Argitekte speel soms die rol van fotograwe. Dit is waar dat die lens meestal dieselfde voorwerpe vang waarop hulle besig is met hul "hoofwerk": huise, strate, stede. Ons bied 'n verskeidenheid boeke aan met foto's wat deur argitekte geneem is. Helaas, nie alle albums kan vrylik in winkels gekoop word nie: in sommige gevalle moet u wag vir 'n heruitgawe of soek in biblioteke, die netwerk of by tweedehandse boekhandelaars. Nietemin bied die geselekteerde fragmente die geleentheid om argitektuur te bekyk deur die oë van diegene wat hierdie argitektuur skep.
Tim Benton
LC FOTO: Le Corbusier geheime fotograaf
Lars Müller Uitgewers, 2013
Die grootste deel van Le Corbusier is bekend as 'n modernistiese argitek. Hy noem homself 'n skrywer (homme de lettres), omdat hy sy radikale teoretiese sienings in boeke en artikels uiteengesit het. Hy het sowel as skilder as ontwerper gewerk. Die minste bekende aspek van sy kreatiewe belangstellings is fotografie. Alhoewel Le Corbusier self beweer het dat hy nie veel voordeel in hierdie beroep sien nie, het hy daarin geslaag om honderde foto's in 1907-1917 te neem, toe die jong Charles-Edouard Jeanneret-Gris drie kameras tegelyk verkry en sy indrukke opneem terwyl hy in Sentraal gereis het. Europa, Turkye, Griekeland en ander Balkanlande, Italië. En in 1936 het hy 'n 160 mm filmkamera gekoop en amper 6 000 foto's daarmee geneem.
Hierdie foto's wat nog nooit tevore gesien is nie, word in die boek versamel deur Tim Benton, 'n groot spesialis in die werk van die groot modernis - "LC FOTO: Le Corbusier's Secret Photographer". Daarin besin Benton oor hoe die kuns van fotografie Le Corbusier se “hoofloopbaan” gehelp het. Die fotomateriaal gee 'n nuwe begrip van sy "visuele verbeelding", sy veranderende houding teenoor die natuur en materiaal in die dertigerjare, asook sy wantroue in die vooruitgang.
Robert Venturi, Denise Scott Brown, Steven Izenour
Leer van Las Vegas
MIT, 1972
Lesse uit Las Vegas, wat in 2015 in Russies uitgereik is, is die bekendste boek in ons versameling, maar ons stel voor dat u dit vanuit 'n nuwe perspektief beskou as 'n monument vir fotografie.
Onthou dat Robert Venturi, Denise Scott Brown en Stephen Eisenour, in 1968, hul studente van die argitektuurskool van die Yale Universiteit geneem het, die Las Vegas Strip gaan verken het - die hoofstraat van die "City of Sin". Onder die neonverligte casino's, parkeerterreine en hotelle is hulle met akademiese noukeurigheid en presisie aan die gang. Die argitekte het die ikonografie van die blink borde, die besonderhede van motorverkeer ondersoek en hoe die idees van stedelikheid hier verdraai is deur die kommersiële dimensie. Veldnavorsing het hulle gehelp om die regte stad te sien en hoe moderne argitektuur en stedelikheid eintlik werk - nie hoe ons wil hê hulle moet werk nie. Die studie is later vrygestel in die vorm van 'n boek wat aan ons bekend is, maar ons stel voor om aandag te skenk aan die "foto's" daarvan - foto's wat tydens die ekspedisie geneem is: enersyds het hulle 'n hulp - illustratiewe - funksie, andersyds - die teks is dikwels sekondêr, en die idees wat in die boek beskryf word, vertrou presies op foto's.
In 2008 het die Switserse uitgewery Scheidegger & Spiess 'n boek gepubliseer
Las Vegas Studio toegewy aan hierdie beelde. Dit het vir die eerste keer hierdie ikoniese beelde van hoë gehalte getoon. Dit bevat ook tekste van Rem Koolhaas en kunstenaar Peter Fischli, waarin hulle nadink oor die invloed van Venturi en Scott Brown op kontemporêre kuns en film.
