Volgens Vladimir Semenikhin, wat die seremonie gelei het, val die toekennings in harmonie met die uitsonderings van die Russiese taal: tin, hout, glas. Hierdie toekennings is klein voorwerpe wat spesiaal vir hierdie geleentheid gemaak word deur bekende Russiese ontwerpers (dit pas ongeveer 20x20 cm in sakke).
Die glasprys - "vir die onderwerp van industriële replikasie", is toegeken (aan wie sou jy dink?) - Vera Mukhina, vir 'n fasetteglas, 'n gunsteling voorwerp van 'n Sowjet-persoon (laat ons 'n voorbehoud maak dat Mukhina se outeurskap in terme van die glas is nie volledig bewys nie). Nie familielede of erfgename van die beroemde beeldhouer is na die seremonie genooi nie, dus het die museumverteenwoordigers die prys ontvang. Dieselfde een wat in die nuwe voetstuk van die "Worker and Collective Farm Woman" is.
Tin - vir volharding om 'n ontwerper in Rusland te wees ", is gegee aan Vyacheslav Koleichuk, 'n argitek, kunstenaar, uitvinder wat in die 1960's die eerste kinetiese komposisies in Rusland gemaak het. 'N Hele saal is aan hulle gewy tydens die uitstalling" The Phenomenon " of Russian Design”in die galery M 'ARS. Die eerste twee toekennings was dus vir die geskiedenis van Russiese ontwerp, die twee periodes daarvan, voor- en na-oorlog. Maar oor die moderniteit …
Derevyanny, ''n onderneming om ontwerpidees in die alledaagse lewe te bring' ', is aan IKEA toegeken. Die gehoor van die kamerseremonie by DesignBoome-e, van wie die meeste jong ontwerpers en argitekte was, het hierdie boodskap met goed onderskeibare gegiggel en skeptiese kommentaar begroet. Dus, 'n ander aanbieder van die seremonie, een van die hooforganiseerders van die fees, sowel as die eienaar van die perseel, Andrei Samonaev, het dit nodig geag om dadelik kommentaar te lewer: "dink nie, Ikea was nie 'n borg van die fees nie en het nie finansieel aan die belang daarvan deelgeneem nie. … Hierdie keer het net die Polytechnic Museum ons gehelp … Wat die res betref, is die fees met ons eie geld gemaak, afgesny van familiebegrotings, - kla die hoof van die Design Boom. Alhoewel, - het hy dadelik bygevoeg, beplan ons om dit jaarliks te hou, en dan sal daar miskien borge wees, en die pryse is nie simbolies nie, maar geldelik, en nou, miskien, sal Ikea aansluit … "ontwerpstema van pryse en kompetisie.
Die giggel van jong Russiese ontwerpers kan verstaan word - as u 'n pragtige asbak vir anderhalf duisend roebels verkoop (hier in Design Boom), en in Ikea kan u soortgelyke dinge vind vir byvoorbeeld 'n honderd roebels, dit wil sê iets om oor na te dink. Dit is nie maklik om 'n stoel met lintjies vir ses duisend dollar te verkoop nie … Dit maak nie saak hoeveel keer hy die Red dot-ontwerppryse gewen het nie. Terloops: maak gou, jong hoogs betaalde kantoorwerkers, hier kan u wonderlike geskenke koop, mooi en uniek. Omdat die galery die werke van Russiese ontwerpers selfs in produksie begin, wat baie goed is, maar in klein hoeveelhede. Die resultaat herinner meer aan voorwerpe van die moderne kuns in sy relatief beperkte verskeidenheid. U kan 'n skildery skenk of 'n asbak vir 'n ontwerper gee. Ontwerp kom egter beslis van kuns af, maar Ikea lok nie Russiese ontwerpers-kunstenaars na die ontwikkeling daarvan nie. Die wonderlike Sretensky-fees is in alle opsigte 'n kollektiewe teenkrisismaatreël van die distriksgalerye, 'n manier om aandag te trek op hulself en hul werke.
