Ishigami se visie van 'n geboë leiklipdak op dun wit pilare is grootliks lewendig gemaak. Onder die aanvanklike idees van die projek tel die gewone begrippe: 'n leiklipdak is tipies vir baie streke, ook vir Brittanje, die ontbinding van die gebou in die natuurlike landskap, die "natuurlikheid" van sy vorms is ook niks nuuts nie. Tensy die gedagte aan beide dun en growwe, kragtige dak (afhangend van die oogpunt), laat hierdie projek uitstaan vir die somerprogram van die Serpentine Gallery in Londen. Onthou: langs haar gebou (oorspronklik 'n teepaviljoen van die dertigerjare) in Kensington Gardens vir 20 jaar, word daar elke jaar 'n paviljoen gebou volgens die projek van die een of ander argitek wat nog nooit iets in Engeland geïmplementeer het nie. Aan die einde van die seisoen word die struktuur afgebreek en op 'n veiling verkoop.
Die program word ook gekenmerk deur 'n baie kort tydperk vanaf die bestelling van die projek tot die opening van die paviljoen: ongeveer ses maande. Die outeurs streef daarna om hulself uit te druk (veral omdat die werk vir die Serpentine 'n uitstekende advertensie is), maar hul geboue moet volledig aan Britse SNiP's voldoen: hulle dien immers bedags as kafees en vir konserte, besprekings en bankette in die aande. Die begroting wat deur borge verskaf word, is groot, maar steeds nie oneindig nie. Daarom, in 2004 om die "berg" MVRDV te implementeer
glad nie daarin geslaag nie, en dit is dringend vervang deur die bou van Alvar Siza en Eduardo Soutu de Moura. In 2007 word Frye Otto se voorstel as onhaalbaar erken, vervang deur Olafur Eliasson en die stigter van Snøhetta, Hietil Thorsen, maar hulle het nie tyd gehad om hul weergawe op die vasgestelde datum klaar te maak nie, en dus die "nood" -paviljoen van Zaha Hadid. is twee weke lank geopen (met die volledige konstruksie waarvan die program in 2000 m begin het) en Patrick Schumacher.
Baie skynbaar goed geboude pawiljoene, insluitend dié van Ishigami se landgenote, is aan werklikheidsversorging onderwerp,
SANAA (2009) en Seo Fujimoto (2013). Fujimoto is ook gekritiseer omdat hy stagiairs as gratis arbeid gebruik het - 'n algemene Japannese gebruik, maar 'n sensitiewe saak vir die Westerse argitektuurgemeenskap. Ishigami het daarin geslaag om die prestasie van sy voorganger te herhaal: die skandaal rondom die stagiairs in sy kantoor, tesame met die ondraaglike werksomstandighede daar, blyk nog harder te wees (ons het hier breedvoerig oor hierdie onderwerp geskryf): as gevolg daarvan, die Serpentine gallery het die publiek belowe dat daar niemand in Junya Ishigami was vir haar projek nie. + Medewerkers sal beslis nie gratis werk nie.
Die projek blyk in werklikheid veel meer "materieel" te wees as wat die skrywer belowe het: die leiklipdak lyk baie solied, sonder subtiele optiese illusies, om veiligheidsredes was dit nodig om steun om dieselfde rede aansienlik toe te voeg in plaas van heeltemal gratis, "onbeperkte" ruimte in die binneland op aandrang van die ingenieurs. AECOM het nou mure van polikarbonaat - anders val tafels en stoele van die wind af.
Die argitek is egter nie moedeloos nie: hy het die stel metafore verander en
praat nou van 'n groot swartvoël wat in die Londense reën op die grond neergedaal het: die dak is sy vlerk, die leisteenplate is die vere, die stutte is die strale water.
Daar is nog een probleem: op die dag van die beloofde aanbieding van die paviljoen het die kuratorium van die galery die bedanking van die direkteur, Jana Pil, aangekondig. In 2016 vervang sy die beroemde Julia Peyton-Jones, wat onder meer met die somer-argitektuurprogram vorendag gekom het; sy vertrek om haar eie projekte aan te pak. Peel het nou haar werk beëindig om Serpentine nie in 'n politieke skandaal te sleep nie: sy en haar man besit 'n rekenaarprogrammatuuronderneming wat onder meer sagteware verskaf om opposisieleiers te bespied na die leierskappe van Saoedi-Arabië en Mexiko (meer oor hierdie storie -
hier en hier). Terselfdertyd praat Jana Peel, as kurator, baie oor menseregte en vryheid en die vergestalting daarvan in kuns.
Hierdie verhaal het natuurlik nie die opening van die Serpentine Pavilion bevredig nie, maar dit sal waarskynlik nie die galery beïnvloed nie. Baie belangriker is die onderwerpe wat
Oliver Wainwright, die argitektoniese kritikus van The Guardian, geopper in verband met die probleme van die implementering van die projek Ishigami: die voortdurende stormloop is nie baie duidelik waarom dit onmoontlik is om vroeër te begin werk nie (tyd sou help om baie probleme op te los: dit is erken deur beide die argitek en die kontrakteur en die ingenieurs) of om die program nie jaarliks en tweejaarliks te maak nie? Daar is ook nog die vraag na die doelbewuste nie-funksionaliteit van die paviljoene, wat, soos die joernalis beklemtoon, in die somer vir die vermaak van borge dien, en dan die landgoed van versamelaars versier. Waarom nie die taak onmiddellik duideliker en "sosiaal" stel nie: dit kan klaskamers wees vir skole, skuilings vir reën en son vir openbare ruimtes, en soortgelyke redelik utilitêre, maar argitektoniese interessante strukture wat aan die begin van hul "loopbaan" die somer bedien het. as 'n kafee in 'n Londense park.
