Ek wil nie bespiegel oor 'n sensitiewe onderwerp en die moontlike voordelige gevolge van die virus vir houtargitektuur nie, maar dit is ook onmoontlik om nie na te dink of die natuur ons 'n sein gee vir 'n nuwe deurbanisering nie. Ons sal dit egter selfs na 'n jaar nie meer agterkom nie: bouprojekte het tot stilstand gekom, projekte is uitgestel. Daarom was ons hierdie jaar natuurlik baie bekommerd of ons ten minste 'n soort houtoes sou insamel. Maar die resultate het die kommer oortref. Die toekenning het weer sy eie rekord opgestel met 207 aansoeke! Daar is nuwe name en nuwe adresse (Bugulma, Cheboksary, Bilyarsk, Kamchatka en selfs Nicaragua), maar dit is veral aangenaam dat die woord 'dorp' tussen die adresse geflits het (en dit is nie in die benoeming van die Country House nie), maar onlangse rekrute (veral deelnemers aan die fees "Drevolyutsiya") maak onafhanklike en meer en meer ernstige voorwerpe.
Maar as u hierdie vreugdevolle teks vir die 11de agtereenvolgende jaar uitspreek, is dit tyd om na te dink of dit soveel werd is om ons te verheug oor die kwantitatiewe groei, groei die kwaliteit van houtargitektuur terselfdertyd? En hoe voldoende weerspieël ARCHIWOOD die proses? Daarom, in plaas van om te spog, het ons besluit om eerlik te praat oor die probleme van die toekenning, wat tydens die laaste vergadering van die Deskunderaad blootgelê is, maar wat terselfdertyd iets sê oor die houtargitektuur self.
11 jaar gelede, toe ons die beginsels van die toekenning opgestel het, het ons geglo dat die samestelling van die nominasies elke jaar sou verander om die huidige stand van sake te weerspieël. Maar toe stabiliseer hy steeds in 9 benoemings. Hierdie jaar het 'n nuwe verskynsel egter geflikker tussen die nominasies "Country House" en "Small Object", wat duidelik 'n spesiale benadering vereis. Die feit is dat Russiese argitekte die afgelope 7 jaar aktief eksperimenteer met baie klein huise wat in 'n fabriek vervaardig word (wat die bereiking van goeie gehalte moontlik maak), dan na enige plek vervoer word en vinnig op die perseel geïnstalleer word (en die grootte daarvan is presies verband hou met die maksimum afmetings van die vrag) … Die liefhebbers van die tendens was Maxim Kurennoy, Fedor Dubinnikov, Vladimir Yuzbashev, en hierdie verhaal het uitgeloop op Ivan Ovchinnikov se "Double House" -projek. Maar dit blyk dat daar ruimte is om aan te gaan: hierdie jaar is 4 sulke aansoeke gelyktydig ontvang vir die prys, waarna die deskundigheidsraad kategories weier om dit op dieselfde vlak te plaas as groot kapitaalgeboue en hulle almal na die Nominasie vir klein voorwerpe.
As die idee van transformeerbaarheid en mobiliteit in al die bogenoemde projekte 'n afgeleide van die sakeproses was, dan het die skrywers van Brette20 (Anton Khripko en Gennady Bakunin) dit deur die horings geneem en met so 'n eenvoudige en aantreklike transformasie-meganisme vorendag gekom. dat dit lyk asof dit homself uitlok om die plek te verlaat en met u huis na avontuur te jaag. Dit is waar dat die ontwerp van die huis uiters aseties is, of eerder sagteware. Dit impliseer 'n volledige losmaak van die alledaagse lewe, gemak, dinge - en konsentrasie op die wêreld rondom ons. En dit is nie soseer groot vensters nie, maar die vermoë om u huis te verskuif en meer en meer nuwe uitsigte te bekom.