En onderweg om te bespiegel oor die toekoms van die stad. Onmiddellik na die toekenningsgeleentheid het 'n bespreking plaasgevind oor die "stadspel" van die Britse Raad (City game is een van die "speletjies" wat binne die raamwerk van die Creative Cities-projek gehou word). Dieselfde jong ontwerpers en argitekte het in die onderste saal gestroom, waar hulle gesels het oor die projekte wat die vorige dag uitgevind is. Die taak was om met 'n konsep vir die ontwikkeling van die Sretenka-gebied vorendag te kom. Hierdie proses is natuurlik nuttig en opwindend; dit was interessant om na te luister. Alhoewel die idees, soos later deur die jurie opgemerk is, bestaan uit 'n stel tipiese en modieuse voorstelle, is dit in ons tye amper clichés. Ekologie in alle vorme, 'n verbod op of toegang tot motors, hou aandag aan vullis. Landskapsversiering, insluitend op die dakke - hang tuine, speelgronde; ontginning van ondergrondse riviere, wat wissel van klein stroompies en eindig met die oorstroming van die kwartaal en dit in Venesië verander (die kenners hou van hierdie idee vir sy omvang). In laasgenoemde geval sal die motors natuurlik nie meer binnegaan nie.
Die outeurs van die mees integrale konsep, volgens my, het ook beter daaroor gepraat as enigiemand anders (die Letske aanbieder het soos volg op hierdie opvoering kommentaar gelewer: "hoe hou ek van hierdie Russiese siel!"). Die projek heet Trash Design; die punt is dat elkeen van die kunsgalerye, waarvan daar baie op Sretenka is, 'n asblik op straat sit vir spesiale vullis - ou dinge wat hierdie werkswinkel in sy werk gebruik. Terselfdertyd het sy meesterklasse aangebied oor die gebruik van byvoorbeeld plastiekglase of verouderde (in die toekoms) iPods. … Enige ouma wat graag wil brei, kan ou gebreide goedjies versamel, die breigoed verkoop en terselfdertyd breilesse vir bure hou - sê die skrywers. Die idee self is mooi, ten minste nie so verslete soos die Hanging Gardens nie. Die tradisionele vlooimark is egter meer effektief vir die behoeftes van die ouma, en selfs vir die kunstenaars. Die skrywers van die wenner volgens die besluit van die projek Sretenka Hollywood (Natalia Zaichenko, Liza Kiseleva, Marina Khrustaleva) onthou van die vlooimark. Daar word (weer) voorgestel om die area van motors skoon te maak, houers met vullis ondergronds te verwyder, lugversorgers op die gevels te kamoefleer, borde te vervang met retro-bakke - en hierdie ruimte te gebruik as 'n permanente stel vir historiese films.
Onder die jurielede het die jongste (wie dit vir my selfs vreemd was om in die jurie te sien, en nie onder die deelnemers nie), die Trash-projek gehou, maar Nikolai Pereslegin. Die res het eenparig ten gunste van die "mitologie" wat in die "Hollywood" -projek aanwesig is, gepraat en dit is redelik simptomaties. Dit lyk vir my, alhoewel ek verkeerd is, dat die oorwig andersom sou wees - iets wat skoon van die omgewing was, sou wen, en nie versadig met 'n ekstra, des te meer historiese betekenis nie. Dit is nie uitgesluit dat die Russiese siel in hierdie beslissing van die jurie kan raai nie. Alhoewel al vyf projekte streng utopies is; Laat ons maar sê dat die organiseerders (dit is nie bekend deur watter pogings nie) dit reggekry het om aankondigings van 'n ontwerpweek en 'n dosyn voorwerpe op straat te installeer, en ook in die gewone naweekmark te integreer met hul "hooi" kunsmark. Maar die optog van ontwerpers deur die strate is nie meer vir hulle goedgekeur nie. U kan u voorstel hoeveel goedkeurings die implementering van ten minste 'n klein gedeelte van enige jeugprojek benodig.
Tydens die bespreking van projekte het die jurielede ook 'n belangrike vraag geopper - wat is Sretenka, wat is die hoofsaak? Dakke? Binnehuise? Strate (weergawe van die Engelse erfenisverteenwoordiger)? Ek het 'n alternatiewe weergawe. Luister na die argumente oor die ouma se brei en kyk na die bure onder hierdie verhaal - modieuse ontwerperskoene, groot klippe aan my vingers, het ek gedink dat Sretenka nou nie 'n huis en nie strate is nie, dit is 'n samesyn. Daar is eenvoudiger partytjiegangers wat genoeg klubs het, en daar is moeiliker mense wat aangetrokke is tot die Europese gestroopte baksteenmure van galerye. Wel, hulle kuier en geniet mekaar se geselskap. Nie dat dit sleg was nie; hoewel daar nie gesê kan word dat dit baie goed is nie. Net soos ander dele van die Moskou-sentrum het Sretenka die afgelope 15 jaar baie verander, en dit is nou op soek na 'n nuwe identiteit.