John Pawson
Spektrum
Phaidon, 2017
Die boek "Spectrum" handel oor die liefde vir kleur deur die minimalis John Pawson, wat, soos u weet, selde ander kleure as wit gebruik. Al 320 foto's wat hy geneem het, daarin versamel, is in kleurpare verdeel. Die argitek beskryf die idee van die boek taamlik beskeie: "Dit is net voorwerpe wat volgens my goed bymekaar pas."
Voordat hy 'n argitek geword het, het hy tyd as 'n Boeddhistiese monnik en sportfotograaf in Japan deurgebring. Dit is waar, sonder veel sukses: in die klooster het hy byvoorbeeld net 'n dag geduur. In Japan het Pawson egter begin fotografeer. Sedertdien het hy 'n spesiale verhouding met foto's gehad. 'Die enigste ding wat ek nog ooit gehou het, is foto's. Ek het geen [ander] items, nostalgiese dinge nie, "-
verduidelik die argitek.
Die idee is aangevuur deur Pawson se Instagram (sy
die rekening daar is baie gewild - nou het dit 196 duisend intekenare). Sommige van die beelde vir die boek is op 'n iPhone geskiet, sommige op 'n digitale kamera van Sony, maar dit is almal in 'n vierkant gesny - dit is immers die enigste formaat wat Instagram tot onlangs toe 'verstaan' het.
Erich Mendelsohn
Amerika: Bilderbuch eines Architekten
Rudolf Mosse Buchverlag, 1926
Erich Mendelssohn het tydens sy gereelde reise na die Verenigde State wolkekrabbers verfilm wat hom getref het. Die raam bevat landskappe van New York, Chicago, Buffalo en Detroit. Mendelssohn het sy skote doelbewus in dun vertikale snitte gesny om die "hoë" Amerikaanse stede te beklemtoon. Die foto's is opgeneem in sy boek 'America. Prenteboek van 'n argitek”.
Dit bevat 77 foto's, sommige van Mendelssohn self, sommige van sy kollegas Knud Lönberg-Holm en Erich Karwijk, en ook van die regisseur Fritz Lang.
nie vreemd aan die argitektoniese tema nie. 'Om sommige van die foto's te verstaan, moet u die boek bo u kop lig en draai,' het 'n aanhanger van hierdie boek El Lissitzky geskryf. 'Die argitek wys ons Amerika nie van 'n afstand nie, maar van binne en lei ons langs die klowe in die strate.'
Die eerste uitgawe van 1926 is in biblioteke of tweedehandse boekhandelaars te vinde. Aan
Amazon het 'n 1928-heruitreiking.
Valerio Olgiati
Die beelde van argitekte
Quart Verlag, 2013
In die geval van 'Images of Architects' het die Switserse argitek Valerio Olghati as outeur-samesteller opgetree. Hy het die beroemdste argitekte van ons tyd gevra om vir hom beelde te stuur wat die kern van hul werk sou beliggaam. 44 argitekte het op die versoek gereageer, en hul lys is indrukwekkend: David Adjaye, Alejandro Aravena, David Chipperfield, So Fujimoto, Jacques Herzog, Pierre de Meuron, Stephen Hall, Junya Ishigami, Arata Isozaki, Winnie Maas (MVRDV), Richard Mayerser, Richard, Kazuyo Sejima, Robert Venturi, Denise Scott Brown, Peter Zumthor en andere.
Elkeen van hulle het tot tien foto's gestuur, in totaal was daar 355 foto's - swart en wit en kleur. 'Beelde is verduidelikings, metafore, herinneringe en aspirasies. Dit toon die wortels van argitektuur en verwagtinge vir projekte. Bewus en bewusteloos,”sê Oljati. Die individuele fotoversamelings word, volgens Malraux se model, "denkbeeldige museums" genoem.
Die boek is in 2013 gepubliseer en is reeds uitverkoop. Dit is nog te hoop vir 'n herdruk.