As die Brette-area 22 m is2, dan die gebied Modom X Vladimir Zholubov - 16,8 (+ 10 meter van die terras). Hy is meer besorg oor die vorm en verkry dit as gevolg van die dinamiese uitleg van volumes: die een module gaan die ander langs 'n skuins pad binne, gaan daardeur en gaan ook skuins uit. Dit skep natuurlik bykomende probleme, maar terselfdertyd word dit slim opgelos in die interne uitleg: 'n skerp hoek verander in 'n skoendoos, 'n dof een - in 'n podium. Twee ander mini-huise was nie op die kortlys nie: Artyom Stepanishchev se Freedom Naturi, almal so vaartbelyn, insluitend meubels, het die Raad in die verleentheid gestel met 'n groot, venster wat nie kon oopgaan nie en lugversorgers, en Sergei Nasedkin se DOM + 25M2 - met 'n voorlegging: dit was onmoontlik om die argitektuur self agter die skouspelagtige foto's te sien.
Die Raad het egter een probleem opgelos (nadat hy al die mini-huise in een benoeming versamel het), 'n ander uitgelok: nou sal residensiële voorwerpe hier meeding met nie-residensiële. Alhoewel ons vroeër slegs baddens, skure, gazebo's, paviljoene vir hierdie benoeming probeer kies het - dit wil sê om die wankelrige parameter van afmetings met 'n funksionele aspek te versterk. Vandag, onder laasgenoemde, is daar 'n elegante grillpaviljoen in Gatchina (Sozonych-buro) en 'n rotonde met 'n brug in Vyksa (Anton Kochurkin): albei is ontwerp met vertikale wit ribbes, wat die volumes deursigtig maak, en elkeen het 'n sierlike buig: die paviljoen het 'n golwende dak, die tuinhuis het 'n entablatuur. As gevolg hiervan lyk dit amper barok
Kharms-gazebo in Khvalynsk (Alexey Komov) is reeds 'n eerbetoon aan die Russiese avant-garde. Dit is vreemd dat dit Kochurkin en Komov was wat die grootste bydrae gelewer het tot die ontwikkeling van houtargitektuur gedurende die verslagtydperk: eersgenoemde het 6 voorwerpe vir die prys opgestel, laasgenoemde - 5.
Om nie te sê dat die hoofbenoeming vrylik gesug het nadat hy homself van die 'kleingeld' bevry het nie. Daar is 9 landhuise daarin - en die een is interessanter as die ander. Die stylvolle grys huis van Denis Dementyev, wat rondom gebou is en ter wille van die uitsig oor die Moskva-rivier, het net 3 hektaar versprei (en selfs op 'n heuwel met 'n helling van 40 grade). Die huistoring van Vladimir Kuzmin en Nikolai Kaloshin, betowerend met vreemde afmetings: gesny van 'n bekende hout, dit het sulke ongewone erwe vir 'n blokhuis soos drie gelyke verdiepings, 'n balkon-gulbische in die hele lengte van die huis, en onder dit - dieselfde groot bedekte, maar oop ruimte die eerste huishoudelike vloer.
Die aandag word gevestig op die heropbou van 'n somerhuis in Kratovo - 'n gesamentlike projek van Evgenia Mikulina en Nikolai Lyzlov. So 'n benadering is vandag tot trane skaars: meer word Sowjet-dachas afgebreek en iets vyf keer groter word in hul plek opgerig - hier is die nuwe uitbreidings beskeie, en die ou huis is liefdevol opgeknap. En dit is 'n waardevolle ervaring wat die kans gee vir almal wat nie hul geliefde dacha, wat van geslag tot geslag oorgedra het en die aromas van die geskiedenis behou het, kan prysgee nie, maar terselfdertyd ook nie daarin kan leef nie … Waar, dit knus huis sal moet kompeteer met kragtige (en reeds suiwer moderne) geboue - en dit is nog 'n wenk vir die organiseerders: om te dink aan die bekendstelling van 'n nuwe benoeming - 'rekonstruksie'. Dit wil sê, as ons nie praat oor 'n argitektoniese monument wat net toegestaan mag word nie, maar tog oor iets ouds en moois, waarvan die beeld slegs deur effens verander kan word, soos Lyzlov en Mikulina dit subtiel gedoen het.
