien selfs 'n funksie hiervoor op te offer.
Nika Barinova-Malaya:
- Ek dink dat argitektuur altyd die vraag moet beantwoord. Daar is so 'n konsep van 'uitdaging-reaksie', dit sê dat die beskawing slegs ontwikkel as dit vrae het waarop dit moet beantwoord ter wille van oorlewing. Dit lyk vir my asof dit ook op argitektuur toegepas kan word: die taak van 'n argitek is om die vraag wat hier en nou is, te hoor en voldoende te beantwoord. Dit is 'n kwessie van professionele intuïsie en talent.
Wat is die strategie vir die verdere ontwikkeling van die buro?
Dmitri: Ons beplan om die rigting van museumontwerp uit te brei. Ons bied 'n unieke stel vir museums; in hierdie omgewing is daar nie baie verenigings wat komplekse dienste aanbied nie, dus is daar genoeg werk vir almal. Ons is een van die min spanne wat alles op 'n sleutelbasis kan doen - van deurhandvatsels tot die konsep van museumontwikkeling, wat natuurlik nie juis argitektuur is nie. Natuurlik beplan ons om die gebied van verbetering ernstig te bevorder.
Is daar al projekte in hierdie rigting?
Dmitri: Natuurlik. Ons het 'n konsep gemaak vir die ontwikkeling van Gorokhovets - 'n heeltemal unieke klein stadjie, waar 'n unieke konsentrasie van kerke en kloosters, asof hulle al die mooiste van regoor Rusland versamel het. Ons het 'n volledige argitektoniese en artistieke strategie vir die ontwikkeling van die stad opgestel en verdedig tydens openbare verhore in die Federasie Raad … Ons hoop dat dit op die een of ander manier geïmplementeer sal word.
Alexei: Ons beplan ook vir 'n rigting wat verband hou met beroepsgerigte onderwys. Ons is nou in die finale fase van onderhandelinge met die Moskou Architectural Institute om verskeie lesings daar te hou oor hoe om 'n projek in die werklike lewe van stapel te stuur: die proses om 'n projek van die konseptstadium na konstruksie te bring in die status van 'n projek algemene ontwerper verskil fundamenteel van alles wat 'n argitek gewoonlik doen en wat in die instituut geleer word. Ons het hierdie ervaring baie hard opgedoen, ons het baie keëls gevul, en nou wil ek dit aan die volgende geslagte oordra.
Wat is u eie professionele riglyne?
Anton: Ons is natuurlik lief vir ons avant-garde, soos die modernisme van die 1960's, Pavlov, Belopolsky …
Dmitri: Japannees, Switser, Peter Zumthor …
Natuurlik het ons groot respek vir ons Russiese kollegas wat op die gebied van die moderne vorm werk. Die probleme waarmee hulle te make het, is nou voor die hand liggend, terwyl hulle steeds daarin slaag om 'n interessante en interessante argitektuur te maak, en nie net in Rusland nie.
Oor die algemeen hou ek baie van wat die ouens van ons span doen. Jy kan sê ek is 'n aanhanger van hulle!
