Die MuAre-tentoonstelling bestaan uit 'n reeks prisma-ligblokke, mock-ups, twee films oor die werk van die werkswinkel, en 'n groot touchpad-tafel met 'n gedetailleerde katalogus van Snohetta se projekte. Dit is egter nog nie voltooi nie: in 'n bietjie meer as 20 jaar van sy bestaan het die buro meer as 800 projekte ontwikkel, en dit sou uiters moeilik wees om almal te dek.
Die tentoonstelling is aan Muscovites aangebied deur die kurator Eva Madshus, hoof van die argitektuurafdeling van die National Museum of Art, Architecture and Design in Oslo, en Jenny Osuldsen, landskapargitek, een van Snohetta se vennote. Hulle het 'n gesamentlike lesing by Moskou se argitektuurinstituut gehou, en mev. Osuldsen het 'n ronde tafel gehou met studente in die Vkhutemas-galery. So 'n 'verklarende' program het handig te pas gekom: die moderne Noorse argitektuur en die werk van Snohetta as sy bekendste verteenwoordiger, hoewel dit in die buiteland bekend is, ook in Rusland, maar met interessante 'generiese' funksies, wat ten volle verstaan kan word. kennis van die konteks.
Die belangrikste van hierdie kenmerke is 'n voorliefde vir simboliek, maar nie in 'n oppervlakkige postmoderne nie, maar meer in 'n filosofiese weergawe. Die belangrikste Noorse argitek van die 20ste eeu, die wenner van die Pritzker-prys, Sverre Fen, was geneig tot sulke nadenke, en Snohetta is in baie opsigte sy erfgenaam, hoewel die stigters van die werkswinkel, Hjetil Thorsen en Craig Dykers, anders as die meeste van hul kollegas, studeer nie saam met hom aan die Skool vir Argitektuur en Ontwerp in Oslo nie. Soos hy, werk hulle egter met die terme 'verlede', 'hede', 'toekoms', 'horison', wat hul projekte met hierdie metafisiese konsepte korreleer.
Die biblioteek in Alexandrië (die amptelike geskiedenis van die buro begin met 'n oorwinning in hierdie internasionale kompetisie in 1989), met sy enorme teruggooide skyf van die geveldak, dui die oorgang van die baai na die land aan en smelt hiermee saam grens en dit beklemtoon. Die ooreenkoms met die sonkring is 'n latere betekenislaag, wat grootliks deur die kyker gebring word.
Die geboë lyn van die houtmuur van die ouditorium van die Nasionale Opera in Oslo skei nie net die saal van die voorportaal en die plein daarvoor nie, maar dui ook die grens van die see aan (die teater is gebou op 'n kunsmatige eiland in die Oslofjord en word aan drie kante omring deur water) en land, fjord en stad, selfs die Europese en Noorse kultuur! En die gewilde vergelyking van 'n wit marmergebou met 'n ysberg, alhoewel baie relevant, is ook sekondêr.
Daarom is dit so moeilik om die werkstyl van argitekte te definieer: soos Fehn is dit nie die gebruiklike modernisme nie, dit is ook nie 'n "argitektuur van eksperiment" nie, hoewel sommige geboue van "Snohetta" daaraan herinner. In ander projekte sien u skakerings van postmodernisme (byvoorbeeld 'n 'antieke' klipgevel met letters en hiërogliewe wat die biblioteek in die rigting van Alexandrië in die gesig staar) of digitale argitektuur (multifunksioneel)
komplekse "Hekke van Ras al-Khaimah" in die VAE), maar in elke projek - meer as die som van stylkenmerke.