Onder die 'suiwer moderne' - die herehuis van Roman Leonidov in Antonovka ('n reeks eenverdiepingbundels wat om die binnehof versamel is onder dakke wat in verskillende rigtings sweef) of Sergey Nasedkin se DOM + 125M2: 'n laaghoutkassie van handelsmerk met 'n alledaagse sitkamer wat beslaan die hele fasade, ligte gate in die dak en minimalistiese interieurs. Beide Nasedkin en Leonidov het lank gelede hul eie korporatiewe style ontwikkel, wat albei onmiskenbaar herkenbaar is en kommersiële sukses vir die skrywers bied, maar dit blyk dat net Totan Kuzembaev steeds die taak stel om elke keer te verras. Sy nuwe tuiste aan die Oka-rivier is weer iets wat nog nooit voorheen gebeur het nie. Die huisplein sweef op hoë pilare en kyk na die rivier met al sy terrasse, maar terselfdertyd duidelik agteroor. En dit is nie 'n optiese illusie nie: die hout lê nie regtig parallel met die grond nie, maar terselfdertyd is die vloere gelyk, net die ruimtes binne word gereeld opgekap en volledig in ooreenstemming met die funksies.
Die teenwoordigheid van 'n voorwerp op die kortlys, waarvan die skrywer 'n lid van die Expert Council of the Prize is, lok natuurlik die gewone fluistering uit: "Hulle sit en deel medaljes aan hulself uit."En ons het regtig nie in 11 jaar agtergekom hoe om hierdie botsing op te los nie. Die raad moet saamgestel word uit die mees ervare houtwerkers, wie se gesag onberispelik is en wie se mening onbetwisbaar is, maar as die kompetisie van hul eie werke ontneem word, sal die prentjie van houtargitektuur irriterend onvolledig wees. Miskien is die begeerte om sulke volledigheid te veel te hoog te laat blyk, maar ons het nog altyd geglo dat ARCHIWOOD nie soseer 'n verspreiding van olifante is as navorsing en opvoeding nie. En in hierdie sin is dit jammer dat sommige sterre die prys inkort. Dit is duidelik dat hulle niemand het om mee mee te ding nie en dat hulle nie nodig is nie, maar jong argitekte het regtig 'n kroeg nodig! Daarom is ons baie bly dat die groot Russiese argitek Yuri Avvakumov vir die eerste keer aan die toekenning deelneem. Sy ontwerp vir die Atlas of Moscow Creative Studios-uitstalling is soos altyd 'n helder, sterk en geestige skuif. Konvensionele pakhuispallette oorskry hul eenvoudige aard en verander in 12 ronde kerkers wat elk 'n aparte tentoonstellingsruimte word in die eggo-leegheid van die Manege. Na die uitstalling het alle palette weer hul direkte pligte opgelewer.
Die draaiende Arc de Triomphe in Sint Petersburg deur die KATARSIS-buro is nie minder snaaks nie: die naam put die betekenis daarvan heeltemal uit, maar dit is juis hierdie eenvoud en skerpte van beweging wat die boog tot 'n ernstige gebeurtenis in die geskiedenis van Russiese triomfboë maak. Maar die skrywers van die boog - Pjotr Sovetnikov en Vera Stepanskaya - het nie daarop gerus nie en het 'n brug gebou wat uit die veld (en in die veld vertrek) in Nikola-Lenivets gegroei het. Gevul met dieselfde palette, hooi en bouafval, is die brug met twee torings bekroon, wat duidelik herinner aan die argitektuur van die All-Russian Agricultural Exhibition van 1923, die belangrikste gebeurtenis in die Russiese houtargitektuur van die 20ste eeu, deur die kombinasie van klassieke en avant -garde beginsels. En net soos daardie helder poging om met twee bedoelings te trou, tot stof verbrokkel het, so is hierdie brug plegtig op Shrovetide verbrand.
Pallets het hierdie seisoen 'n neiging geword: op Olkhon-eiland is Vladimir Kuzmin besig om 'n museummuur van hulle saam te stel wat geleidelik met onnodige dinge sal vul en 'n museum van 'n vorige lewe sal word. Die skuif, geleen van natuurwetenskaplike museums, kry hier 'n heeltemal nuwe klank. Ten eerste is dit die skaal: die bokse, tee, nie vuurhoutjiedosies nie, en die muur self is groot. Tweedens, die bokse is baie grillig, in Mondriaan-styl: die algemene omtrek van die muur is 'n reghoek, maar binne-in gly die heuningkoeke soos hulle wil. Derdens is dit die konteks: dit is nie net 'n 'opelugmuseum' nie, die muur is aangrensend aan die werklike muur van die voormalige visfabriek, en Baikal is 'n trappie daaragter uitgesprei. En dit is natuurlik die vul van die heuningkoek: nie met kosbare museumuitstallings nie, nie met skoenlappers of edelgesteentes nie, maar met 'vorige dinge' - suiwer Andrei Platonov.
Die werk uit 'n heel ander benoeming is interessant met hierdie kunsobjek. Die kapel van die 17de eeu is in die diep woude van die Kola-skiereiland ontdek, motter en versigtig bedek met 'n geodetiese koepel met 'n film (argitek Ivan Vdovin). Alles is duidelik, eerlik en pragmaties, maar die effek blyk ongelooflik te wees: 'n beskeie museumuitstalling het geblink in 'n glasbal. Dit is egter die effek wat die grootste probleem van die nominasie "Restoration" is: die grys verweerde ruïne vergelyk met daardie vars en gladde voorwerp wat verskyn as gevolg van die werk van die restaurateurs, en elke normale persoon sal sê dat "dit was beter voorheen. ' Dit is deels waarom die buitegebou van Druzhinin se huis nie die kortlys gehaal het nie - die uitstekende professionele werk van Vladimir Lukin en Vladimir Novoselov, 'n altyd belangrike presedent vir Vologda, waar die lot van die houterfenis deurentyd aan 'n draad hang en kan slegs geïnspireer word deur sulke verhale. Maar aan die ander kant is dit al die derde voorwerp wat deur die Vologda-entoesias Duitse Yakimov verkry en gerestoureer is, en die heel eerste - Chernoglazov se huis - het die prys in 2017 gewen.
The House with a Lion in die dorpie Popovka naby Khvalynsk het ook gewaag om nie na die eindronde te kom nie - netjies gesorteer oor 'n stomp en lyk ook vandag te vrolik en salig. Dit is nie toevallig dat die outeurs 'n foto nie 'na' die restourasie nie, maar 'voor' as 'n beginfoto gekies het. Maar danksy sy nuwe eienaar Yulia Terekhova het hy lankal 'n internetster geword, en danksy die vaardigheid van die span van Anton Maltsev het hy nou 'n nuwe lewe gekry. Dus, ondanks die afwesigheid van die toekenning van professionele restourators in die Expert Council, kon hy 'n werk van hoë gehalte hier sien, maar hy het nog tyd om die huis te grys.
'N Ander sensasie in hierdie benoeming is die heropbou van die 1953-brug oor die Tikhmanga-rivier in die Kargopol-streek. In die streng sin van die woord is dit natuurlik nie herstel nie: die oorspronklike brug was nie meer daar nie. Dit is des te meer nuuskierig dat daar nie 'n nuwe brug gebou is nie. Dit wil sê, die persepsie van 'n 70-jarige voorwerp as 'n monument wat aandag waardig is en vernuwing word normaal, en dit is wonderlik. Dit is ook interessant dat die brug herstel is in die konteks van moderne idees oor die openbare ruimte - dit wil sê nie net uit nostalgie nie, maar ook uit heeltemal pragmatiese oorwegings. "Benewens die hoofdoel daarvan, is die brug gebruik as platform vir verskillende vieringe," verduidelik die skrywers, Vladimir Titov, Sergei Romanov en Vladimir Lukin. "Na afloop van die werk het die inwoners 'n begeerte uitgespreek om die gevestigde tradisie te vernuwe".