Die sentrum van kennis en kultuur van koning Abdulaziz in Saoedi-Arabië is op die oog af nog 'n fantastiese projek van Westerse "sterre" in die Midde-Ooste: selfs Thorsen merk op dat dit makliker is om in die baie jong stede van Arabiese skiereiland, want daar is bykans geen argitektoniese weerstand teen alles wat ongewoon is nie. Die projek is egter nie gebaseer op 'n ewekansige algoritme nie, maar op die frase van Italo Calvino dat "kultuur die sleutelsteen van die boog is". En die vaartbelynde volumes van die kompleks is klippies wat in 'n boog gevou word: geen van die klippies kan verwyder word nie, elkeen is onvervangbaar, anders verkrummel die struktuur. Terselfdertyd tree argitekte, ook volgens die Noorse tradisie, in wisselwerking met die landskap as die belangrikste deelnemer aan die "argitektoniese proses". Die klante het nie toegelaat dat die gebou in die middel van die woestyn geplaas word nie, in 'n direkte dialoog tussen die natuur en 'n mensgemaakte voorwerp, en geëis om 'n tuin daaraan te lê, maar Snohetta het vir hulle nie welige tropiese bosse ontwerp nie, maar 'n park gemaak van plaaslike flora wat bekend is met die hitte.
Landskapsargitekte het, net soos binne-ontwerpers, van die begin af op dieselfde vlak as "regte" argitekte in die kantoor gewerk. Daarom bevat die portefeulje van die werkswinkel interieurs van gewilde restaurante, landskapwerk van beskeie pleine en selfs klein binnehowe in Oslo: die omvang van die orde is nie belangrik nie, argitektuur kan die lewens van mense op enige vlak positief beïnvloed. Onder die projekte van "Snohetta" -
die ingangspaviljoen van die 9/11 Memorial Museum in die WTC-kompleks en die heropbou van Times Square in New York, die nuwe gebou van die Museum of Modern Art in San Francisco, wat die beroemde gebou van Mario Botta, die volgende Maggie Cancer Center, aanvul in Skotland, die metro in Spanje, 'n museum in Mexiko, maar ondanks 'n welverdiende internasionale reputasie, is die meeste van sy geboue in Noorweë geleë. Hier word die landskap dikwels die hoofbron van inspirasie en die belangrikste hindernis wat menslike inval weerstaan, maar die resultate van so 'n intense kreatiewe proses regverdig die inspanning wat meer is: dit is die Peter Dass Museum, wat in die fjordbank gesny is om om die voorkoms van die natuurlike en argitektoniese omgewing te ontwrig, en 'n paviljoen vir waarneming van die rendier "Tverfjelhütta", en vele ander voorwerpe.
Landskap en argitektuur smelt saam in 'n stedelike omgewing. Op die skuins dak-gevelplein van die operahuis in Oslo is daar gebiede waar die stad uit die oog verdwyn, en 'n persoon word alleen gelaat met die lug; daarbenewens het die argitekte probeer om die beheer oor die inwoners deur die staat te beperk, hulle ondergeskiktheid aan eksterne reëls. Volgens hulle is die samelewing in staat om selfregulering te doen, en dit sal beter wees as die polisie die mededinger stop as die polisie, terwyl hy na talle videokameras kyk. Vryheid word vergemaklik deur oop toegang op enige tyd van die dag of nag, die afwesigheid van bankies en borde. Skateboarders kan nie op die dak oefen nie, maar oefen steeds daar, waarna die skrywers van die projek toegeeflik kyk. Die dak, wat amptelik as kunswerk ontwerp is, val nie onder die wet op die toeganklikheid van die omgewing vir mense met gestremdhede nie; anders moet ons oral trappe maak, helder plakkers, miskien selfs sommige van die gedeeltes heeltemal sluit. of verander die projek. Maar argitekte beskou so 'n uitweg uit die situasie nie as onmenslik nie: volgens hulle is die samelewing in staat om al sy lede te versorg, en as iemand wat nie maklik beweeg nie, byvoorbeeld wil klim heel bo, ander burgers sal hom beslis help.
Een van die belangrikste temas van Snohetta se werk is samewerking met kunstenaars en die skep van kunsvoorwerpe, omgewings 'volhoubaarheid', die gebruik van nuwe of oorspronklike toepassing van bekende tegnologieë, wat 'n soort 'nalatenskap' van die geïmplementeerde projekte word. Die uitstalling in MuAre beslaan slegs 'n deel van die idees en beelde wat reeds die bydrae van die buro tot nasionale en wêreldargitektuur geword het, maar die kompakte en helder gemaakte uiteensetting dien as 'n brug vir verdere kennismaking met Snohetta en die Noorse argitektuur in die algemeen.