Die superkonseptuele residensiële gebou in Suzdal van FORM BUREAU (nominasie Wood in Finish) voer ook 'n dialoog met tradisie: 'n ligte betonbundel waarop volumetriese fragmente van tradisionele houtfassades met snywerk en platbande op mekaar geplaas word. Natuurlik sal sulke behandeling van tradisie soos met applikasie iemand wettig verontwaardig. Min ander oplossings kan egter die skoonheid van die gekerfde dekor so skaduwee plaas en beklemtoon as 'n streng vergelyking daarvan met die gladde oppervlak van 'n wit betonmuur. As in ag geneem word dat alle vensterrame wit is (en dit is natuurlik nie dubbelglasvensters nie), is dit 'n surrealistiese (alhoewel redelik harmonieuse) skouspel van die "wit nuwe" wat deur die "donker ou" uitspruit (tot 'n totale ekstase gebring deur 'n ruwe betonomhulsel wat deur 'n houtmuur gebreek het). En vir die Russiese werklikhede, om eerlik te wees, is dit nog lank nie die slegste opsie om met die konteks te kommunikeer nie - betekenisvol en uitgevind, alhoewel dit artistiek radikaal is. Geen wonder dat die plaaslike inwoners diep gegrief is deur die feit dat die huis op 'n heuwel presies oorkant die Kremlin staan, die gewone panorama binnedring en die verlatenheid van harte vernietig nie.
Hierdie benoeming het sy eie probleem. Nie 'n baie goeie naam laat jou dink dat dit omtrent dieselfde bandjies en ander gekerfde ruffles is nie. Trouens, dit is slegs bekendgestel aan voorwerpe wat struktureel van hout is en met hout afgewerk is. Die outeurs neem gereeld aanstoot dat die Raad hul geensins dekoratiewe strukture na hierdie benoeming verskuif nie. Desondanks lyk dit vir ons van beginsel. Boonop is dit die kombinasie van hout met gewapende beton of metaal wat in die toekoms die hoofweg van houtargitektuur lyk. En voorwerpe soos byvoorbeeld die Sarykum Barkhany-besoekersentrum in Dagestan, met 'n houtonderstel, maar gevoer met yster, of die Brusnika-paviljoen in Tyumen, wat reeds met veselsementpanele afgewerk is, verskyn op die lang lys van vanjaar se prys. Hulle het weliswaar nie die kortlys van die toekenning gehaal nie, wat daarop dui dat die eksperiment pas begin het, en die bekoorlike Gorka-huis van Nikita Kapiturov met 'n regte groen dak, 'n hotel van 15 mini-huise "Wys op die kaart "van buro Rhizome, VILLAE in Kamchatka deur Alexander Kuptsov en Sergey Gikalo ('n skouspelagtige collage van hout en koper), die geboë openbare sentrum MEGA FRIENDS in die dorpie Fedyakovo, Nizhny Novgorod-streek (PTMA Timofeeva S. A.).
Die kategorie vir stedelike omgewingontwerp het in die vroeë 2010's 'n vinnige groei beleef - eers in Moskou, daarna in Vologda, Kazan, toe - nie oral nie, maar op baie plekke. Geleidelik verander 'bankies met koffie en wifa' in 'n algemene toestel, dan in 'n meme, en teen die einde van die dekade - in 'n hartseer simbool van hoe opregte impulse vir vernuwing maklik ontheilig en gekommersialiseer kan word. En hoewel die verbetering van Russiese nedersettings deur middel van hout voortduur, en in sommige stede dit selfs 'n uitgesproke styl het (byvoorbeeld militêr-patrioties in Kaluga - danksy die nuwe hoofargitek Alexei Komov), om op die kortlys te kom van hierdie nominasie vandag, moet u argitekte uiters oplettend wees vir 'n spesifieke plek en uiters vindingryk. Die landskappark aan Sokolskaya Gora in Bugulma is gemaak deur 'n konsortium van twee jong, maar baie sterk spanne - Projekgroep 8 en PARK. En hier is nie net bankies nie, maar ook 'n lang romantiese trap na die top van die berg, en daar is 'n groot uitkykdek in die vorm van 'n brug en 'n klein "knie" wat oor die krans gegooi word.
Die Dijk van die Stille Sone in Cheboksary (Chuvashgrazhdanproekt in samewerking met MARSH Lab) is ook opgelos as 'n stel strukture, en die Orlandia-speelplek van die Chekhard-buro (wat hierdie nominasie drie jaar agtereenvolgens gewen het) is al 'n hele hoop stompe en stompe wat diere of neste uitbeeld, en dit alles is gebou in die dorpie Bolshoye Kuzemkino, Leningrad-streek. (Terloops, die woord "dorp" word in hierdie teks, sowel as in die adresse van die toekenning, gereeld herhaal - en dit is ook 'n heeltemal nuwe en baie verblydende neiging).
As ons steeds die belangrikste etiese probleem van die toekenning verduidelik, merk ons op dat Totan Kuzembaev en Nikolai Belousov slegs drie keer sy wenners geword het - ondanks die feit dat daar die afgelope tien jaar 140 prysters was. U kan dus net bekommerd wees oor Alexei Rosenberg, wat die absolute kampioen van die toekenning geword het nadat hy 8 keer gewen het, word hy toe uitgenooi na die Expert Council, en vandag het hy weer twee helder voorwerpe gelyktydig uitgestal, wat egter weergawes is van een "Interior Designer". Die idee is dat twee verskillende woonstelle uit byna identiese elemente saamgestel word, in die kombinasie waarvan die belangrikste is Rosenberg se 'podiumbeginsel'. Die sleutelelemente het twee kante: aan die buitekant skep dit oorhange, sitplekke, ligstoele en aan die binnekant skep dit stoorplek.
In hierdie nominasie, wat hierdie jaar 'n groot aantal aansoeke versamel het (40), is die grootste probleem vir die Expert Council die verskeidenheid voorwerpe: privaat en openbare ruimtes, groot en miniatuur, duur en vir drie kopieks - en dit alles is "Binne". Hierdie keer dus. Duplekswoonstel? Jy is welkom! Skandiapartment deur Dmitry Kondrashov, waar die kaste die mezzanine ondersteun, en die kabinet is daarin ingebou. Kantoor? Asseblief: werk saam in St. Petersburg van AMD-argitekte, waar honderde geestige kamers nie kantore is nie, maar inteendeel 'n vergaderruimte. Kafee? Asseblief: die sushi-bar onder Sint-Petersburg (DA-argitekte), slegs in twee kleure (wit + hout) ontwerp, waarvan die plafon gestratifiseer is en onder val. Huis in die land? Daar is ook: 'n puik getinte binnekant iewers in die Russiese Noorde (Ekaterina Borisova-Shiyan). Woonstel in die stad? Asseblief: die binnekant van Totan Kuzembaev, opgelos in een dik lyn. En selfs 'n ou vraghouer met laaghout (Evgeny Makarenko) is ook aanwesig.
Alpbau oorheers onverdeeld die lang lys van die "Public Building" -benoeming - en dit is natuurlik. Dit is logies om moderne groot houtstrukture uit vasgeplakte hout (CDL) op te rig, maar hier is Alpbau nie gelyk aan krag en belangstelling in eksperiment nie. Dit is weliswaar net so logies dat dit moeilik is om 'n meesterstuk van die argitektuur uit elk van sy voorwerpe te maak (alhoewel daar op gelet moet word dat Alpbau gereeld met 'n verskeidenheid argitekte werk), dus slegs een van hulle voorwerpe was op die kortlys: 'n sport- en vermaaklikheidsentrum naby die winkelsentrum "MEGA" in Khimki. En natuurlik is dit moeilik om dit te vergelyk met 'n baie beskeieder (beide in terme van begroting en tegnologie) voorwerp van Sergei Krasnokutskiy - 'n paviljoen by die sokkervelde in die park. Malevich. Die vindingrykheid van die skrywer verlos egter al die tekortkominge: individuele bokse word nie net in verskillende helder kleure geverf nie, maar het verskillende vorms en verskillende dakke.
Lyk soos niks
die kliniek van Elizabeth en Mikhail Shishin, maar daar is ook 'n goeie rede: dit is in Nicaragua geleë en gebruik tradisionele metodes om met hout te werk - terwyl dit in die ruimte van moderne argitektuur geplaas word (drie jaar gelede het die paartjie al 'n toekenning geword wenner - en ook met 'n kliniek, maar in Guatemala). Maar ten spyte van die helderheid van die bogenoemde voorwerpe, is die gunsteling in hierdie nominasie die Huiswerkwinkel van Artem Nikiforov. Dit wil voorkom asof die klassieke tande op die punt geplaas het (kolomme, simmetrie, rustiek), maar eerstens is dit nie 'n Russiese landgoedklassiek nie, maar eerder 'n 'proletariese doriese' in die gees van Ivan Fomin: 'n vereenvoudigde orde, 'n portiek sonder toebehore, 'n huis sonder 'n sokkel, die vensters is in die vloer, en beglazing dring reeds op postmoderne wyse in die tympanum in. Aangesien daar geen oorspronklike houtmonsters van die "rooi Dorica" oor is nie, is dit natuurlik 'n unieke ding. Tweedens is hier 'n bietjie ironie, maar baie edel: 'n gebou is van die goedkoopste planke saamgeslaan en 'n rustieke klip boots 'n bord na wat nie omgerand is nie. Derdens gee die grys kleur bekoring aan die struktuur en bring dit nader aan die antieke godsdienstige geboue in die Russiese Noorde.
Ten slotte erken ons dat dit nie meer slim is om jaarliks te verheug oor die rekordgetal aansoeke nie, want die grootste deel daarvan (hierdie jaar - 60) is afkomstig van die nominasie vir vakontwerp, wat die Expertraad voorgestel het om vir 'n aantal te kanselleer. jare. Dit is te wyte aan die feit dat ons sien dat ons nie die beste in Russiese houtontwerp (wat nogtans bestaan) onder die vaandel van die toekenning kan versamel nie. Hierdie benoeming het slegs in 2013 ontstaan omdat die grootste Russiese ontwerpkritikus Yulia Peshkova sy entoesias was. Maar toe tree Yulia af van sosiale aktiwiteite, sonder haar voel die kundige argitekte nie ten volle gewapen nie, die benoeming verdwyn nie net nie, maar behaag ons nie te veel nie. Maar hierdie jaar het Peshkova teruggekeer om haar missie te vervul en die Raad gehelp om die kortlys te kies.
Die geskille oor die voorwerpe tydens die vergadering van die deskundige raad was weliswaar ernstig. Alhoewel hulle op twee opponerende proefskrifte gekook het. Eerstens: "Die wêreld is vol hiervan!" Tweedens: "Maar daar is nie so iets in Rusland nie!" As gevolg hiervan het daar uit 60 aansoekers slegs 7 voorwerpe in die kortlys gelek: Daria Litvak se lang klerekas op dun bene, Anna Feoktistova se raaklamp, Anton Mukovnikov se opvoulamp en ander. Wel, die mees vindingryke antwoord op die bogenoemde dilemma was die studente-studente van die Institute of Business and Design: elkeen van hulle is toegewy aan een of ander groot argitek en stem ooreen met sy gees deur 'n spesifieke materiaal te kies. Die AlvarAalto-hanger is dus van laaghout, Luis Barragan van laaghout, maar al geverf, Peter Zumthor is van gekleurde bord, MVRDV is van geverfde bord, ens.
Die algemene vennoot en organiseerder van die toekenning is die permanente LLC Rossa Rakenne SPB (Honka). Die professionele jurie van die toekenning het hierdie jaar ingesluit die argitekte Mikhail Khazanov, Sergey Malakhov en Evgenia Repina (Samara), Peter Kostelov (New York), argitek van die Moskou-kantoor van HONKA Alexey Tarashevsky, voorsitter van die raad van NP "Raad vir" groen "konstruksie" Alexander Remizov Marina Prozarovskaya, 'n lid van die ADD-vennootskapsraad en hoofingenieur van VELUX; Yulia Shishalova, hoofredakteur van die tydskrif Project Russia.
Die wenners word bepaal deur die "gewilde" stemming op die internet, wat op die webwerf van die toekenning: www.premiya.arhiwood.com plaasvind.
